高校鋼琴專業(yè)學(xué)生的核心素養(yǎng)及教學(xué)革新

白玉婷

摘 要：學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)的提出為學(xué)生的未來發(fā)展以及教學(xué)改革提出了明確的方向。高校鋼琴專業(yè)學(xué)生作為鋼琴藝術(shù)的傳播者和傳承人，在推動音樂藝術(shù)發(fā)展方面起著非常重要的作用，然而從當(dāng)前鋼琴專業(yè)學(xué)生的素養(yǎng)看，在諸多方面還存在著一定的缺陷，這說明在新時代背景下應(yīng)當(dāng)高度重視對鋼琴專業(yè)教育的改革。文章著重分析了鋼琴專業(yè)學(xué)生在素養(yǎng)方面存在的問題，并在此基礎(chǔ)上針對鋼琴教學(xué)改革進(jìn)行探究。

關(guān)鍵詞：高校;鋼琴專業(yè);核心素養(yǎng);教學(xué)改革

高校鋼琴專業(yè)教學(xué)承擔(dān)著培養(yǎng)鋼琴教學(xué)、表演、研究人才的重任，尤其是在當(dāng)今社會重視藝術(shù)教育的時代背景下，社會對鋼琴人才的需求呈現(xiàn)出穩(wěn)步發(fā)展趨勢，同時在發(fā)展過程中也面臨著強(qiáng)烈的競爭。因此，審視當(dāng)前鋼琴專業(yè)學(xué)生的素養(yǎng)現(xiàn)狀對于高校鋼琴教學(xué)革新而言有著十分重要的意義。在當(dāng)前以立德樹人為教育根本目的的方針要求下，學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)得以受到高度的重視，因此本文主要圍繞這一問題而展開，通過對鋼琴專業(yè)學(xué)生素養(yǎng)現(xiàn)狀的分析，探討了如何進(jìn)行教學(xué)革新，以便于鋼琴專業(yè)學(xué)生適應(yīng)社會發(fā)展的要求。

一、當(dāng)前高校鋼琴專業(yè)學(xué)生素養(yǎng)現(xiàn)狀

（一）缺乏必要理論修養(yǎng)

鋼琴專業(yè)是一門理論與實(shí)踐緊密結(jié)合的學(xué)科，從目前鋼琴教學(xué)情況看，無論是教師還是學(xué)生都過于重視對鋼琴演奏技能的提高，以演奏技術(shù)作為主要的教學(xué)內(nèi)容，從根本上忽視了對音樂理論的學(xué)習(xí)，因此造成了學(xué)生音樂分析能力、音樂鑒賞能力等的缺失。從理論修養(yǎng)的重要性看，學(xué)生通過對鋼琴音樂的分析，可以更好地了解作曲家的創(chuàng)作意圖、作品的創(chuàng)作背景以及音樂各要素之間的相互關(guān)系，從而能夠從整體上把握音樂作品的風(fēng)格特點(diǎn)，這也是進(jìn)行鋼琴演奏的前提和基礎(chǔ)。另外，培養(yǎng)學(xué)生音樂鑒賞能力，可以使學(xué)生對很多經(jīng)典的鋼琴音樂作品產(chǎn)生新的理解，特別是對同一作品不同版本的鑒賞研究，能夠了解不同演奏家的演奏技術(shù)運(yùn)用和風(fēng)格特征，這對于形成個人演奏風(fēng)格而言大有裨益。正是因?yàn)樵诶碚撔摒B(yǎng)方面沒有下足功夫，學(xué)生在演奏上難以表現(xiàn)出作品應(yīng)有的音樂風(fēng)格和藝術(shù)內(nèi)涵，甚至成為別人演奏的復(fù)制品，沒有突出自己的演奏特點(diǎn)。

（二）音樂表現(xiàn)力缺失

表現(xiàn)是鋼琴表演的根本目的，從音樂藝術(shù)的特殊性看，其表現(xiàn)主要是通過音響訴諸視聽而實(shí)現(xiàn)，首先從聽覺感受的角度看，在音響中要把作品的風(fēng)格、音樂形象、情感等要素表現(xiàn)出來。如彈奏肖邦的夜曲，就需要體會肖邦那純潔式的又帶有一定憂郁特點(diǎn)的詩性風(fēng)格。同樣是浪漫主義詩性風(fēng)格作品，舒曼的鋼琴音樂則表現(xiàn)出對人生理想信念的追求，通過對副屬和弦、互補(bǔ)節(jié)奏等個性化的音樂表現(xiàn)要素的運(yùn)用表達(dá)出理想與現(xiàn)實(shí)之間的矛盾沖突。其次從視覺感受的角度看，演奏者在舞臺上的肢體語言、面部表情、身體律動等都直接關(guān)系到對音樂作品的領(lǐng)悟和體驗(yàn)。就以上兩種表現(xiàn)看，當(dāng)前鋼琴專業(yè)學(xué)生在音樂表現(xiàn)力上存在著缺失，如對作品理解的不深刻造成了音響方面表現(xiàn)得不清晰，情感表現(xiàn)不真切，難以融入自己的真情實(shí)感等，雖然在演奏技術(shù)上能夠加入高難度的技巧，但是對于技巧背后所隱含的內(nèi)涵卻發(fā)揮不到位。這些都是導(dǎo)致音樂品味下降的主要原因。

