墓室壁畫：封閉空間中的幻像狂歡

周曉燕

兩年前，汪小洋教授的《中國墓室壁畫史論》發行面世，這部通史性的著作很快受到好評，當年就獲得2018年度國家社科基金中華學術外譯項目。這部書是作者十年磨一劍的成果，理論性強，材料豐富，并且有目前最完整的墓室壁畫遺存年表，為讀者提供了工具書的幫助。從審美維度看，我們更加關注的是作者在秉持歷史立場的同時，突出強調墓室壁畫的此岸色彩，在中國墓室壁畫中創新性“發現”長期被遮蔽的“重生信仰”，并以此作為史論基點，燭照中國墓室壁畫發展歷程，異于既往墓室壁畫史論，引人注目。汪小洋教授著《中國墓室壁畫史論》（以下簡稱《史論》）另辟蹊徑，體現了一種全新的墓室壁畫史觀，《史論》創新性發現了一條中國人反抗命運的方式：重生信仰，并以此而勾勒出一條清晰的中國墓室壁畫的狂歡化審美之維，揭示了墓室壁畫宗教性重生敘事與審美性圖像敘事的內在關聯，把握了中國墓室壁畫創作的本質和自身的發展演變規律，為中國墓室壁畫研究提供了一種新的范式。

一、《史論》勾勒出一條中國墓室壁畫的狂歡化審美之維 ?《史論》是通史性著作，需要有一個整體性思想作為最優理論邏輯和方法指導貫穿論述始終，即建立一個主干理論，并以此而打通考古學、宗教學、藝術學、美學等諸多學科界限，將墓室壁畫建構為包含歷史性、文化性、藝術性和美學等諸多價值要素相互影響、相互作用的一個有機整體。許多類型的著作比較缺少這樣的內容，當然也成為本書的一個明顯特征。基于此，《史論》明確提出：“中國墓室壁畫得到重生信仰的支持，屬于儒教體系。”同時明確勾勒了重生信仰與墓室壁畫之間的關系：“作為宗教行為產物的墓室壁畫，其歷史意義首先是產生于宗教信仰領域，之后是藝術領域，然后才是考古領域。”可以說，重生信仰是《史論》的主干理論，在這一理論的指導下，《史論》勾勒出一條中國墓室壁畫的狂歡化審美之維。

墓室壁畫屬于幻圖像系列，《史論》界定中國墓室壁畫是由藝術家創造的具有虛幻性的重生體驗建構起來的圖像體系，是生與死、此岸性與彼岸性、假定性與真實性、儀式性與生活性統一的藝術矛盾體;而且，《史論》認為中國墓室大都在重生信仰指導下進行墓室儀式，這種在封閉的墓室空間舉行的儀式，仿若永遠沒有完成時，也沒有觀眾，只有壁畫圖像中的“演員”和“道具”永恒陳列其中，這種被想象出來的壁上重生生活本身就可看作是一種表演。或者說，封閉墓室中帶有永不完結的狂歡色彩的重生儀式，借助墓室壁畫這一特殊的載體而得以轉化和滲透。《史論》正是借助以上論述思路，為我們鋪陳勾勒出了一條清晰的中國墓室壁畫審美之維：墓室壁畫借助一種生死沖動，轉化為藝術沖動，再轉化為審美功用，再轉化為肉體層面的重新自由，最終完成重生信仰的描述。

這是一個特殊的審美建構，通過具體的審美過程描述，顯示《史論》本身是一部具有獨立審美意義的理論著述。而從美學角度而言，《史論》作者汪小洋教授仿佛一位剝洋蔥的人，一層一層把蘊藏在墓室壁畫這個幻圖像體系中的審美意義厘清，并呈現在著作中，有助于更多現代考古者、藝術家和傳播者等諸多領域的學者更加完整地把握蘊藏在中國墓室壁畫中獨特的重生信仰。

