聲樂教學中的結與解

劉家如

【摘? 要】闡述聲樂學習過程中遇到的一些問題，辨析各種錯誤的癥狀，并說明正確解決問題的方法與途徑。

【關鍵詞】聲樂 ;歌唱;打開喉嚨;氣息;關閉;高位置

引言

隨著現代經濟的發展及社會文化藝術水平的提高，聲樂（專指傳統的美聲民族聲樂）藝術已逐漸被更多的人所接收，并由過去的專業音樂院校（系）向普通學校及社會普及。近幾年音樂藝考生隊伍不斷壯大，使得聲樂藝術在當今社會有了更好的社會基礎，學習聲樂的人多了起來。

聲樂是一門技術性很強的藝術，學好聲樂不僅需要良好生理條件，而且要在老師的指導下掌握科學發聲方法。然而一些初學者急于求成，加之社會上一些對聲樂懂點皮毛的人廣招門徒，使得一些人對聲樂的認識模糊不清，甚至誤入歧途。筆者作為一個聲樂愛好者和聲樂教育者體驗過學習聲樂的艱難，為使初學者少走彎路，在此談一些個人的觀點和教學體會。

學好聲樂要具備幾個條件，一是要有健康的且適合歌唱的嗓音條件，二是要有良好的樂感，三是要要掌握科學的發聲方法。其中嗓音條件和樂感是客觀的，而科學的發聲方法是通過科學訓練得來的，有了良好的嗓音條件和樂感就有了學好聲樂的本錢，只要方法科學經過一段時間的學習是可以學好聲樂的。然而現實并非如此，很多學生花了大量時間和金錢也沒能把聲樂學好，因為這些學生并沒有掌握適合自己的一套方法。學習聲樂有方法但無定法，每個人由于生理條件的區別所使用的方法會有稍微的差別，固化使用別人傳授的方法就會陷入錯誤的泥潭。同時聲樂的學習過程又特別強調自我感覺，它既要有形象直觀的理論指導，還要依靠看不見摸不著的感覺來調控自己的聲音。所以在學習聲樂的過程中，要注意欣賞能力的提高，千萬不要人云亦云或自以為是。也有不少學習者正在借助網絡視頻或各種聲樂書籍文獻及聲像資料學習，雖然這些資料都很不錯，但千萬不可錯誤或片面的理解某個問題，否則而學而不得反成病，筆者在學習的過程中也遇到這些問題。有許多初學者由于投師不當，或者對資料生搬硬套，鉆牛角尖，染上了種種毛病，嚴重者甚至弄壞了嗓子。

聲樂學習是一個相當復雜的過程，它涉及到很多問題，這里就其中的幾個常見的問題，談談自己的體會。

1.關于打開喉嚨

由于聲帶振動發聲的音量是很小的，洪亮的歌聲必須依靠良好的腔體共振，許多老師在聲樂教學中都要強調開喉，這樣做是對的。打開喉嚨就是打開聲音共振的腔體，有了共振腔體才能獲得飽滿的聲音，初學者一定要先打開喉嚨，然而由于聲樂學科的特殊性及師生之間生理，心理差異，有的做到了而有的則形成了毛病，其癥狀如下。

（1）撐喉 。打開喉嚨不是把喉嚨開得越大越好，長時間把喉嚨撐得過大就會形成撐喉的毛病，撐喉者由于把猴頭撐得過大，造成喉部肌肉過分緊張，使得胸、口、頭三腔無法貫通，其結果是聲音漏氣，沙啞，無色彩，高音上不去，低音又唱不出來，由于發聲時喉部用力過大，喉部肌肉與聲帶的負擔過重，極易造成嗓子疲勞，長期則會對嗓子造成傷害，對于這種開喉的方法應該避免。對于個別喉嚨擠卡者做一個階段性的開喉夸張性練習是可以的，但千萬不可把夸張性練習變成了歌唱習慣。

（2）擴口。有人誤把開口認為是開喉，于是拼命的把外部口型張得很大，時間久了便形成了擴口的毛病。若把這作為短期的張口練習也是可以的，但如果以為這就是開喉，那就錯了。因為過分的張大外部口型，面部肌肉就會僵直，表情也會過于緊張，且吐字不清。大張嘴對喉部肌肉形成了很大的壓力，故初學者一定要謹慎。

