金石趣味對當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨的影響

毛莉莉 朱平

摘 要：金石作為中華民族藝術(shù)所特有的重要組成部分，對繪畫及書法的發(fā)展具有獨(dú)特的意義，其金石趣味也在現(xiàn)當(dāng)代繪畫中被吸收和表達(dá)，主要表現(xiàn)在實(shí)驗(yàn)水墨藝術(shù)領(lǐng)域之中，在發(fā)展過程中藝術(shù)形態(tài)既立足于本土文化，又融合了西方現(xiàn)代的藝術(shù)觀念，選擇具有代表性的畫家谷文達(dá)、石果及具有代表性的作品作為描寫對象，分析金石趣味在表現(xiàn)形式及文化繼承方面對當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨的影響。

關(guān)鍵詞：金石趣味 實(shí)驗(yàn)水墨 傳統(tǒng)文化 影響

一、 從金石學(xué)到金石趣味

金石學(xué)與繪畫的關(guān)系在近幾年的畫壇中成為討論的熱點(diǎn)之一，金石入畫也為中國繪畫的發(fā)展開辟了一條復(fù)興之路。金石之說自古便已存在，源頭可追溯到夏、商、周“三代”文明，二者雖常常并稱，但其性質(zhì)和作用不同，金是指用銅、鐵等金屬制造的器皿，現(xiàn)在所謂的“金”，大致是指鐘鼎，石則指漢代及漢代之后的石刻和歌功頌德的石碑。自道咸年間，隨著大批碑刻及青銅器在考古中被發(fā)現(xiàn)，金石研究開始興起，它與石碑、碑帖密不可分，碑、帖同為石刻，實(shí)則有所區(qū)別。碑是為記錄名人事跡，引人閱讀，起到裝飾美化作用，正是這樣的紀(jì)念性質(zhì)決定了它多以鄭重的字體來書寫，從漢代隸書到唐代楷書，清晰的字體后來成為我們學(xué)習(xí)的范本;帖是指被摹刻的內(nèi)容，作為一種便條，文辭簡單，書寫較為隨意，多用行書和草書記載。金石之學(xué)的深入研究，致使文字學(xué)興起，書法中的墨跡、碑帖的原石和拓本也成為考證金石學(xué)的的主要來源，最初制作碑帖的拓本是為了把碑上書寫較好的文字或較為珍貴的文字以這樣的方式記錄下來，后來多用作復(fù)制青銅器皿上的銘文，因此它主要在“金石圈內(nèi)”流行。這種傳統(tǒng)的拓印方式，不僅為考古研究提供便利，也成為中國古老文化的傳播手段，并在實(shí)驗(yàn)水墨創(chuàng)作中有所體現(xiàn)。

金石學(xué)到清朝末年成為研究的大宗，隨著金石學(xué)的推崇，金石氣逐步成為中國傳統(tǒng)書法追求的效果之一，該詞最早出自清代文學(xué)家劉熙載，他曾在《游藝約言》一書中提及：“書要有金石氣、有書卷氣、有天風(fēng)海濤、高山深林之氣。”①這里的金石氣意指在書法中應(yīng)表現(xiàn)出氣勢雄強(qiáng)、粗獷、質(zhì)樸的金石特征，在當(dāng)時(shí)社會風(fēng)尚的影響下，金石在篆刻中的章法及產(chǎn)生的堅(jiān)硬質(zhì)感在書法中得以體現(xiàn)，書畫同源，繪畫當(dāng)然也受到了很大影響，其蘊(yùn)含的金石趣味成為部分畫家在創(chuàng)作中追求的目標(biāo)，后來它逐步成為中國傳統(tǒng)水墨畫改革的路徑之一。

