舞劇中燈光的語(yǔ)匯與延伸
——以《永不消逝的電波》、《天路》為例

任冬生

（北京舞蹈學(xué)院青年舞蹈團(tuán)，北京100089）

1 舞劇《永不消失的電波》

舞劇《永不消失的電波》劇本提供的是家喻戶曉的諜戰(zhàn)英雄李白長(zhǎng)期從事秘密電臺(tái)聯(lián)絡(luò)工作的故事。電影《永不消逝的電波》影響著幾代人，英雄的事跡人盡皆知。把它打造成無(wú)言的舞劇，難度之大，可想而知。

接受了劇本，就需要理解當(dāng)年生活。為了體驗(yàn)和選取時(shí)代感，凌晨筆者漫步在黃浦江畔的上海灘，體會(huì)和尋覓。江邊的晨曦，陰涼，夾雜著細(xì)雨；近旁的街道、雨巷、石庫(kù)門，在朦朧中漸顯；市民也開始了一天的忙碌；石庫(kù)門的菜市場(chǎng)呈現(xiàn)了各色各樣的人物，為了生活他們細(xì)細(xì)地各取所需，一棵小蔥、一片用馬蓮綁定的魚身，娓娓細(xì)語(yǔ)，上海人的生活極為細(xì)致，閣樓局促，也要打理得干干凈凈……一剎那，筆者獲取了創(chuàng)作靈感，生活氣息撲面而來(lái)。朦朧，是一種模糊，高樓造成的陰影掩飾著一切；一道道狹窄的光束，使人群若明若暗；蒙蒙的細(xì)雨，朦朧中的高樓，時(shí)而彰顯的光亮，活動(dòng)著的市井人群……光和影就是筆者要尋找的視覺語(yǔ)言，光是生命，影是暫時(shí)的隱藏。朦朧的環(huán)境可以造成不安定的感受。

這是近年來(lái)少有的以紅色諜戰(zhàn)為題材的舞劇作品，通過(guò)舞劇詮釋這樣一個(gè)深入人心且情節(jié)復(fù)雜的故事，在兼顧舞蹈性的同時(shí)，還要準(zhǔn)確地表現(xiàn)戲劇情節(jié)，升華情感，對(duì)燈光設(shè)計(jì)而言確實(shí)具有不小的挑戰(zhàn)性，以下為本劇中燈光創(chuàng)作的幾個(gè)重點(diǎn)及特點(diǎn)。

1.1 光位

舞蹈表演傳遞的信息量是巨大的，結(jié)合多變的舞美空間，光位的特殊性、唯一性顯得尤為重要，這也是該劇燈光創(chuàng)作的基礎(chǔ)。本劇光位旨在以特定的出光角度及質(zhì)感渲染某個(gè)舞段，使燈光語(yǔ)匯更有針對(duì)性，手段更豐富，畫面節(jié)奏更有層次，甚至可以避免因相似、重復(fù)的舞臺(tái)樣式帶給觀眾的干擾和審美疲勞。如：序幕時(shí)，在群舞手持雨傘穿梭的段落中，就使用了一組LED光源的成像燈作為高位流動(dòng)，通過(guò)成像燈切片造型的功能，只將演員的上半身及手中的雨傘勾勒出來(lái)，形成了一道藍(lán)色的“線”，在強(qiáng)烈的形式感下，寓意著舊上海解放前夕的陰霾氣氛，見圖1。再如：一幕中，主人公李俠和蘭芬在家中的一段戲劇雙人舞，為這個(gè)場(chǎng)景專門設(shè)定的一組頂光螺紋聚光燈，配以雷登85B色紙，還原了一種溫暖的室內(nèi)感，在以電腦燈為主的舞臺(tái)當(dāng)下，一些特定的光位，也許會(huì)給舞臺(tái)營(yíng)造更多的可能性和細(xì)膩的情感表達(dá)。

圖1利用LED光源形成“線”的感覺

圖2李白看到報(bào)紙上的血腥鎮(zhèn)壓，內(nèi)心極其悲憤，運(yùn)用白紅兩色的拼色效果，加強(qiáng)舞臺(tái)氣氛

1.2 光影

無(wú)論大小，舞臺(tái)始終是一個(gè)固化的物理空間，因此為了打破平鋪直射的呆板，延展這種有限的空間，讓人產(chǎn)生遐想甚至錯(cuò)覺，在該劇中，大量地使用了光影這種燈光效果。依托舞美26條軌道條屏景片的不斷移動(dòng)，組合出豐富的空間變換，燈光穿梭其中；利用大角度的高位側(cè)光投射，在地面及空中形成了生動(dòng)的影子，強(qiáng)化了這種假定性，它可以解讀成灑滿陽(yáng)光的街道，可以是陽(yáng)光斜射到建筑上在地面形成的倒影，也可以是老弄堂里一個(gè)慵懶的清晨；再如，李俠在戰(zhàn)友老方犧牲后，前往旗袍店尋找遺留下來(lái)的情報(bào)時(shí)，有窗外投射進(jìn)室內(nèi)的窗影，角光投射在鏡子上的光影，流動(dòng)燈投射在特務(wù)身上的人影，相互疊加，構(gòu)成了靈動(dòng)的表演空間，有力地輔助了戲劇情節(jié)的需要。