那么究竟怎樣才算打開了喉嚨呢？開喉的方法很多，每位老師都有自己的訓練方法，但我認為任何手段都要適度，這就需要我們有正確的聽覺來把握。由于每個人的發聲器官都有著微妙的差異，比如有的人天生嗓音寬厚，或者喉嚨空間大，而有的人則天生嗓音纖細或喉嚨空間小，因而我們就不可能要求每個人都唱出同一規格同一模式的聲音，一定要因人而異。判斷開喉合是否正確，主要從這幾個方面來判定：一是口腔是否打開，上下牙之間的距離是否合理？二是下頜是否放松，軟額后的小舌是否上收而形成拱形？三是咽腔后壁是否有張力而富有彈性？四是喉嚨中的聲音過道是否暢通？如果以上幾點都做到了，那么開喉也就基本正確了。我在教學中常常讓學生在以上各條都做到的基礎上作打哈欠狀唱a和e這二個母音，練習時在胸口建立一個虛擬的支點，把它想象成嗓子的位置，發出的聲音一般比較飽滿通暢。男聲的e母音太靠前，聲音的通道容易堵塞，因此在發e母音時可用后支點提法，便于后通道的打開。

2.關于氣息

聲音和氣息的關系是相當密切的，即使是一位優秀的歌唱家，也會把氣息看得相當的重要，初學者當然必須學會正確的用氣方法。

如果練習不當也會出現幾種情況。

（1）虛氣。虛氣是指氣息沒有獲得良好的對抗，所吸的氣不能很好地為歌唱服務，發聲時氣息不勻不收歌唱者控制。 有些學生做氣息訓練時，習慣性在發聲前把氣吸飽吸深，對于一個成熟的歌唱者來說，是容易做到的，然而對一個初學者來說，卻往往做的只是一些表面文章，且往往形成毛病。有的學生吸氣時，把小腹鼓得圓圓的，便以為是飽，吸得腹內有明顯的壓痛感便以為是深，而實際上不管我們是用鼻子吸氣還是用口鼻并吸，都應該懂得收縮與擴張這一對矛盾的關系。也就是說，在吸氣時腰和腹腹部的擴張與收縮幾乎是同時的，而那種一吸氣就飽得小腹圓圓的收縮往往是不對的，由于沒有吸對合理的位置，也沒有吸對需要的儲量，所以就沒有合理的對抗，因而所吸的氣就成了沒有支撐力的散氣，這樣的人在發生時，總感覺肚子里的氣太多。筆者遇到有這種毛病的學生不止一例，本來他可能只是氣息的基本功差點，沒有太大的毛病，但由于在練習的過程中，過多的關注了自己的氣息，采取了不正確的練習方法，反而形成了形成了以上的毛病。

（2）死氣。死氣是指有氣但不能用在歌唱上。由于老師在對學生做氣息訓練時，就要求學生做氣沉丹田的練習，有些學生片面地理解了這個概念，把氣息強壓在腹部，養成了憋氣的習慣。由于在壓氣時，腹部肌肉緊縮使這氣息失去了彈性，這樣的學生在歌唱時很累，發出的聲音僵硬擠卡，樂句之間換氣困難，很難完整地歌唱。

怎么理解氣息與聲音的關系呢？沒有氣息的撫摸聲帶就發不出聲音;其次，沒有聲音與氣息的對抗，氣息也就難以保養持，沒有氣息的保持，就沒有聲音的延續。在聲音與氣息的對抗中應注意保持喉頭機制的主動性（擋氣），這樣不僅發出的聲音飽滿干凈，音色純美，而且省力省氣。免了氣流對聲帶的沖擊，否則就會出現漏氣的現象。

另外，歌唱氣息而言并無量的規定，都以不破壞音樂的旋律線條，不影響歌詞詞意的表達為原則。至于飽與深，那是相對而言呢。但不管怎樣氣息與聲音的對抗是肯定的，吸氣和呼氣（包括歌唱）時，腹部的收縮與擴張的對抗也是肯定的。

3.關于關閉

關閉又稱遮蓋，它是指聲音在中聲區向高聲區轉換時，通過加強氣息的支撐，降低喉位，打開喉腔，調節喉部肌肉用力的變化，從而獲得輝煌的高音.關閉是男生發高音時的一個重要環節，是男聲發聲技術中最巧妙的技巧，是獲得結實有力富有穿透力的高音必須學會運用關閉的技巧，有的女聲也要用這個技巧。由于每個人的生理條件不同，尋找關閉的感覺和音區位置會有一定的不同，在練習過程中不能生搬硬套，需要在良師的指導下練習，關閉練習不當也會形成各種毛病.

