中國當代新水墨山水形式感初探

陳冠夫

摘?要 余自幼家傳，對國畫山水獨有情鐘，在山水領域摸爬滾打三十余年一直為其衣帶漸寬終不悔，在川求學啟蒙于鄒文正老先生，然后又負笈北上，在清華大學美術學院兩年的學習，在輾轉到中央美術學院丘挺教授工作室，在眾多名家大師的循循善誘下，在眼前打開了一扇傳統(tǒng)與當代藝術的大門，隨著探索的越來越深入，感受頗深。一次次頭腦風暴的洗禮、一次次震撼！對提升自己的創(chuàng)作影響是深遠的。如何在國畫山水領域確立自己的風格，在傳統(tǒng)和當代之間找到自己的切入點，是筆者近幾年來苦苦探尋的真知，下邊就當代藝術與筆者所立足的山水之間如何整合談談自己的認識，拋磚引玉，希望能引起方家的賜教。

關鍵詞 當代新水墨山水;形式感;初探

中圖分類號：G622 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2020）01-0147-01

在21世紀的中國，隨著國力的增強，與西方交流的日夜頻繁，當代中國美術發(fā)展的呈現出以下發(fā)展趨勢：傳統(tǒng)美術的現代性與外來美術（古典、現代、當代）的中國本土化的沖突與碰撞。傳統(tǒng)的精華如何傳承？筆法、墨法、中國畫的人文精神如何在當代人身上呈現？中國的意象文化理念如何同西方交流？

一、山水畫的意象

藝術是一種有意味的形式。----克萊夫.貝爾，藝術最好的功能是凈化自己的心靈。反映自己的精神，同時感動別人。每個能留下來的作品每個朝代的作品在當時是最前衛(wèi)的，最不能為當時人們所普遍接受的。藝術是引領大家，而不是適應大家。

而一張好的山水畫，在古代就分為：逸、神、能、妙四品，其表現的內容可以從以下方面進行思考：一種理想化的山水，有幽遠、深邃的意境。佛性的憐憫，禪宗的梵唱，萬物蒼生大地的博大，生命的萬類霜天自由生長。建立充滿東方神秘學的東西，建立中國畫圖式，地道的中國味兒。

二、山水畫面的構成

讓熟悉的東西陌生化。對于熟悉的東西，要對其進行變形和解構。一個成熟的畫家最重要的就是找到自己的視覺符號。

中國山水繪畫則偏重于線條表現有無限可能性，探索線條表現的無限可能，不僅僅是古法用筆。

當代藝術更加注重對物體幾何形的關注，大于對物體本身的關注。有以下的特征：追求純粹、自我原創(chuàng)、以自我為中心、形式至上。同時作品由架上往架下轉移，拼貼、電腦、現成材料占大部分比例。

三、山水畫的表現與張力

西方的表達更張揚、更注重視覺的沖擊力、爆發(fā)力和形式感。更注重視覺的奇特記憶。而一張好的山水畫作品，以氣韻生動為最高標準，首先要有大的氣氛能吸引人，有意境和想象的空間，妙在似與不似之間，人的思想獨與天地精神相往來。其次看看有沒有細節(jié)，能吸引自己走到前邊去看細節(jié)。最后要看作品是否來自于生活，不要是自己編的，沒有生活感受。能退遠再看再回味。

而中國山水的本體：以古人倪瓚、漸江山水為依托，畫的更加繁茂，水墨韻味做夠。敷以群青和赭石，色彩異類。山石似仙山。山石應層層疊疊，相互咬合，通過萬年的疊壓形成穩(wěn)定的結構而非石塊的隨意堆切，抓形與形之間的整體關系，相互隼鉚關系。應表現出古代廟堂的遺跡，一種對遠古的悠遠的回眸，完美的丘與墟，紀念碑式的建筑，對過去的消失與緬懷。云遮霧繞，有靈氣、生動有形，云氣能幻化成一定的形狀。奇峰云氣，氣韻生動。山水，亦可表現渾厚與博大，盛世的雄強與博大，山水畫畫的是意境，營造的是氛圍。把形體空間壓小、壓短。甚至壓縮在一個完整的平面上而強調形體的渾然之力，初一看粗笨，但后邊越看越有味道。把平淡無奇的山石陌生化。

中國傳統(tǒng)水墨山水在西方當代思潮的沖擊中逐步走向當代，筆者的當代藝術探索的路還漫長。陣痛中產生裂變、碰撞中蛻變，浴火重生！思想當代，筆墨更純粹、更中國！相信在經過廣大中國畫同仁的艱難的探索后，藝術之花會在當代結出碩果，在中國畫發(fā)展的歷史長河中會留下濃墨重彩的一筆！這，也是吾輩的責任！

參考文獻：

[1]巫鴻.時空中的美術[M].上海：生活.讀書.新知三聯書店，2009.