1.3 光色

關(guān)于光色的使用，也是有章法可循的，原則是讓其有清晰的指向性。全劇大部分場(chǎng)景使用簡(jiǎn)約純粹的光色，但在第一次正面人物犧牲時(shí)，首次使用了局部強(qiáng)烈的紅色，并且在之后相似的犧牲段落中重復(fù)使用，強(qiáng)化了光色在劇中的語(yǔ)匯，觀眾在后面的劇情中，甚至可以通過(guò)紅色的出現(xiàn)，判斷出某個(gè)人物的犧牲。見圖2。

特定的燈光的語(yǔ)匯，其實(shí)無(wú)論是光位、光影、光色等等，都是為最終準(zhǔn)確統(tǒng)一的燈光語(yǔ)匯服務(wù)的，它集中體現(xiàn)了設(shè)計(jì)師對(duì)劇目的理解，對(duì)燈光整體風(fēng)格的把握。劇中以光傳情、以光傾訴的點(diǎn)有很多。光色藉已傳情達(dá)意，編導(dǎo)在講述李白和蘭芬相見相識(shí)的過(guò)程，采用了四組相同人物的組合，運(yùn)用意識(shí)流，猶如布萊希特的間離手法，跳出跳入，使得李白和蘭芬由陌生、相識(shí)、理解到相愛的整個(gè)過(guò)程。劇中四對(duì)相同的人物，在不同的光區(qū)中演繹著他們的生活。真實(shí)的一組李白和蘭芬始終在最強(qiáng)的光區(qū)，而其他三組，筆者則運(yùn)用不同光色，造成視覺隱喻的幻覺，時(shí)離時(shí)合表達(dá)著時(shí)光的流動(dòng)。最后，暖光的進(jìn)入、李白和蘭芬的結(jié)合、紅色圍巾的強(qiáng)化，加強(qiáng)了光色的力度，為李白最后被捕就義，采用大面積的紅色做了鋪墊。在整個(gè)舞劇的色彩追求中，整體是朦朧的灰色，不強(qiáng)調(diào)色彩的飽和度和純度。正如在電影《辛德勒的名單》中，德軍大搜捕時(shí)，灰濛濛的天，灰濛濛的樓群，灰濛濛的街道和灰濛濛的德軍制服，在這部影片中唯一的色彩就是，被捕猶太人中一個(gè)小女孩兒的紅色上衣。這點(diǎn)滴的紅色，寄人以希望，這是色彩的力量。

光位是一種強(qiáng)調(diào)。在搜捕裁縫店一場(chǎng)中，同時(shí)出現(xiàn)二元空間和多元空間的處理。一是李白在焦急地尋找“密電碼”的下落；另一個(gè)是蘭芬坐著人力車在急急的奔跑，另有游離意識(shí)的特務(wù)和裁縫師傅。但兩組光是一直定位于衣架上的量衣軟尺和不斷奔跑的人力車。這種緩、急的戲劇節(jié)奏，更強(qiáng)化了事件的沖突和矛盾。蘭芬的槍聲一響（見圖3），音樂和其它光全息，只有定位在李白手中軟尺的光猶在，片刻，黑暗中響起了滴滴答答的電波聲。蔓延著視頻快速呈現(xiàn)著電文布滿整個(gè)舞臺(tái)。

舞臺(tái)后區(qū)吊桿上安裝了大角度的特效燈具6k W阿萊。尾聲時(shí)，緩緩亮起，利用其高亮度且有很強(qiáng)穿透力的特性，模擬一種天亮了，太陽(yáng)光灑下的效果，暗喻上海的徹底解放，是全劇振奮人心又頗為動(dòng)情的一個(gè)情緒高潮點(diǎn)。

燈光語(yǔ)言的塑造盡量簡(jiǎn)潔、順暢，讓類似電影畫面一樣的舞蹈呈現(xiàn)出緊密的聯(lián)系。燈光設(shè)計(jì)在切割空間、平行敘事、冷暖光色運(yùn)用、光影的交互使用上進(jìn)行了嘗試。舞劇的燈光應(yīng)該成為無(wú)聲的音樂，在舞臺(tái)上形成獨(dú)特的語(yǔ)言，讓舞劇的視覺融合起來(lái)，形成獨(dú)特的味道。