發(fā)展到20世紀(jì)，以齊白石、黃賓虹、潘天壽、李可染等畫家為代表將金石的粗獷氣息帶入傳統(tǒng)的水墨畫之中，用筆用墨都體現(xiàn)出豐富的內(nèi)涵，傳達(dá)出這個(gè)時(shí)代一批人的民族主義人文思想。李可染先生曾師從于黃賓虹與齊白石，他在早期有心變革中國畫時(shí)曾言：“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來。”中國水墨畫講究連貫之氣，結(jié)合金石氣息濃重的渾厚筆墨，他晚期的繪畫作品營造出“黑重”的墨氣，蒼渾厚重之感表現(xiàn)出了濃郁的金石味道，猶如拓片一般。直至20世紀(jì)八十年代，隨著外來文化的沖擊及西方藝術(shù)思潮的影響，肩負(fù)中華文化包袱最繁重的傳統(tǒng)國畫，需繼往開來、推陳出新，這時(shí)的水墨藝術(shù)走向了轉(zhuǎn)型和革新之路，中國現(xiàn)代水墨藝術(shù)家開始探索如何能夠?qū)鹘y(tǒng)的藝術(shù)形式帶入現(xiàn)代化生活，此時(shí)處在傳統(tǒng)前衛(wèi)的實(shí)驗(yàn)水墨則成為了當(dāng)時(shí)的衍生物，這種新型繪畫語言是以西化的觀念和藝術(shù)手法結(jié)合中國傳統(tǒng)畫材，使水墨改變原有的表達(dá)形式，傳達(dá)出現(xiàn)代人的審美趣味和內(nèi)心狀態(tài)。早年梁啟超先生便提出中國傳統(tǒng)水墨的發(fā)展應(yīng)具有“中西結(jié)合”的理念，這種思想強(qiáng)調(diào)的是我們要繼承傳統(tǒng)的內(nèi)在本質(zhì)，而不僅僅是外在因素。實(shí)驗(yàn)水墨雖作為當(dāng)代繪畫的新形式，但在探索及發(fā)展過程中，其表現(xiàn)形式、內(nèi)在核心價(jià)值等方面也應(yīng)體現(xiàn)中國自身的文化內(nèi)涵。金石作為中華民族的傳統(tǒng)文化，代表著古代人民的智慧結(jié)晶，它所蘊(yùn)含的金石之美唯中國畫獨(dú)有，這種審美趣味和表現(xiàn)形式在實(shí)驗(yàn)水墨中被加以運(yùn)用，是藝術(shù)家們探索和創(chuàng)作過程中的重要源泉，也是實(shí)驗(yàn)水墨能夠長遠(yuǎn)發(fā)展的重要因素。

二、 金石趣味對當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨的影響

1.金石趣味啟發(fā)實(shí)驗(yàn)水墨的表現(xiàn)形式

實(shí)驗(yàn)水墨是以水、墨、宣紙為媒介，結(jié)合西方現(xiàn)代、后現(xiàn)代的藝術(shù)觀念，建立的一種當(dāng)代水墨語言。它的表現(xiàn)方式在一定程度上摒棄了規(guī)矩的筆墨，其中一部分借鑒了西方20世紀(jì)創(chuàng)造出的新的繪畫形式，如拼貼、裝置等藝術(shù)手法，另一部分則具有本土性，結(jié)合了我國傳統(tǒng)文化，如拓印、偶發(fā)、符號等表現(xiàn)形式，他們將中國傳統(tǒng)的金石藝術(shù)應(yīng)用在水墨造型中，是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新。整個(gè)過程區(qū)別于傳統(tǒng)水墨中重筆法的繪畫方式，以制作代替手畫，并結(jié)合雄強(qiáng)的金石趣味感，充分發(fā)揮紙墨材質(zhì)的隨機(jī)滲透特點(diǎn)產(chǎn)生偶發(fā)性，其內(nèi)涵更富傳統(tǒng)水墨的韻味。

