多種藝術文化和美術教育中的融合探索

趙麗麗

摘要：藝術以其顯著的感情效果及多樣的社會功能，從古代開始就被當做教育手段之一。將藝術作為教育手段，能夠幫助受教育者完善人格，同時也有助于受教育者的身心健康和諧發展。當今社會教育業界極為重視藝術教育，甚至將其作為素質教育的重要內容，在美術教育中也出現了多種藝術文化融合的形式。本文將對美術教育中多種藝術文化的融合進行探索。

關鍵詞：藝術文化;美術教育;融合

引言：

全世界一致公認的八大藝術體系包括繪畫、雕塑、舞蹈、文學、建筑、戲劇、音樂、電影。而國別與區域的差異也使得這些藝術各有不同的表達形式及內容側重，互相之間又存在著一定的聯系，在某種程度上呈現出相互融合的態勢，如戲劇可以看做是詩歌與舞蹈的融合，而電影則可以在保有自身藝術特征的同時融合其他七大藝術體系[1]。由此可見，未來出現的藝術體系在形式上必然是以原有藝術的融合為基礎，再加上順應時代的創新內容。而美術教育在發展過程中，也體現出了多種藝術文化的融合。

1.藝術發展的趨勢

受近年來社會飛速發展的影響，當今世界的藝術格局與具體的藝術表現形式與傳統藝術相比出現了很大變化，其表現手段、表現內容具有不拘一格的特點，同時也對當代藝術教育產生了深遠影響。得益于發展迅速的電子設備與當代人天馬行空的想象力，藝術在表現形式上也出現了包括手指舞、沙畫、電子音樂、動漫等現代才會有的藝術形式[2]。通過對這類新奇藝術形式的分析，會發現藝術的發展必然會呈現出兩種及以上的藝術互相之間融合、借鑒、吸收等，你中有我、我中有你的態勢。

以沙畫為例，沙畫所體現出的藝術形式是繪畫與舞蹈的融合，部分情況下還會兼具攝影藝術（盡管攝影藝術不屬于八大藝術體系，但也是一種新穎的藝術門類）。沙畫與其他畫作不同，以往人們所接觸到的畫作往往是靜止的（連環畫是由復數靜止畫作以極快速度依次展現），僅僅表現畫中內容在某一個時段的狀態;而沙畫則處于不斷改變的狀態。在欣賞沙畫的過程中，可以發現作畫者是以一盤沙子為素材，不間斷進行各種畫作的創作與展示，且此過程中具有欣賞價值的不僅僅只有沙畫本身，還包括作畫者行云流水、堪比舞蹈的手勢。除此之外，在部分條件下為使沙畫得到特殊的呈現效果，還需運用到攝影藝術的對焦、追光、廣角等不同攝影效果。由此可見，沙畫并不僅僅是對繪畫藝術的發揚，還包括了舞蹈藝術與攝影藝術。

再以動漫為例，動漫這種新的表現形式至少糅合了包括戲劇、繪畫、音樂三種藝術形式（劇情、音樂、人物及場景作畫等），隨著動漫表達內容的不同，對雕塑、詩歌等內容也會有一定涉獵，同時也會反映出一定的哲學思想及社會意義。通過上述沙畫及動漫兩個例子，可以看出新興藝術的表現形式及藝術發展的態勢往往是對已有藝術形式的綜合及再創造，這也會成為現代藝術在很長一段時間內的發展趨勢。

2.多種藝術文化融合在美術教育中的意義

將不同的藝術文化融合在美術教育中，對美術教育而言有著非常深刻的意義，這方面意義并不僅僅針對受教育者，對美術教育的發展而言也會有很大幫助。

2.1深化美術教育影響

多種藝術文化在美術教育中的融合對受教育者最重要的意義在于深化受教育者的所受的教育影響。首先美術教育并不僅僅是教會受教育者如何掌握繪畫技能、了解繪畫理論，更重要的是啟發受教育者發現美、創造美的能力以及培養受教育者的美術精神[3]。在美術教育中融入多種藝術文化，能夠使受教育者在學習過程中加深對所融入藝術文化的認識，并能在一定程度上幫助受教育者以不同藝術的角度去看待美、欣賞美，在美術學習過程中領會到不同藝術文化各自所獨有的藝術魅力，幫助受教育者建立對藝術的全面認知;此外，在美術教育中融入多種藝術文化，也使得受教育者能夠接觸到的藝術文化類型在豐富性上得到大幅提升，通過對各種藝術文化進行了解，更有利于受教育者明確自己的發展方向，并在興趣的指引下，通過大量探索形成自己獨有的美術風格。這使得美術教育的影響得到了相當程度的深化。

