淺談繪畫方式的情感表達

摘要：在這樣一個大環(huán)境下，人們或多或少都會通過某種方式來表達自己的情感或者是情緒，從而起到舒緩壓力、放松心情的效果。這樣舒緩情緒的方式有很多種，比如：飲食、睡眠、音樂、運動或是繪畫。每個人都會找到適合自己的方式去調節(jié)自己，也會以這樣的方式來表達或是記錄自己內心的波瀾。于我而言，繪畫是我最好的表達方式，也是我們在看名作或畫展時與畫家之間心情深入溝通的一種方式。所以本文以繪畫表現(xiàn)的方式來闡述對情感的表達。

關鍵詞：繪畫;情感;表達

在我們的日常生活中，我們會經歷很多事情，會失去很多同樣也會得到很多。那么在感情的表達上，我們每個人的方式方法也是不同的。在繪畫中，我們可以通過具體的人來表達，也可以通過物體來表達，或者是通過天空、大海等等景色的方式來表達，更或者通過一些幾何形體、線條、色彩等等不具體的東西來進行表達。在創(chuàng)作過程中，我們首先在畫具的選材上，鉛筆、炭鉛、彩鉛、水彩、水粉、油畫等等有很多種材料供我們創(chuàng)作，每一種畫具表現(xiàn)出來的效果都有它獨特的風格特色。選擇好材料后，我們來確定自己想要表達的主題和方向，然后開始勾畫出想表達出來的基本內容，最后選擇色彩的搭配，細節(jié)的描繪，整副畫在整個過程中逐步的就呈現(xiàn)出來了。

在繪畫的過程中，我們可以通過形體的塑造以及色彩的表現(xiàn)來進行表達，其中色彩是在心理學中最能給人視覺沖擊從而做到最好表達的一種方式，它是能引起我們共同的審美愉悅的、最為敏感的形式要素。色彩是最有表現(xiàn)力的要素之一，因為它的性質直接影響人們的感情。從心理學的角度上說，紅色代表熱烈、黃色代表驕傲、橙色代表富足快樂、綠色代表和平、藍色代表平靜、紫色代表憂郁和孤獨、黑色和白色代表恐懼、絕望、悲哀、崇高、灰色代表冷靜。但畢竟每個人對色彩的理解以及運用是不一樣的，所以再繪畫的過程中，能夠發(fā)揮自己的主觀能動性是尤為重要的，這樣可以更好的去表達自己的想法和情感。

說到色彩，那在我腦海里首當其沖當屬梵高，梵高作為后印象主義的代表人物，對后來的表現(xiàn)主義和野獸派都是影響頗深的。梵高早期畫風寫實，受到荷蘭傳統(tǒng)繪畫及法國寫實主義畫派的影響。1886年，他來到巴黎，結識印象派和新印象派畫家，并接觸到日本浮世繪的作品，視野的擴展使其畫風巨變。梵高的瘋?。ㄓ腥擞涊d是“癲癇病”）時常發(fā)作，但神志清醒時他仍然堅持作畫。我們可以看到梵高對繪畫的執(zhí)著和炙熱的情感，他在整個繪畫史中起到了轉折性的作用，主張抒發(fā)自身的情感，宣揚再現(xiàn)藝術，色彩真實再現(xiàn)對象，創(chuàng)造幻覺空間的效果。在他的作品中我們可以看到很多的純色，明暗鮮明的對比，運用對線的表現(xiàn)力，可以感受到他當時作畫的心情，他就像閃爍著熊熊的火焰，滿懷炙熱的激情，令運動感的和仿佛旋轉不停地筆觸是那樣粗厚有力，讓我們在欣賞他的作品時無不為那激動人心的畫面效果而心靈為之震顫。這就是梵高帶給我們以繪畫的方式表達的激情與熱烈。

淺析了梵高的激情澎湃，接下來我們來欣賞平靜中捎帶憂傷風格的《永恒的記憶》，當我第一次看到達利的《永恒的記憶》時，我仿佛置身于情境之中，像極了夢中經常出現(xiàn)的情景。在我的夢里，所有的事物都失去了棱角，就連我整個人都是處于力不從心的狀態(tài)。在夢里，會有焦慮，會有憤怒，但唯一沒有的就是力量。我看到畫面中死寂般寧靜的曠野，平和如鏡的環(huán)境，荒涼的海岸和一馬平川的沙灘，本不應該在環(huán)境中出現(xiàn)的方臺、樹、畫面中間的怪物以及突出表現(xiàn)的三塊癱軟的鐘表。所有的物體毫無關系的出現(xiàn)在畫面中，形成了一切被融化成了無意識的東西。整個畫面色彩豐富、明暗分明。畫家楊永勝對作品的點評為，達利以一種超越正常情理的方式，將普通物象加以并列、扭曲或變形，同時又把他們描繪得精細入微，幾乎達到毫發(fā)不差的逼真程度，從而創(chuàng)造出一種能夠引起幻覺的真實感，令觀眾生活根本看不到的離奇而有趣的景象。而于我而言，對于這個作品的理解，即是夢境也是想象，它也體現(xiàn)了我們在這樣的一個拼搏奮斗的年代，內心中小小的波瀾，小小的脆弱。抒發(fā)了些許無助的情感表達。

綜上所述，這樣的作品數(shù)不勝數(shù)，經典的作品例如表現(xiàn)主義蒙克的《吶喊》、巡回展覽畫派列賓的《伏爾加河上的纖夫》等等。著名的畫家們通過繪畫的方式來表達自己的想法，表達自己的內心感受，而作為不斷學習不斷進步的我們一樣也是在無時無刻的通過繪畫想盡可能的去將自己的感受表達出來。因為每個人表達的方式是不同的，就會出現(xiàn)有具象的、有抽象的畫面表達。具象的就像作品《吶喊》、《伏爾加河上的纖夫》這類的作品，它直接表達了人的整體狀態(tài)或者把看到的、很有感觸的場景記錄下來，讓觀眾一目了然的去感受到作者想要表達一個怎樣的情感。抽象的就像梵高和達利，他們通過畫面的色彩和線條的表現(xiàn)形式，以及通過對物體形態(tài)的描繪或一些不存在的物體的特殊表達方式，來深層次的表達自己的內心的想法，那么這種表達方式，觀眾則需要通過作家的成長經歷、歷史背景等等來更多的獲取到正確的情感表達信息，其實這樣探索的過程對我們來說是新奇的、是有意義的。

我們通過繪畫正確的表達出自己的情緒，無論是好的情感還是壞的情感，我都認為這是一種正確的抒發(fā)情緒的渠道，使我們更好的做到心與心溝通的，也同時可以做到釋放我們潛在壓抑的情感。這就是繪畫方式的情感表達最重要的樂趣所在。

參考文獻：

[1] 陳珞加.外國美術史[M].重慶：西南師范大學出版社，2005.

作者簡介：張倩倩（1988—），女，四川綿陽人，教師。

（作者單位：四川文化藝術學院）