“互聯網+”時代下電視節目制作的創新路徑

摘要：當前，越來越多的電視節目在進行創新制作的過程中缺少了傳統文化內容。在“互聯網+”時代下，電視節目的制作需要不斷地進行創新，尋找創新的良性路徑，才能更好地發展。本文將主要圍繞文化類電視節目的制作和創新進行探討，以此能夠更好地找到創新發展的方法。

關鍵詞：文化類 電視節目 創新路徑

一、節目審美樣態的構建

文化類電視節目在進行制作時，會將電視的特性進行充分的運用，將其視聽性展現給大眾，而當創作者運用電視藝術的聲音、畫面語言的多種結合，對傳統文化進行藝術形象的包裝和展現時，其傳統文化的深意、寓意、濃厚的審美意趣得以較好呈現。

而像《中國詩詞大會》這樣的文化類電視節目，同樣也注重其舞臺的設計，別樣的舞臺設計能夠將觀眾帶入到節目的意境之中。再如《朗讀者》中，舞臺的設計分成了三種形式，為了能夠將其更多的詩情畫意表達其中，在開篇的階段會由極具影響力的主持人董卿以溫情的語言進行朗誦，每一段的開場白都與本期的話題息息相關，這樣的形式讓受眾完全融入這種情感意境的高度凝練中，以此產生了意境。

文化類節目意境的營造，舞臺設計的配合，使其能夠通過繪畫、科技等多元化的形式展現出來。文化類綜藝節目的獨特性不僅是內容本身，還充分發揮了電視媒體優勢，通過創新舞美設計，營造出炫目的舞臺效果。如河北衛視的《中華好詩詞》舞臺陸離斑駁，天馬行空地把傳統文化和現代科技聯系在一起，創制出的節目不但具有濃濃的中國風，也有很濃烈的仙氣兒；《故事里的中國》在舞臺視覺效果的設計上，更是提升了整體節目的審美效果，也讓觀眾在觀看的過程中能夠極大地提高自身的審美意識。在節目中因為有戲劇表演的成分，因此將空間制作成了立體的效果，在立體空間中進行了三個空間的展現，立體空間能夠讓觀眾真實地感受到舞臺空間設計為戲劇表演所渲染的氣氛，與此同時，真正地讓整個節目的審美特性得以提高和展現。舞臺設計不管是燈光還是場景設計，都是符合戲劇要求的。比如說場景，為了讓戲劇符合電視熒屏的特點，利用格子在空間上將不同的畫面隔離起來，這樣可以保證故事脈絡多線進行，讓敘事變得立體起來，也大大增強了電視棚內節目的表達張力。

文化類電視節目的打造和節目的設置，用大眾傳播的方式展現了一個殿堂級的文化種類，打造了文化節目的全新元素，把真正頂尖的藝術形態推向百姓，既保留了藝術的質感，也讓觀眾覺得親切熟悉。

二、節目主流價值觀的構建

文化類電視節目不同于其他純娛樂性的節目，在進行制作和播出的過程中需要將中國的傳統文化展現在大眾的視野中。在當前時代背景下，要通過電視節目讓大眾能夠正確樹立起文化自信，因此，將中國傳統文化節目做大做強是媒體人的職責和重任。

縱觀創新后的文化類電視節目，一般是以在節目中運用經典詩詞、故事、影視劇、歷史文化等形式，將主流價值觀通過不同元素、多種形式的藝術表達方式，以最美的意境傳播給大眾。然而，對文化的傳承、對經典的傳承、回憶等等，都需要不斷地讓受眾能夠進行合理地構建。猶如《故事里的中國》這檔文化類電視節目， 不僅演繹了經典，對經典的歷史進行了致敬，而且還傳承了經典的內容，在進行再次演繹的過程中深入挖掘了經典背后的真實故事，還有人們不了解的歷史細節。《故事里的中國》可以說是一部真正有魅力的作品呈現，將中國人自己的故事娓娓道來，成為一個時代的回響，向我們新一代朋友去述說經典，幫助他們去理解作品傳遞的精神信仰。

文字，作為一種文化記憶的載體，是一種符號的象征。故事，讓人類更加了解歷史，熟悉自然，感悟更深。文化類電視節目通過文字、故事的構建，讓更多的人回歸傳統，喚醒了他們已經快要遺失的文化記憶。文化類電視節目的制作，將文化記憶蘊藏其中，文化記憶的激發很大程度上是基于人們共同接受心理而產生共鳴感的故事性的元素。

《故事里的中國》《國家寶藏》運用獨特的藝術形式、舞臺效果將經典的名家名作的經典歷史重新搬回到舞臺上，這些節目的內容中將上百萬字的經典巨著濃縮進短短30分鐘的舞臺表演中，以小博大，以平凡的視角照進尋常百姓的生活，讓每個人都從故事當中看到了自己。同時，在節目中邀請嘉賓、創作者、歷史當事人以及創作團隊等，讓所有的受眾能夠關注背后的艱辛和不易，又能夠關注名家名作背后所蘊藏的傳統文化。

參考文獻：

[1]許建華，歐陽宏生.主流電視文化的認知與構建[J].電視研究，2018（01）.

[2]梅璐.從“情感交流”角度看文化類電視節目的生命力[J].廣播電視信息，2019（02）.

（作者簡介：佟籽潤，男，碩士研究生，吉林藝術學院，研究方向：戲劇影視理論）（責任編輯 劉冬楊）