2.2推動美術教育發展

通過之前對新興藝術形式的研究，可以看出當前社會環境下藝術發展的趨勢就是以一種藝術為主要表現手段，并使其與多種文化產生融合，從而誕生出新的藝術表現形式。盡管美術教育本質上是一種學科教育，并不是獨特的藝術表現形式，但美術教育是依托于美術這一古老藝術形式而存在的。美術教育包括了雕塑與繪畫（受現代社會發展的影響，2D及3D某些行業也屬于美術教育），而當今社會繪畫已經得到了長足發展，出現了諸如涂鴉、沙畫等新的繪畫形式，這些繪畫形式的出現均來自于繪畫技術與其他內容的結合。因此，使多種藝術文化融合在美術教育中，很容易為美術教育創造出新的思路及發展方向，而且由于美術教育本身具有很強的實踐水平，因此這些新的思路與發展方向也會得到實踐機會，從而使美術行業發現新的發展契機，而美術行業的發展契機也會轉而推動美術教育的發展。

3.多種藝術文化和美術教育的融合

3.1優秀傳統文化在美術教育中的融合

我國的優秀傳統文化是我國過往數千年來勞動人民閃耀的智慧結晶，具有深厚的文化價值，同時也能為歷史研究工作提供最準確的參照。優秀傳統文化最突出的表現就是遺留下來的各類文化遺產。但近年來無論是物質文化遺產或是非物質文化遺產，均有相當一部分數量面臨著失傳的境地。盡管傳承保護文化遺產的工作受到社會各界的重視，但受到這些文化遺產的傳承往往受各方面因素的限制，傳承工作的進展并不理想。

針對這種情況，可將優秀傳統文化與美術教育進行融合，這樣一來可以為美術教育的發展提供方向，使受教育者深化對我國優秀傳統文化的認識，二來也能夠對優秀傳統文化的傳承產生積極影響。在具體融合舉措上，可以嘗試在美術教育內容中加入對優秀傳統文化的描繪，如在教育過程中組織受教育者前往某一傳統文化發源地進行主題寫生或其他形式的課程，課程主題為表現當地傳統文化的故事;或是號召受教育者結合某一傳統文化進行創作，要求創作內容中必須含有該傳統文化最明顯的特征，或是能將該傳統文化最全面而直觀地表達出來。通過這種方法，能驅使受教育者主動進行傳統文化的學習，而將傳統文化與美術教育進行結合創作出的內容，也對受教育者美術風格的培養有著莫大助益。

3.2音樂文化在美術教育中的融合

盡管音樂強調動態表達，其旋律往往會引起欣賞者情緒的跌宕起伏，而美術則強調靜態表達，主要以某種畫面在瞬間發揮強烈的情緒張力，但音樂文化也是可以與美術教育進行融合的。這是因為藝術形式在表達內容的性質上往往是相同的，均是以一種或幾種哲學思想為前提，通過某種形式表達特定的社會或人文現象，來使觀賞者產生情緒上的共鳴。因此，可以說不同的藝術形式，在表達目的上是殊途同歸的。

由于音樂與美術在表達上分屬動態與靜態兩種截然不同的狀態，因此要使音樂藝術文化能夠融合在美術教育中，就需要從其他具有較高相似度的方向著手，如情緒。而融合方法就在于由教育者確定某次教育過程需要受教育者表達的主要情緒基調，并為受教育者播放符合該情緒的樂曲，使受教育者產生情緒上的體驗與感悟，之后再引導受教育者按照這種情緒自發、自由進行創作，通過對線條、色調及畫面布局的靈活運用將自己感悟到的情緒盡可能充分地表現出來。但這種融合方式的前提要以受教育者具備一定的美術素養為基礎，至少要對美術中不同色調、線條及布局帶給人的感官體驗有哪種程度的不同有一定了解，并具有一定的美術技能基礎。

3.3建筑藝術文化在美術教育中的融合

建筑藝術文化也是可以融合在美術教育中的。隨著上下五千年來中華民族的演化，在不同時期留下了風格迥異的建筑，這些建筑也是對其所對應時代社會現象的反應，因此也演化成一種特殊的藝術文化。與美術在平面上的表現不同，建筑的表現是立體而具有真實觸感的，而不同建筑因為采用的建筑結構、色調與布局不同，其表現出的氣勢也不盡相同，如蘇州園林與皇家宮殿，前者精致小巧而后者恢宏大氣。但就表現手法而言，建筑與美術卻具有較高的相似性，這是由于建筑的結構由線條構成，同時建筑也會用到不同的顏色，此外美術有畫面布局而建筑也有相應的布局，因此這兩者的融合相對而言是較為容易的。對于氣勢恢弘磅礴的建筑，在美術教學中可嘗試讓教育者用簡略、粗放、直接的線條配合強烈的色彩以表現;對于精致溫婉的建筑，則要使線條帶有輕靈、細膩的感覺，并搭配以柔和的色彩進行表達。

結語：

綜合上述內容來看，未來藝術發展的趨勢必然以已有技術及材料的融合為基礎，在表現形式上進行創新。要想將多種藝術文化融合到美術教育中，就需要先掌握這部分藝術文化中與美術共通的部分，以使其融合在能夠切實提升受教育者能力的同時，也能夠推動美術教育的發展。

參考文獻：

[1]朱明健，何禮華.多種藝術文化在美術教育中的融合[A].藝術教育.2009 （9）：108

[2]劉杰.民族文化元素融入校外美術教育中的探索[A].中國校外教育.2019 （2）：1

[3]王崇.中國傳統文化藝術與中專美術教學的融合[A].初中生優秀作文.2015 （8）：123