2 舞劇《天路》

這是一部把艱苦和悲壯描寫得非常浪漫和美麗的舞劇，導(dǎo)演以其獨(dú)有的細(xì)膩內(nèi)心刻畫了極具張力的舞段，構(gòu)成了那個(gè)年代所具有的兄弟情、母子情以及青澀的愛情。

圖3運(yùn)用緩、急的戲劇節(jié)奏強(qiáng)化事件的沖突和矛盾

燈光是創(chuàng)造空間的一個(gè)最基本的元素，這個(gè)元素可以讓我們更好地去聽，更好地去看。在該劇中，燈光色彩偏于中性，使用高色溫和低色溫來(lái)構(gòu)建空間和環(huán)境，創(chuàng)造一種老照片和古典油畫的質(zhì)感，甚至追求一種灰色調(diào)的感覺。創(chuàng)造這樣的一種燈光環(huán)境是為了讓舞臺(tái)布景、服裝、化妝以及多媒體融為一體，燈光為這部戲加了一層濾色片，讓舞臺(tái)擁有了朦朧的詩(shī)意。見圖4。

盧天坐在鐵軌上，吹著口琴，陷入沉思……

央金站在樓梯上，凝望著遠(yuǎn)去的盧天……

失去孩子的母親，虔誠(chéng)地跪在酥油燈前（見圖5）……

這些畫面呈現(xiàn)在舞臺(tái)上的時(shí)間并不長(zhǎng)，但燈光的處理上細(xì)膩厚重，讓這些成為凝固的油畫，有時(shí)候看不到演員的臉，看不到他在什么地方，燈光設(shè)計(jì)希望燈光可以幫助觀眾更好地去聆聽，更好地去感受。

舞劇中戲劇性的處理相對(duì)較多，突然地閃回、內(nèi)心外化等都需要燈光與之配合。在這里燈光除了刻畫人物和環(huán)境還要解構(gòu)空間，其中，弟弟索朗內(nèi)心希望姐姐央金與盧天相愛，導(dǎo)演的處理極其巧妙，弟弟將姐姐推到盧天身邊，展開了一段愛情雙人舞，這是弟弟內(nèi)心想象的，所以，燈光的轉(zhuǎn)換也隨之浪漫起來(lái)……在舞劇中這樣的調(diào)度很多，對(duì)整個(gè)舞劇情節(jié)的推進(jìn)起到很重要也很巧妙的作用。

強(qiáng)烈的燈光表達(dá)，是作為特效來(lái)使用的（圖6），比如盧天父親在風(fēng)雪中犧牲、隧道坍塌等場(chǎng)面，使用了閃動(dòng)和節(jié)奏很強(qiáng)的燈光處理來(lái)加強(qiáng)視覺效果，其中在隧道坍塌盧天等戰(zhàn)士犧牲后，弟弟手里拿著盧天給他的口琴奔跑，仿佛要追尋盧天們的靈魂（見圖7），為了突出這一情節(jié)，在舞臺(tái)的后區(qū)放置了一臺(tái)五千瓦的聚光燈，烘托了情感依托和舞臺(tái)視覺。

圖4 無(wú)數(shù)的酥油燈亮起，漫天的大雪飄下，仿佛照亮了天國(guó)的路

圖5失去孩子的母親，虔誠(chéng)的跪在酥油燈前

圖6隧道塌陷，戰(zhàn)士們用生命捍衛(wèi)著這條天路……

圖7 弟弟手里拿著盧天給他的口琴奔跑

舞劇《天路》的燈光著重戲劇性的表達(dá)，樸素、厚重，光色運(yùn)用力求含蓄內(nèi)斂，通過(guò)燈光的明暗變化處理，塑造舞臺(tái)空間關(guān)系。

在多媒體的設(shè)計(jì)上，采用了背投和正面投影的方式呈現(xiàn)，為了畫面更加凝重、渾厚，在屏幕前增加了黑色的無(wú)縫紗幕。本著多媒體畫面應(yīng)該是舞美布景的一部分和延展，整體以油畫的質(zhì)感出現(xiàn)，以慢速甚至非動(dòng)態(tài)畫面為主，這樣的審美標(biāo)準(zhǔn)讓整部舞劇視覺渾然一體，有效地為舞劇的鋪陳、敘述、推進(jìn)提供了幫助。

3 結(jié)語(yǔ)

