淺析達·芬奇的人格魅力

四川省樂山第一中學校

一、以愛為源泉，彰顯母愛的光輝

《蒙娜麗莎》是達·芬奇創作生涯的巔峰之作，當作者看到蒙娜麗莎微微心動的那一刻，他也心動了，究其因是在那個特定時刻，蒙娜麗莎的原型換醒了畫家對母親微笑的追憶。親生母親凱特琳娜在達·芬奇出生后不久就被迫離開了，并嫁與他人。但在達·芬奇的兒童成長期，肯定不止一次地見過同處一村的母親，面對還是不懂事的孩子，母親又無法挑明真相，最好的表達方式就是微笑，而這微笑又不僅是表達善意和慈愛，還多了一層說不清道不明的隱喻，這種充滿神秘和慈愛的微笑深深地銘刻在達·芬奇的童年記憶中，后來年過半百的達·芬奇在佛羅倫薩遇到麗莎·吉奧孔達時，深埋在心中的記憶立刻被激活了，所以畫家將記憶中的微笑形諸畫筆，并結合到麗莎·吉奧孔達的形象上，面帶微笑的《蒙娜麗莎》便誕生了。所以說任何畫家的畫作，一定要結合自己的感情，這樣才能與觀者產生共鳴。隨著年齡的增長，“蒙娜麗莎”這位少婦喚醒了他對母親那充滿情欲的微笑的回憶。弗洛伊德進一步指出，鑒于達·芬奇的許多作品都以女性謎一般的微笑為特征，因此，可以斷定，正是達·芬奇的母親過早地激起了他的性欲沖動，正是這種性欲沖動激起了達·芬奇巨大的創作熱情，使他不能滿足的本能欲望，通過藝術途徑，獲得了象征性的滿足。在文藝復興時期，提倡“人性”，要求把人從宗教的束縛中解脫出來，注重人性，以前的繪畫題材全都是冰冷的、高高在上的圣母和圣子，但她，就是現實生活中的一個普通女子。這也順應了當時的觀點。早在1574年，瓦薩里就留意到《蒙娜麗莎》呈現出的微笑非同尋常，他說：“在達·芬奇的這幅作品中，有一種令人心碎的微笑，那樣的超逸，那樣的圣潔，此微笑難以捉摸、不可思議，生活中沒有比此更具活力的微笑了。”瓦薩里所說的“難以捉摸”的笑容，激發了人們的好奇心，引起了許多猜測，因而派生了形形色色的解讀。五百年來一直眾說紛紜，難以捉摸的微笑撲朔迷離，若隱若現。猶如夢幻一樣飄忽不定，原因在于我們的一種視覺系統的工作原理，這是美國最知名的學府哈佛大學的神經學專家——瑪格麗特·利文斯通教授提出的。她說如果把視覺集中在畫面人物的臉上，你會發現她的笑容消失了。觀賞者只有把視線轉移到這幅肖像畫的其他部分時，才會感覺蒙娜麗莎在微笑，這是因為我們的眼睛處理視覺信息的方式導致的視覺效果。

正是這種根植于內心深處的溫暖的母愛源泉，使達·芬奇的作品充斥著棉柔的、耐人尋味的、打動人心的溫暖感，充滿著堅定的、明確的力量感。這就是母愛的光輝在藝術作品中的魅力所在，而達·芬奇將它渲染到了極致。

二、獨立自主，果敢堅毅的個性魅力

達·芬奇的成長過程中，其父親曾經想讓兒子從事其他的職業，但最使達·芬奇感興趣的還是繪畫，他請求父親讓他跟從畫家學藝，但遭到反對，在那時候，畫家是受人蔑視并且是下等的人，塞爾·皮埃羅希望兒子像他一樣成為一名律師。但在達·芬奇的強烈要求下，父親沒有辦法，把他送到了藝術家安德烈·德爾·維羅基奧的工作室，希望他后半生能以繪畫安身立命。當時的工作室要接受客戶的藝術品或工藝品訂單，學生就是學藝的學徒，既要練習基本功又要參與工藝產品的制作，這種方式對學徒的鍛煉是很有好處的。維羅基奧很快就看出達·芬奇的才華，并讓他參與一些重要的訂單的創作。客戶的訂單有繪畫、雕塑、工藝品、建筑構件、墓碑，有時還有生活用具，包括服裝、首飾，等等。這在一定程度上也幫助了達·芬奇成為各個領域都有了解并深入研究的人。

這種知道自己想要什么，獨立自主，并果敢堅毅地為自己的理想和愛好不懈努力的人格魅力尤其值得我們贊頌。

三、勤奮善思，保持積極探尋未知領域的熱情

《蒙娜麗莎》這幅畫比較模糊，輪廓畫得不那么明確，仿佛消失在陰影中，那么枯燥、生硬的印象就能夠避免，這就是達·芬奇創造的著名畫法——“薄霧法”。這種模糊不清的輪廓和柔和的色彩使得一個形狀融入另一個形狀之中，總是給我們想象的余地。在背景中的夢境般的風景中，這一點表現得最為明顯：左邊的地平線似乎比右邊的地平線低得多。于是，精通透視的達·芬奇創造了一種不一般的透視背景：當我們集中看左邊時，覺得遠景下降而人物上升；集中看右邊時，覺得遠景上升而人物下降；集中看人物五官的位置，似乎也在變動之中讓我們180°地圍繞畫面觀看。