（三）難以形成個人風(fēng)格

個人風(fēng)格指的是在表演過程中所表現(xiàn)出的獨(dú)立化特質(zhì)。從個人風(fēng)格的形成因素看，主要是看演奏者對作品的理解、對演奏技術(shù)的把握以及自己的審美標(biāo)準(zhǔn)等。在鋼琴教學(xué)中，學(xué)生主要是按照教師的指導(dǎo)進(jìn)行學(xué)習(xí)，而自己的很多想法通常被遏制，因此呈現(xiàn)出作品復(fù)制的特點(diǎn)。從這一角度看，教師對學(xué)生自我理解和創(chuàng)新思維的限制，導(dǎo)致學(xué)生很難根據(jù)自己的理解去演奏作品，尤其是對于不同風(fēng)格的作品而言，在音樂表現(xiàn)上也具有趨同性，這種教學(xué)方法對于經(jīng)典作品的傳承以及新作品的演奏都會產(chǎn)生不利的影響。這也是造成學(xué)生難以形成個人風(fēng)格的主要原因，因此無論是教師還是學(xué)生，在教學(xué)中都應(yīng)當(dāng)高度重視對個人風(fēng)格的體現(xiàn)，教師要尊重學(xué)生的理解，幫助學(xué)生創(chuàng)新思維的形成、發(fā)展和運(yùn)用，這才是實(shí)現(xiàn)鋼琴藝術(shù)傳承與發(fā)展的有效途徑。

（四）即興演奏能力有待提升

鋼琴即興演奏指的是在沒有樂譜的情況下，由演奏者根據(jù)現(xiàn)場的環(huán)境、氣氛以及實(shí)際需要進(jìn)行演奏或者伴奏。這對于演奏者而言不僅是對自己演奏技術(shù)的運(yùn)用，同時也是對自身專業(yè)能力的考察。因?yàn)檫@要求演奏者必須具備鋼琴彈奏基礎(chǔ)、和聲基礎(chǔ)、歌曲分析基礎(chǔ)、編配和應(yīng)變能力等。由于鋼琴教學(xué)過程中主要是以曲目教學(xué)為主，學(xué)生所接觸的基本上都是經(jīng)典的鋼琴作品，因此在很大程度上忽視了對鋼琴即興演奏能力的培養(yǎng)，這對于學(xué)生的未來專業(yè)發(fā)展而言具有很大的局限性，也不利于學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)的形成。

二、核心素養(yǎng)培養(yǎng)要求下高校鋼琴專業(yè)

教學(xué)革新探究

（一）豐富課程設(shè)置，注重理論教學(xué)

從鋼琴專業(yè)課程設(shè)置上看，針對學(xué)生理論薄弱的情況，應(yīng)當(dāng)在各學(xué)年開設(shè)相應(yīng)的鋼琴理論課程，如鋼琴作品分析、鋼琴藝術(shù)史、中國鋼琴音樂研究、鋼琴教學(xué)法等，即在鋼琴樂曲教學(xué)的基礎(chǔ)上加入相配套的理論部分。以鋼琴作品分析課為例，教師可以自編教材，選取古今中外優(yōu)秀鋼琴作品作為教學(xué)內(nèi)容，以音樂學(xué)分析的方法對具體的鋼琴作品進(jìn)行創(chuàng)作背景、美學(xué)特點(diǎn)、音樂風(fēng)格以及各音樂要素的分析，其主要目的是讓學(xué)生掌握分析鋼琴作品的方法以及作品的研究思路。注重理論教學(xué)的目的就是讓學(xué)生明確學(xué)習(xí)鋼琴的目的不僅僅在于對演奏技術(shù)的掌握和能夠演奏多少數(shù)量的作品，還需要增強(qiáng)對鋼琴音樂理論的掌握，理論學(xué)習(xí)對演奏實(shí)踐有著高度的現(xiàn)實(shí)意義和應(yīng)用價值。