當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨在中國水墨畫中有自身獨(dú)特的風(fēng)格，具有鮮明的實(shí)驗(yàn)性和前衛(wèi)性。這種繪畫形式自“85新潮”開始初露頭角，1993年由藝術(shù)評論家黃專和王璜生正式命名，其發(fā)展歷程雖僅有二十多年，但相對眾多新水墨藝術(shù)形態(tài)來說，更能代表當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展趨勢。石果作為實(shí)驗(yàn)水墨研究領(lǐng)域中重要的藝術(shù)家之一，他主張面對傳統(tǒng)文化時(shí)應(yīng)做到尊重和揚(yáng)棄，其水墨作品采用拓印的圖示結(jié)構(gòu)。在《團(tuán)塊的包裝NO.3》（如圖1）中與筆墨效果相融合，運(yùn)用拓印手法創(chuàng)造出粗糲的肌理和結(jié)實(shí)的質(zhì)感，這種強(qiáng)烈的藝術(shù)效果體現(xiàn)出濃郁的金石趣味，在實(shí)驗(yàn)水墨中一直是獨(dú)樹一幟的。他在追求渾然結(jié)實(shí)的藝術(shù)質(zhì)感及探索華夏古老文明的當(dāng)代價(jià)值時(shí)，采用的這種藝術(shù)手段來自金石文化對他的啟示，主要受他的父親石魯?shù)挠绊憽Ｊ攲庥舻慕鹗の哆\(yùn)用到繪畫作品當(dāng)中，這啟示了石果實(shí)驗(yàn)水墨藝術(shù)的創(chuàng)作形式，并發(fā)掘出拓印的重要價(jià)值。拓印這一方式在道咸年間被大量使用，大多拓本從“金”、“石”上拓印下來，雖然在現(xiàn)代分類中拓印與繪畫屬于不同的藝術(shù)門類，但在中國藝術(shù)中不同門類之間的藝術(shù)風(fēng)格、審美傳統(tǒng)之間是相互影響的，石果便是追求將這種古老的傳統(tǒng)技藝與傳統(tǒng)水墨相結(jié)合所產(chǎn)生的藝術(shù)效果，從而改變?nèi)藗儗鹘y(tǒng)水墨的欣賞慣性。

金石藝術(shù)不僅在石果的拓印圖示之中被表達(dá)，在谷文達(dá)的藝術(shù)探索之中也被吸納。他作為中國大陸最早進(jìn)行抽象水墨實(shí)驗(yàn)的藝術(shù)家，在該領(lǐng)域是非常特殊的案例，其藝術(shù)成就也代表著實(shí)驗(yàn)水墨崛起的前兆。谷文達(dá)自1976年開始接受正統(tǒng)的詩、書、畫、印的學(xué)習(xí)，金石篆書入畫彰顯出的渾厚質(zhì)樸之感對他在后來的裝置藝術(shù)中產(chǎn)生了直接影響。他曾言：“我希望我的作品里有傳統(tǒng)的失傳的工藝，而且盡量不使用人工材料，我的生活也是這樣的。”②他認(rèn)為自身是喜好這種傳統(tǒng)文化所散發(fā)出的渾厚感，因此在面對西方現(xiàn)代藝術(shù)的挑戰(zhàn)時(shí)，他將金石書法中的氣息帶入了實(shí)驗(yàn)水墨的創(chuàng)作中，曾專門設(shè)有一間石刻工作室，靠近采石場，為“碑林”系列的創(chuàng)作找好的刻工。以我們較為熟悉的作品為例《靜觀的世界》（如圖2）中可以看出他是以書法中的文字符號并結(jié)合水墨的浸染、互滲，充分發(fā)揮水墨與宣紙的隨機(jī)滲透性來表達(dá)新的審美意象，以此來挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的中國畫筆墨和審美模式。批評家彭德認(rèn)為，谷文達(dá)在“文字系列”中，“以一個(gè)現(xiàn)代人的眼光，把他自己對歷史和現(xiàn)實(shí)，社會與人生，藝術(shù)品與生活的種種看法，用洋溢著古典意味而又具有刺激性的圖示表達(dá)出來，使人震驚，使人感動，使人困惑，使人深思。”③在當(dāng)時(shí)“反傳統(tǒng)”的文化語境下，他運(yùn)用西方現(xiàn)代藝術(shù)的觀念與形式向傳統(tǒng)水墨挑戰(zhàn)，但他意識到新水墨藝術(shù)是不可能完全從傳統(tǒng)中徹底脫離的，因此從內(nèi)涵來看，他的作品并為遠(yuǎn)離傳統(tǒng)。包括《正反的字》、《碑林—唐詩后著》等大量作品都以抽象畫結(jié)合文字的方式講述著他對自身文化的肯定，進(jìn)一步深入的探究則可以看出金石文化在他的創(chuàng)作中起到了重要的作用。這種基于文字的創(chuàng)作是將書法中雄強(qiáng)而不乏韻味的用筆，以及符號、篆刻等中國元素融入其中，運(yùn)用傳統(tǒng)的碑刻摹拓的方式進(jìn)行裝置創(chuàng)作，這些無不體現(xiàn)出濃郁的金石氣息，當(dāng)然所形成的藝術(shù)效果也正如金石一般，強(qiáng)勁有力且渾厚沉穩(wěn)。石果、谷文達(dá)運(yùn)用傳統(tǒng)的藝術(shù)手段使水墨呈現(xiàn)出新的可能性，結(jié)合書畫中的“寫”與篆刻、拓印中的“做”，所傳達(dá)出的金石之美與中華民族的悠久歷史及當(dāng)代的人文趣味相契合，獨(dú)特的語言方式和傳統(tǒng)的藝術(shù)手段不斷在啟發(fā)著實(shí)驗(yàn)水墨的發(fā)展。