達·芬奇是數學家、透視學家和解剖學家。他編著了第一部從數學法則對透視畫法則加以說明的專著《論繪畫中的透視》，并提出了空氣透視。為了解人體結構，一個人獨自解剖了三十多具尸體，他對人體解剖幾乎涉及了人體的所有系統，從肌肉系統開始，逐一地揭示了骨骼、血液循環、呼吸、消化、泌尿、生殖、神經等系統的生殖構造，并研究了各個系統的相應器官。他的解剖水平超過了當時的任何一位外科醫生。他對視覺器官的研究非常深入，發現了視神經。花費了許多時間和精力研究心臟、血液，遺憾的是沒有能夠將血液的流動和心臟的跳動聯系在一起研究，也沒有能夠明白動脈和靜脈的不同功能，在他去世后整整一百年，血液循環的理論才由英國醫生威廉·哈維發現。

達·芬奇生前已經大名鼎鼎，1550年在他去世后的第36個年頭，由瓦薩里撰寫的《著名畫家、雕塑家、建筑學家傳》得以公開出版，其后的數百年里，人們都把這種本書當作了解和研究達·芬奇的第一手資料。他一生忠于各項的研究以及其后來的著作供人們了解。然而過了四百年以后，人們才發現了他的手稿，有些領域人類都還沒有研究到，如果在他去世的時候，就被人類所發現的話，說不定整個人類文明會提前一百年。

四、融會貫通，面對問題迎難而上的勇氣

達·芬奇是物理學家、地理學家和發明家，他提出了“物體對空氣施加的壓力就像對身體施加的壓力一樣”，這一定律比牛頓第三定律幾乎整整早了兩百年。他觀察到折射現象及大氣折射現象等。繪制了《月球地貌圖》《托斯卡納和齊亞那谷地的地圖》等。他剛到法國時，法國國王就讓他制作一些驚奇的東西，他制作了一頭獅子，可以走到大廳，并從胸部拿出一束鮮花。此外，制作了提升重物的裝置，并用木頭制作了自行車，發明了游泳圈等。

達·芬奇還是建筑師、工程師、音樂家和哲學家。他親自制定和設計過那個時代最先進的城市規劃方案，并親自繪制了圖紙，設計了地下排水系統，分開車馬道和人行道，底層架空建筑物，立體交通設施。

無論在哪個行業，遇到什么問題，達·芬奇總是想方設法去解決問題，迎難而上并取得出色的成績，這是一個藝術家、科學家獨有的勇氣和魅力。

五、學以致用，造福于民

達·芬奇提出把從比薩到佛羅倫薩的阿爾洛河改造成為一條可通航的運河計劃，并親自主持修建了米蘭至帕維亞的運河灌溉工程。打算升高圣約翰教堂，在教堂下加筑臺階，絲毫不損壞原建筑等。為圣瑪麗亞大教堂的圓頂鑄造并安裝大銅球，使它具有一定的象征意義。也有人說他是一位音樂家，如果把《最后的晚餐》的長桌看成五線譜的話，面包和酒杯看作音符，就可以奏出一曲長達一分鐘哀傷的樂曲。他還提出了許多古代寓言和中世紀哲學。

達·芬奇把他所有的設計全紀錄在一本筆記本上，等到他去世之后，留給了他的學生梅爾茨，筆記和手稿多達13000余幅，可以說是整個文藝復興時期最龐大的一部文學與繪畫的集錦，梅爾茨去世后，他的兒子對手稿一無所知，就隨意送人，或以低價賣給收藏者。1994年，比爾·蓋茨用3000萬美元買了64頁手稿，現存留下一部分，陳列在了歐洲幾國的圖書館里面。這些手稿在他寫了400年以后才被人們所發現，里面有許多設計在400年以后都還沒有被人們所了解到。可以這樣說，如果達·芬奇的手稿在去世時就被人們發現的話，整個人類文明會提前100年。在這本小筆記本里所有的文字都是反著寫的，只有對著鏡子時，我們才能順利閱讀，這是達·芬奇自創的“鏡像書寫法”，這是為了防止有人窺破他的記錄與研究，進而剽竊他的成果嗎？其實他是一位左撇子，他可能是人類迄今為止最偉大的左撇子。

六、無我忘我的高尚品格

1992年，一位名叫麗蓮·弗·斯瓦茲的美籍博士運用計算機技術，發現了《蒙娜麗莎》的又一重大玄機，他把蒙娜麗莎的頭像和達·芬奇的自畫像一起輸進電腦進行對比，兩幅畫人物象形的圖形構成元素驚人相似，于是她從兩幅畫中的人物象形中，各取一半加以拼接，得到一幅完整的圖畫。他的結論是：《蒙娜麗莎》就是達·芬奇本人，或者就是說女士版的自畫像。其實我認為也不能這樣下結論，其實當時達·芬奇畫蒙娜麗莎時，模特不可能一直坐在那里，當模特不在的時候，達·芬奇很自然地摸著自己的頭骨和肌肉進行繪畫創作，因為他自己也對人體有很深入的了解，同時，他也是一位解剖學家，長時間解剖尸體，研究的是死人的肌肉，也有人說蒙娜麗莎的笑容是皮笑肉不笑的。這幅畫不是僅畫了四年，而是畫了十年之久，達·芬奇那時都是隨身攜帶，想畫的時候就畫一下，自然也畫成了自己的樣子。

1519年5月2日，一個令人絕望的日子來臨了。當最后的召喚來到時，他已經準備好去休息，他在逝世前寫道：“一個充分利用一生的人將安息。”5月2日，達芬奇逝世，享年67歲。