表演是時(shí)間藝術(shù)，舞臺(tái)是流動(dòng)的空間。在一部戲里，場(chǎng)和場(chǎng)、景和景、戲和戲之間的轉(zhuǎn)換必須流暢清晰。阿皮亞說(shuō)過(guò)：不要用你的眼睛，而是用你的腳去設(shè)計(jì)。通過(guò)選取特定的舞臺(tái)形象間接地暗示和影響觀眾，從而對(duì)舞劇主題做出視覺隱喻。

什么是舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)師？筆者個(gè)人覺得，舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)師應(yīng)該是懂得從劇本、歷史、生活中汲取養(yǎng)分的人，他（她）會(huì)手繪、懂繪畫、有審美還要會(huì)繪制燈圖；他（她）對(duì)新鮮的事物始終保持一種好奇感，他（她）了解建筑，卻不是建筑師；他（她）繪畫，卻不是畫家；他（她）懂得電路，卻不是工程師?？v使他能夠任意運(yùn)用某些甚或全部才能，但他并不對(duì)其中任何一項(xiàng)賦予徹底的關(guān)心，更不會(huì)對(duì)任何一樣作全面深入地了解。設(shè)計(jì)師這個(gè)職業(yè)既是感性的也是理性的，在教學(xué)目標(biāo)和設(shè)計(jì)上甚至沒有特定的方法可以遵循。探討設(shè)計(jì)與創(chuàng)作的元素及原理是沒有意義的，更好的辦法是將設(shè)計(jì)的含義拓展到藝術(shù)以外的領(lǐng)域——如何把設(shè)計(jì)的理念運(yùn)用到其他看似與設(shè)計(jì)毫無(wú)聯(lián)系之中。

把設(shè)計(jì)作為一個(gè)過(guò)程是很重要的——而且這個(gè)過(guò)程也是最終成品的一部分。這個(gè)過(guò)程包括合作、研究，以及一定的技術(shù)運(yùn)用，也許還包括一些藝術(shù)家的感性情懷。重點(diǎn)應(yīng)當(dāng)是理解和運(yùn)用設(shè)計(jì)，以達(dá)到協(xié)調(diào)眾多元素、創(chuàng)造劇中世界的目的——也就是創(chuàng)造出他們的作品，筆者認(rèn)為每位舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)師都應(yīng)該像導(dǎo)演一樣地思考。

從閱讀劇本文字起始，設(shè)計(jì)師需要能夠從中獲得視覺形象的啟示，李名覺先生稱這個(gè)過(guò)程為獲得“心像”。在此之后，設(shè)計(jì)師才會(huì)產(chǎn)生基于劇作的設(shè)計(jì)理念。舞臺(tái)藝術(shù)是一個(gè)融合空間與時(shí)間的藝術(shù)，單幕場(chǎng)景設(shè)計(jì)就是序列中的單幀照片，多幕場(chǎng)景會(huì)構(gòu)成一個(gè)序列。

舞臺(tái)重要的是空間，無(wú)論舞美、燈光、多媒體都是在舞臺(tái)上營(yíng)造空間。從設(shè)計(jì)的角度來(lái)看，首要是對(duì)空間的把握。什么樣的角色（演員）在何種空間中出現(xiàn)，將是首先考慮的事情。不要將舞臺(tái)空間簡(jiǎn)單地處理成平臺(tái)和臺(tái)階的組合，這樣的設(shè)計(jì)任何人都會(huì)做。如果想成為一個(gè)與眾不同的設(shè)計(jì)師，就需要從空間構(gòu)成開始。其次考慮的應(yīng)該是時(shí)間。對(duì)于一部多場(chǎng)景的演出，如果不是導(dǎo)演的刻意處理，不會(huì)只有一個(gè)單一場(chǎng)景的呈現(xiàn)。同樣，僅僅更換背景（無(wú)論是影像還是天幕）或者是簡(jiǎn)單地挪動(dòng)一些結(jié)構(gòu)，也不足以表達(dá)劇本中的場(chǎng)景提示。場(chǎng)景變換合理連貫，從觀者的視覺角度上看有新意，那樣才有價(jià)值。

觀察劇本、解析劇本，將文學(xué)、歷史轉(zhuǎn)化為視覺文本，使之在舞臺(tái)上相互融為一體，在舞劇的創(chuàng)作中尤其重要。設(shè)計(jì)師不僅僅是創(chuàng)造一個(gè)美麗的物件，而是必須為舞劇創(chuàng)造一個(gè)環(huán)境氛圍，而且必須隱喻著表演的主題和內(nèi)涵，提供給導(dǎo)演、演員更多的創(chuàng)意空間。