2.金石趣味促進(jìn)實(shí)驗(yàn)水墨對傳統(tǒng)文化的繼承

“實(shí)驗(yàn)水墨”是泛指所有帶前衛(wèi)色彩，并使用了水墨媒材的實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)，是指一個(gè)流派的稱謂。回顧發(fā)端于20世紀(jì)九十年代以來的實(shí)驗(yàn)水墨發(fā)展歷程，隨著時(shí)間和歷史的沉淀，它能夠在中國畫壇活躍并成形，就足以證明它的特殊性和真實(shí)性具有舉足輕重的意義。藝術(shù)批評家楊小彥曾說道：“水墨的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換，關(guān)鍵在于解決兩難的處境，既要保留作為中國身份的水墨的自我形象，又要把這種傳統(tǒng)樣式插入到當(dāng)代社會中，尋求與當(dāng)代社會協(xié)調(diào)的交接點(diǎn)。”④從楊小彥先生的這段關(guān)于水墨藝術(shù)的轉(zhuǎn)型問題表述中可以看出實(shí)驗(yàn)水墨仍面臨著國際化的困惑，他提出水墨的發(fā)展既要在中國傳統(tǒng)文化之中“做文章”，又要結(jié)合西方現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來思考水墨藝術(shù)在當(dāng)代文化之中的發(fā)展。站在今天的立場來看，在國際文化多樣性的趨勢下當(dāng)代水墨仍然存在數(shù)典忘祖的問題，金石作為獨(dú)特而優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化不僅在當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨中提供了創(chuàng)作靈感，也繼承了中華民族的智慧結(jié)晶，使實(shí)驗(yàn)水墨的精神內(nèi)核得到充實(shí)和完善，部分藝術(shù)家也更能夠意識到“遠(yuǎn)離優(yōu)秀傳統(tǒng)”、“拒絕傳統(tǒng)”在國際舞臺上是無法站穩(wěn)腳跟的。

