零陵漁鼓的音樂表現形態分析

【摘要】零陵漁鼓作為“湖南漁鼓”的分支，于2014年入選國家級非物質文化遺產保護項目名錄，其音樂風格與表現形式都體現了當地的文化與歷史。本文通過對零陵漁鼓的音樂形態及表演演奏形式進行具體分析，對比不同時代創作的漁鼓音樂，進一步概括零陵漁鼓目前傳承的狀況。

【關鍵詞】零陵漁鼓；音樂形態；表演形式；傳承

【中圖分類號】G122 【文獻標識碼】A 【文章編號】1002-767X（2020）06-0036-02

【本文著錄格式】劉蘭倩.零陵漁鼓的音樂表現形態分析[J].北方音樂，2020，03（06）：36-37.

基金項目：2018年湖南科技學院科學研究項目“零陵漁鼓音樂表現形態研究”（項目編號：18XKY004）。

零陵漁鼓是流傳于湖南省永州市零陵地區的傳統說唱藝術，最早可追溯到唐代的說唱藝術道情，其表演形式為一人以漁鼓作為伴奏樂器邊走邊唱，唱中有說，說中帶唱，以演唱為主，說詞為輔。隨著時代的變遷，零陵漁鼓在不斷發展的歷程中不斷豐富，逐步形成了自有的風格及特色。

一、零陵漁鼓音樂形態的基本概況

（一）調式與旋法

零陵漁鼓以五聲徵調式為主，整體旋律明亮愉悅，旋律基本音區以中、低音為主，這與其敘述的作用息息相關。傳統漁鼓中也有少量的作品集中在中、高音區活動。旋律常伴隨小跳進與級進，音色明快。敘述的同時也模擬人們說話時的語調，常常與唱詞的情緒與氣氛相聯系。旋法的基本線狀以上弧型為主，同時在最后一句落腔中常常使用下趨型，落在穩定音上，這與人們說話的語調在句尾多以向下相關。旋律以三、五度結構的調式骨干音音調為主，敘述性的旋律多為平行旋法的曲折進行。

（二）節奏與節拍

零陵漁鼓的音樂節奏與語言節奏相輔相成，以強拍起的揚抑格為主，傳統作品中有極少數的弱起節奏。在節奏型上體現了對稱平衡的原則，多以等分的八分音符與十六分音符為主，并加以附點十六分音符的節奏型。零陵漁鼓的節拍特征主要體現為“抑揚頓挫，有板有眼”，節拍為規整節拍的中板為主，與唱詞的語言節奏更為接近。

（三）發展方式與曲式結構

零陵漁鼓的基本旋律圍繞著四句基本結構構成，旋律曲調簡單，便于掌握及演唱，如傳統零陵漁鼓作品《四季歌》（見譜例1）。

在零陵漁鼓旋律的基本旋律中，前兩句的音高以音程縮小變化為主，后兩句發生時值擴大變化。旋律的起伏多以嚴格模進進行，同時伴隨逆行的行進手法。傳統曲目中樂句間多以共同音銜接，而新創作曲目中樂句間多以跳接法銜接。

零陵漁鼓為對仗性結構，多是三上一下的結構，第一、二句為正詞，一般在第三句使用反腔上揚引出變化，第四句為下趨型的鎖扣，落在穩定音上，構成“起承轉合”的結構。在四句基本旋律的基礎上，每一段進行層層變化，其變化依據為唱本唱詞的內容與情緒的變化，旋律需要配合唱詞的字數，而唱腔要配合敘述的內容與人物的情緒，這是零陵漁鼓中即興部分的表現，也體現了“依字行腔、同中求異”的特征。不同的唱本大多基礎旋律相同，在不同的作品中會在旋律開頭加入引詩，作品中若發生角色的轉換也會加入引詩，再將整個結構進行反復，其基本結構循環可歸納如下：“引詩——過門——正詞——反腔——鎖扣”，其中過門至鎖扣可無限循環。

二、樂器演奏及表演形式

漁鼓在過去也稱為“嘭嘭鼓”，右手拍打漁鼓鼓面發出“嘭嘭”的聲響，以此來為漁鼓演唱伴奏。傳統零陵漁鼓通常使用的伴奏樂器有漁鼓、簡板、二胡、月琴、秦琴等。漁鼓是由竹筒、豬板皮構成。據零陵漁鼓傳承人唐天寶介紹：“漁鼓本是南山竹，砍回鋸成二尺六”，竹子的種類要使用老竹，漁鼓的長度是固定的，皮面常用豬板皮，在竹筒的一頭用布條將豬板皮緊緊纏繞。

零陵漁鼓的基本演奏使用漁鼓和簡板相結合的形式，左手手持簡板，手肘夾住漁鼓筒的前端，右手中指、無名指、小指一齊輕拍鼓面而發出“嘭”的聲響，同時左手持簡板配合漁鼓的演奏，直接輕敲漁鼓筒發出“噠”的聲響，雙手配合并依據漁鼓的唱腔和節奏，以伴奏的形式進行穿插。引詩的環節中常使用漁鼓作為主要伴奏，在四句引詩中常常用在第一句和第二句的句尾間奏中，并使用固定的節奏打法，如四句引詩的前兩句——“太陽出來暖洋洋（噠嘭嘭），我們聚同坐一堂（噠嘭噠嘭噠嘭嘭）”。在樂曲的行進中，漁鼓常常伴隨唱腔和旋律跟隨節奏進行演奏。