（二）多元風(fēng)格作品教學(xué)，形成個人特點(diǎn)

在教學(xué)中，對于鋼琴曲目的選擇要體現(xiàn)出多元化的特征。首先從西方鋼琴音樂文獻(xiàn)角度看，在不同歷史發(fā)展時期，西方鋼琴音樂分別呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格特征。從17世紀(jì)巴洛克時期到20世紀(jì)，有大量優(yōu)秀的經(jīng)典鋼琴音樂作品，即使在同一時期內(nèi)，由于作曲家在創(chuàng)作風(fēng)格上的不同，其鋼琴音樂表演風(fēng)格也有著各自的特點(diǎn)。因此在教學(xué)中，既需要選擇適應(yīng)于學(xué)科階段的鋼琴練習(xí)曲，又需要選取不同時期、不同風(fēng)格的作品。其次要適當(dāng)?shù)卦黾又袊撉僖魳纷髌返慕虒W(xué)，中國鋼琴音樂作品在美學(xué)觀念和演奏風(fēng)格上體現(xiàn)出了濃郁的民族性，在這種民族性風(fēng)格的影響下，創(chuàng)新性地運(yùn)用了諸多不同于西方的演奏技術(shù)，這對于豐富學(xué)生演奏風(fēng)格意識以及建構(gòu)多樣化的演奏技術(shù)體系有著十分重要的意義。學(xué)生通過對多元風(fēng)格作品的學(xué)習(xí)，也有助于其形成個人演奏風(fēng)格特點(diǎn)。

（三）技巧與表現(xiàn)合一，綜合平衡發(fā)展

從當(dāng)前鋼琴專業(yè)學(xué)生的心理狀態(tài)看，已呈現(xiàn)出浮躁的特點(diǎn)，其原因在于對演奏技術(shù)的過度追求，即以掌握高難度技巧作為學(xué)習(xí)的目標(biāo)。這種心理狀態(tài)無可厚非，但是在一定程度上脫離了音樂表演的實(shí)質(zhì)。在教學(xué)中，教師應(yīng)讓學(xué)生理解演奏技巧與音樂表現(xiàn)之間的辯證關(guān)系，即提升演奏技巧是為了更好地表現(xiàn)音樂，而不是過度追求高超的演奏技術(shù)。因此在作品的演奏中，應(yīng)當(dāng)從作品內(nèi)涵和品位的角度來提高自身的演奏水平，達(dá)到音樂作品所要表現(xiàn)的意境與美學(xué)追求。這就需要在鋼琴教學(xué)以及表演中做到平衡發(fā)展，實(shí)現(xiàn)演奏技巧與音樂表現(xiàn)的合一，這才是詮釋作品最為有效的途徑。

（四）理論與實(shí)踐結(jié)合，提高即興演奏水平

在鋼琴專業(yè)教學(xué)中，應(yīng)當(dāng)突出即興演奏教學(xué)的重要性，因?yàn)榧磁d演奏的應(yīng)用范圍較廣，尤其是為聲樂、器樂進(jìn)行伴奏特別能夠體現(xiàn)出其價值。學(xué)生對鋼琴即興伴奏的掌握情況也能夠反映出學(xué)生的音樂理論修養(yǎng)和技術(shù)操作能力。在即興演奏教學(xué)中，最為重要的就是讓學(xué)生掌握更多的作曲方面的知識，如和聲、復(fù)調(diào)、曲式等，這些理論知識可以提高和豐富學(xué)生對音樂要素的把握。其次就是多參加藝術(shù)實(shí)踐，如為音樂會伴奏、參加即興演奏比賽等，讓學(xué)生在各種實(shí)踐中，不斷提高即興演奏水平。

綜上所述，針對當(dāng)前鋼琴專業(yè)學(xué)生在素養(yǎng)方面的缺失和不足，應(yīng)當(dāng)在教學(xué)中通過多種途徑進(jìn)行改善，尤其是在課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面，同時還需要改變學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)思想。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳華.高校鋼琴教學(xué)中的民族音樂傳承[J].當(dāng)代音樂，2018（2）.

[2]艾賽賽.多元文化視角下高校鋼琴教學(xué)改革[J].當(dāng)代音樂，2018（3）.

[3]毛肄.“以賽代練”在高校鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用[J].當(dāng)代音樂，2019（11）.

[4]張淼.高校鋼琴教學(xué)模式探微[J].當(dāng)代音樂，2019（5）.

[5]朱映瑜.鋼琴藝術(shù)課程在高校通識教育中的實(shí)踐與探索[J].當(dāng)代音樂，2019（10）.

作者單位：

廣州工商學(xué)院