? 二、《史論》揭示墓室壁畫是中國人反抗命運的一種方式 ?從美學層面而言，中國地面之上的圖畫、文字多面向過去，屬于鄉愁系列的烏托邦世界的建構;中國地面之下的墓室壁畫，則大多面向重生和未來，屬于審美幻象系列的烏托邦世界的建構。地上與地下常常有著一個共同的指向，即：表現反抗命運的方式和意義。《史論》認為中國墓室壁畫構筑的重生世界雖屬審美幻象，卻具有獨特的此岸性質：與其他宗教圖像不同，墓室壁畫圖像的此岸氣息十分濃郁，現實性題材不僅比例大，而且多居于主要位置。為何出現這么多現實性題材圖像？這就是墓室壁畫的特征所在，這是一種對生死命運的挑戰。墓室壁畫反映的是重生信仰，既為重生，當然彼岸要與此岸無二。生死轉化的去處如果與此岸不一致，那墓葬中的圖像就沒有意義了。現實性題材的圖像表現出來的是重生信仰意義，現實性表現得越強烈，重生信仰的體系表現得就越明確。[1]19質言之，墓室壁畫現實性圖像的美學意義首先在于它代表中國人獨特的反抗命運、抵抗死亡的一種方式——重生信仰。人們用庖廚圖、宴席圖、祭祀圖、出行圖、雙龍穿壁圖等重生幻象表達對重生的希冀，用對死亡、命運的否定性“反抗”表達對重生的渴求和確信無疑，從而產生崇高感。因此，從美學角度而言，墓室壁畫可看作是悲劇人文主義的一種重要審美形式。

具體而言，中國墓室壁畫題材是以當時的現實生活中的人的主體性約定的，把不同歷史時期，不同身份地位的墓室主人希冀重生后回歸現實世界的愿景加以影像化和風格化，真誠反映墓主人對美好生活圖景的想象，真實反映了當時人們的日常生活風貌、社會風俗和情感結構特征，其中有血有肉有連貫的敘事，敘事中又有愛恨、有愿景，也有內心的沖突和掙扎，創新性揭示了墓室壁畫中宗教性重生敘事與審美性圖像敘事的內在關聯，把握了中國墓室壁畫創作的本質和自身發展演變的規律，具有很強的審美感染力。當然，這是一種在中國傳統文化中形成的審美活動，《史論》用清晰懇切的語言風格予以全面描述，既顯示了《史論》明晰的美學指向，又包含了著述者汪教授對墓室壁畫研究的一種無法卸除的使命感，令人感動。

三、《史論》是一種獨特的面向未來的考古學研究 ?歷史總是不可避免帶有隱潛并行的特點，經過《史論》的梳理，我們慨嘆中國墓室壁畫將隱形存在的“世俗-天堂”敘事范式發展到藝術殿堂，為我們現代讀者展現了一條從漢魏晉南北朝到明清時期的中國人的地下希望之旅。然而，這種帶有未來性的經驗具有選擇性。這種選擇性蘊藏在墓室壁畫的圖像敘事中，其中的藝術、宗教、政治等傳統敘事雖源于真實的現實經驗，卻如《史論》所言往往“受皇權和世俗性等文化霸權”影響，是一種選擇性的敘事、記憶和傳統。從這個層面而言，《史論》可看作是一種獨特的面向未來的考古學研究，既展現了墓室壁畫豐富的歷史文化細節和生活圖像，又創新性界定中國墓室壁畫是“一種有著獨立于佛道之外的信仰體系，也因此有著獨立的圖像體系”[1]173。這樣的理論認識，主張對傳統文化的繼承，同時又提醒我們批判性地了解被“皇權和文化霸權有效運作”過的傳統內容，謹慎地對待蘊藏在墓室壁畫中的各種價值體系對現代人的準塑造力。綜合展現了墓室壁畫兼具考古價值、藝術價值和宗教美學價值，再次彰顯了《史論》完備而嚴密的馬克思主義整體性史論觀。

縱觀《史論》，雖為理論大部頭，但從頭至尾文字流暢，似乎有讀文學作品的感覺，令人遐想，不同歷史時期的墓室壁畫，你方唱罷我登場，接棒歷史，汪教授娓娓道來，起承轉合，結構清晰，言辭嚴整。對讀者而言，讀《史論》如同欣賞壁畫本身，獲得了難得的審美樂趣。尤為值得稱道的是，在《史論》中，封閉“墓室壁畫”的虛幻性被重新發現的“重生信仰”有效弱化了，此岸性和現實性內容增加了，讀者在這部理論論著中不但感受到了歷朝歷代中國人所感到的既無奈又必須要面對死亡的情感，還感受到了他們感受不到的東西，這種他們感受不到的東西就是一種被升華后的情感，并引發我們現代審美者嚴肅地思考和探求農業文明時期個人的位置、人的命運、人的價值等這些形而上的問題。因此，《史論》呈現的墓室壁畫的美學意義，并不僅僅在于表現歷代不同墓主的遭際和重生愿景，更在于通過此岸性、日常性審美表達機制起作用，反映不同歷史時期中國人反抗命運，抵抗死亡的一種方式——重生信仰，顯示了《史論》深刻的美學抱負，具有積極的社會意義和當代價值。

參考文獻：

[1] 汪小洋中國墓室壁畫史論[M]北京：科學出版社，2018

（責任編輯：涂 艷 楊 飛）