零陵漁鼓的傳統曲目大多都是多角色的故事唱本，表演形式通常是一個人邊打邊唱，一人分飾多角，這便是漁鼓表演中“以少勝多”的特征。如傳統曲目《三姑記》中包含了一對老夫婦、三個女兒及女婿、兩個外甥等角色，演唱者要根據故事的情節飾演不同角色，除演唱變化之外，表演也是表現人物特征的重要方式。據唐天寶介紹，“演”的環節需要日常生活的觀察積累，同時會借鑒戲劇中的一些手法，也會通過看漫畫模仿其中的人物表情和肢體動作使表演更為豐富。在肢體與表情的表現之外，最為重要的是對角色情感的把握，如傳統曲目《楊門長子》中楊六娘的角色如何把握到人物悲憤的情緒，并通過唱腔表達人物的情感，使觀眾深受感染甚至落淚，這都需要演唱者準確把握故事情節及人物情感，并將其融入漁鼓的旋律和唱詞中，才能真正打動觀眾。

三、傳統漁鼓與新創作漁鼓的對比

自2008年零陵漁鼓作為非遺項目得到重視，零陵漁鼓的創作也進入了新的階段，大量的新創作作品問世，這類作品加入了新的創作理念，融入了新的風格，在表演形式和伴奏樂器上也發生了改變。具體表現為：在表演形式上增加了舞蹈的形式，人數相比傳統漁鼓的“以少勝多”更加靈活，少則一兩人，多至十人左右；在樂器上的使用除了傳統漁鼓所需要的樂器外，加入了電子合成器制作的伴奏，少些劇目借鑒了祁陽小調中的打碟作為伴奏樂器。但是漁鼓的音樂本質和形態并沒有發生變化，依舊保持了原有的結構，在曲調上進一步融入了花鼓戲、戲曲、小調等音樂進行融合創作。在演唱方面，傳統零陵漁鼓的語氣更加直接，而新創作的漁鼓加入了更多的潤腔進行潤色，語氣感更加圓潤柔和。傳統零陵漁鼓以敘述為主，長篇漁鼓時長達三小時，而新創作漁鼓為了符合演出場合的需要基本控制在八分鐘之內，這對于擅長敘事的漁鼓來說也是不小的挑戰，需要把篇幅較長的描述精簡縮減，以更為精煉的語言呈現給觀眾。新漁鼓的創作大多都是圍繞著新時代的主題，如唐天寶在改革開放四十周年時創作了作品《改革開放四十年》，為響應時代的號召又新創作了《不忘初心，奮戰新時代》，均采用兩人領唱加眾人合唱的形式。漁鼓的演出形式可依據不同的場合進行人數及形式上的變化，在適應各種舞臺需要的同時也滿足了觀眾的欣賞需求。

四、零陵漁鼓的學藝傳承

從傳統零陵漁鼓現保留下的手抄本曲譜中可發現，有一半的傳統零陵漁鼓譜面上只有唱詞而沒有樂譜。據傳承人唐天寶介紹，漁鼓代代相傳都是口傳心授，很多唱本都是靠師傅一字一句傳授給徒弟，單靠樂譜上的提示沒有辦法唱出漁鼓的韻味和情感。這種師承關系不單單是技藝上的傳授，更是一種藝術上的匯通。

對于現階段傳承中的最大困難，唐天寶認為是創作的傳承，現在學徒大部分都是學“唱”，更多的人更重視“演”，真正能達到演唱要求的學徒較少，能創作并演唱的更是少之又少。演唱方面大多數學徒的最大問題是唱腔韻味把握不夠純正，具體表現在反腔的尾音處理，遇到跳進音級音高會略偏高大二度和小三度，雖然是小小的偏差，但演唱的效果就會偏離零陵漁鼓本身的韻味。另外，除掌握漁鼓的基礎結構唱腔以外不會運用演唱上的變化，這便不能將漁鼓當中的變化表現出來。唐天寶老人十分擔憂漁鼓的唱作傳承，這些年來唐老師與夫人蔣老師一直致力于漁鼓的傳承，地方文化機構近些年也十分重視，在部分小學及老年大學均開設漁鼓傳習班，以推動漁鼓的傳承發展。

五、結語

零陵漁鼓的音樂旋律通俗易上口，唱腔質樸，體現了零陵地區的音樂文化特征，沉淀著零陵地區的歷史文化，具有較高的藝術研究價值，同時對于文化的傳承也有著重大的意義。如何傳承和保護以促進零陵漁鼓更好地發展，是現階段需要進一步探討的問題，望各方不斷努力使這項非物質文化遺產的藝術價值得以展現與傳承。

參考文獻

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作者簡介：劉蘭倩，湖南科技學院音樂與舞蹈學院。