（1）擠喉 。擠喉主要是在練習關閉時，喉前部用了多余的力量，導致聲音擠卡.犯有這樣毛病的學生一般是開喉步驟沒做好，嗓子沒有打開，氣息也沒有獲得正確的支撐.練習關閉主要是加強后咽部的力量，讓后咽壁增加硬度;加強腰部的氣息支撐，提高氣息對抗意識，開喉的基本功沒有練好是做不好關閉的.

犯有這種毛病的學生建議暫時不要練習關閉，把開喉的基本功打好了再練習.如果練習了較長時間形成了頑固性毛病就需要矯正.本人運用的是金鐵霖教授提出的“支點式提法”進行矯正。在胸口建立一個虛擬的支點，讓學生把這個支點當作發聲時嗓子的位置，支點的位置可以根據擠卡的程度上下調節，也可以前后調節。這其實是聲東擊西的辦法，當學生把注意力集中到虛擬支點上時，喉部肌肉多余的力量就會減輕，從而達到所需要的效果。

（2）高音暗 。關閉并不是將喉門緊閉，而是用喉部肌肉適度的調節，輔助聲帶發聲，提高演唱者發聲的能力，尤其是通過關閉練習能提高唱高音的能力，練習時將意大利a音變成o音，o音變成u音，關閉時要保持口腔、喉門打開，口腔肌肉必須放松自然。

在練習關閉的初期由于不能控制用力的分寸，有時用力過分會使聲音呈現又重又暗的毛病，短期這樣是正常的，但如果長期這樣就不行了，這樣的聲音不僅沒有色彩而且沉重，唱起歌來既累又不好聽。對于關閉后聲音“暗”的學生我是是這樣做的：選則相對位置靠前的母音”e”，在”e”母音上建立一個前通道，然后依次練習“a”“o”“u”“i”;如果個別學生在高音關閉后”i”母音不擠卡，用”i”母音帶其他母音也是可以的。

關閉的初步，中音區的最高音域與高音區的最低音的換聲區之間加以掩蓋，關閉時能感覺到喉腔后壁用力。因個人生里不同處理發音方法會有不同，而男子與女子的感覺更不相同，男歌者跟女教師學習在這點上相對困難些，因為學生喜歡模仿老師，大多數女教師不用關閉，花腔女高音根本不用關閉。

4.關于高位置

聲音位置的高低是相對的，由于高位置聲音相對色彩明亮，富有穿透力，許多學聲樂的人喜歡追求高位置，把獲得面罩感當做自己的追求目標。如果追求方法不當也會形成毛病。

鼻音。面罩與鼻腔的關系相當微妙，歌唱時鼻腔打不開，聲音就很難有色彩，而且沒有集中點很難形成面罩，正是因為他們這種微妙的關系，使一些初學者誤把鼻音當作面罩了。有的學生為了獲得面罩，就把聲音直接送入鼻腔，所得的聲音單薄、賊亮、缺少色彩，而且在高音區喉部肌肉不得不幫忙。長期下去還能導致發生器病變，染上了這種毛病的人，還往往是自以為是，認為他找到了面罩，使得聲樂學習走向歧途。

真正的面罩感， 首先應該有以下幾點做基礎：

①有正確的呼吸;②打開喉咽鼻三腔;③后咽壁能獲得力量幫助。

后咽壁的力量容易被大家忽視，事實上這點對能否做好高位置至關重要的，有了后咽壁的力量才能有上高位置時所需要的前后平衡感。在以上幾條的基礎上把聲音通道打開，把聲音通過咽壁的彈性投射到前額，而且這個投射曲隨著音的升高而逐步向上移動，這音集中有色彩，有穿透力，位置高，有亮點。

5.結束語

聲樂是一門集技術與理論于一體的學科，學好聲樂不僅要勤于練習更要善于思考。為此筆者建議聲樂初學者，如果想學好聲樂，一定要注意方法與路子正確，而不是整日去找感覺，因為感覺是主觀的，有局限的。有位有經驗的老師做輔導是有必要的，錯誤的練習就會形成一系列的毛病，以上是筆者多年聲樂教學的經驗總結，針對因錯誤的練習而形成的各種毛病提出個人的經驗總結，文中的許多觀點只是個人的認識，可能有不當的地方，也有的是支持了聲樂教育專家們的觀點。

參考文獻

[1]咽音技法與歌唱藝術.人民音樂出版社 .王寶璋煮著

[2]歌唱的藝術.上海音樂出版社 .趙梅伯著

[3]金鐵霖聲樂教學藝術.人民音樂出版社.金鐵霖著