從具有代表性的畫家和作品來分析，雖然谷文達(dá)是較早強(qiáng)調(diào)模仿西方現(xiàn)代藝術(shù)觀念和形式來表達(dá)新的審美趣味和入畫標(biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)家，但在1985年至1986年期間，他就已經(jīng)意識到這種模仿對新水墨藝術(shù)的現(xiàn)代建構(gòu)會帶來極大的危害，因此他開始向西方現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)起挑戰(zhàn)，始終堅(jiān)持立足本土文化為核心，以原創(chuàng)性的實(shí)驗(yàn)水墨方法使中國藝術(shù)融入到世紀(jì)當(dāng)代主流文化。實(shí)驗(yàn)水墨這一藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展不僅僅是在材料上保持與傳統(tǒng)的關(guān)聯(lián)，更應(yīng)發(fā)揮自身文化的獨(dú)特性，我們在發(fā)掘優(yōu)秀的民族文化對實(shí)驗(yàn)水墨走向世界的探索過程和所產(chǎn)生的影響中，金石的潛在價(jià)值為水墨未來的發(fā)展提供了新的可能性，使當(dāng)代水墨在進(jìn)入世界藝術(shù)格局的進(jìn)程中，既吸收外來文化，與時(shí)俱進(jìn)，又體現(xiàn)出中國藝術(shù)的原創(chuàng)特質(zhì)。創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)水墨的藝術(shù)家從石果的拓印圖示、谷文達(dá)的“文字”系列和“碑林”系列到劉子健所追求的“黑色”背景產(chǎn)生的渾厚效果，他們通過傳統(tǒng)到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型、西方到本土的回歸，在探索過程中結(jié)合金石所產(chǎn)生的藝術(shù)效果來進(jìn)一步發(fā)掘水、墨、宣紙的可能性，表達(dá)時(shí)代的精神需求和觀念，也在國際化大趨勢下，以自身的藝術(shù)語言表達(dá)中國博大精深的文化特色。相比較儒釋道的傳統(tǒng)思想、傳統(tǒng)圖案、水墨韻味等“中國元素”，金石作為實(shí)驗(yàn)水墨的創(chuàng)作靈感，對現(xiàn)當(dāng)代實(shí)驗(yàn)水墨的發(fā)展更具啟示性，藝術(shù)家們對金石潛在價(jià)值的實(shí)踐也進(jìn)一步體現(xiàn)出中國現(xiàn)代社會文化特質(zhì)中的“中國性”，為未來實(shí)驗(yàn)水墨的發(fā)展提供了無限的思考空間，具有實(shí)踐意義和內(nèi)在價(jià)值。

結(jié)語

實(shí)驗(yàn)水墨藝術(shù)家們的初衷是使這種新的藝術(shù)領(lǐng)域走向國際，而這種新水墨藝術(shù)若想真正在世界主流藝術(shù)中被認(rèn)同，首先要堅(jiān)持以本土文化為中心作為精神內(nèi)核，金石文化不是唯一的創(chuàng)作靈感，但將金石所蘊(yùn)含的民族獨(dú)特的審美趣味和視覺美感運(yùn)用到水墨畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型之中，為水墨畫創(chuàng)造出更多新的可能性。所謂“越是民族的就越是世界的”，這一理念我們要辯證的去理解，一方面要注重傳統(tǒng)文化的獨(dú)特性和差異性，拒絕成為西方及中國當(dāng)代藝術(shù)的翻版;另一方面也要利用現(xiàn)當(dāng)代意識重新發(fā)掘傳統(tǒng)文化中暗含的潛在價(jià)值。這種將金石帶入實(shí)驗(yàn)水墨的創(chuàng)新性表達(dá)，既能夠使實(shí)驗(yàn)水墨立足于傳統(tǒng)文化的核心價(jià)值，同時(shí)也傳達(dá)藝術(shù)家們以水墨的形式去追求內(nèi)心的自由和真實(shí)。

注釋：

①馮其永. 金石畫派書畫關(guān)系研究[D].山東大學(xué)，2010.

② 韓見.谷文達(dá)“雙核生活”[N].上海：外灘畫報(bào)，2015.09-09（10）.

③魯虹.中國當(dāng)代水墨1978—1999[M].北京：中國社會科學(xué)出版社，2017.73.

④朱平.實(shí)驗(yàn)水墨的現(xiàn)代歷程[M].北京：社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社，2013.202.

參考文獻(xiàn)：

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[2]韓見.谷文達(dá)“雙核生活”[N].上海：外灘畫報(bào)，2015.

[3]魯虹.中國當(dāng)代水墨1978—1999[M].北京：中國社會科學(xué)出版社，2017.

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