新具象藝術(shù)家

孔昕格

【摘? 要】新具象藝術(shù)是近年來發(fā)展寫實藝術(shù)的新潮流與新道路，安東尼奧·洛佩茲·加西亞作為新具象的藝術(shù)家，他的作品在寫實繪畫的傳統(tǒng)中開辟了現(xiàn)代性的藝術(shù)風格。本文通過對洛佩茲作品分析，不僅探究了洛佩茲在技法上結(jié)合古典主義與現(xiàn)代主義、在構(gòu)圖上采取真實空間與想象空間結(jié)合，而在題材上更是賦予舊題材現(xiàn)代感的藝術(shù)風格，更傳達了在當代寫實繪畫中兼具現(xiàn)代觀念的重要性。

【關(guān)鍵詞】新具象;現(xiàn)代觀念;創(chuàng)新

前言

具象藝術(shù)一般是指藝術(shù)形象與客觀自然對象相似的藝術(shù)。“新具象”是從60年代開始，在美國萌芽的藝術(shù)形式，是藝術(shù)家以自身的經(jīng)驗與經(jīng)歷，通過寫實語言的描繪，傳達出不同于傳統(tǒng)寫實繪畫的新意義。而在1860-1970年間的藝術(shù)作品通常屬于現(xiàn)代藝術(shù)范疇，也涵蓋這個時代創(chuàng)作的藝術(shù)風格等，在現(xiàn)代藝術(shù)中，藝術(shù)家大多會采用實驗性的方式，打破過去的繪畫傳統(tǒng)，采取不同以往的角度去思考作品的功能和一些繪畫語言上的材料本質(zhì)。而在洛佩茲的繪畫作品中，大多繪畫題材是傳統(tǒng)的但是所表現(xiàn)出來的完整的畫面卻是打破傳統(tǒng)與常規(guī)的當代觀念。安東尼奧·洛佩茲·加西亞是西班牙新具象的代表人物之一，他在當代藝術(shù)盛行的潮流下，依然堅持寫實主義，關(guān)注現(xiàn)實，但他在題材上更加關(guān)注日常生活中的平淡題材比如馬德里的風景、身邊的親人等等。

一、抽象與具象—古典主義與現(xiàn)代主義結(jié)合

洛佩茲在早期會使用一些獨特的技法，比如拼貼，時間與空間的錯亂等等，以此來賦予畫面某種深意，被稱為“早期魔幻主義”。而這些技法再后來也被保留下來，運用于后期的繪畫中。將洛佩茲1960年作為分界點，探究其前后在靜物題材與人物題材在繪畫技法上的現(xiàn)代感的延續(xù)與表現(xiàn)。

（一）洛佩茲早期繪畫技法現(xiàn)代感的運用

在1957 到1960年間，洛佩茲繪制了《葡萄藤》、《木瓜樹》等描繪自然的題材的繪畫，在《葡萄藤》這幅作品中呈現(xiàn)。由于光線的不斷變化會影響物體的形狀與體積，而洛佩茲總是嘗試不斷新的方法去表現(xiàn)出想要的效果，其中傳統(tǒng)的羅馬寫實技巧與近代的塞尚的構(gòu)成主義同時影響了他。洛佩茲一方面學習羅馬寫實技巧刻畫出每一顆葡萄的飽滿質(zhì)感與正確的結(jié)構(gòu)比例，另一方面嘗試將物體的所有變化都展現(xiàn)出來，比如正面觀看不到的面，也被展現(xiàn)出來，增加了畫面的豐富與永恒之感，是對傳統(tǒng)寫實技法的打破。

（二）洛佩茲中后期繪畫技法的沿用

從1960年之后，洛佩茲雖然沒有再畫寓意不明或是時空錯落為主題的作品，但他將早期的繪畫技法延續(xù)下來，1964年完成的風景作品《由拉馬利西奧薩峰看到的馬德里北部》，畫家通過俯視的視角，描繪了馬德里自然郊區(qū)的風光，畫面大片的田野成為描繪這種自然場景的難度所在，作為寫實主義的油畫家，洛佩茲采取了現(xiàn)代的拼貼技法畫面，通過報紙的拼接展現(xiàn)出畫面的深度與田野的質(zhì)感效果，畫面的凹凸不平更加展現(xiàn)由近處的清晰到遠處的開闊與模糊。

二、真實與想象—真實空間與想象空間結(jié)合

不管洛佩茲的技法如何創(chuàng)新，構(gòu)圖的創(chuàng)新也是他作品中非常重要的現(xiàn)代因素。具有獨特的藝術(shù)風格，甚至成為他的語言符號，這主要體現(xiàn)在他的場景選擇中，真實的空間場景與想象創(chuàng)造的空間場景經(jīng)常被洛佩茲構(gòu)建在同一幅作品中。

在體現(xiàn)真實與想象空間構(gòu)圖的結(jié)合中，最突出的代表作是1954年畫家的《陽臺》這幅作品，畫面前方是真實的空間，是洛佩茲所租住的房子的陽臺的一角也是客觀的真實世界，而通過陽臺的窗戶所看得到的外面的世界卻是想象中的，給人表現(xiàn)派的視覺效果，用客觀的參照物來定位作品，同時混入貼近感管事物的的細節(jié)，正體現(xiàn)了真實與想象空間的絕佳營造，而這一風格作品在洛佩茲的眾多繪畫中貫穿。這種構(gòu)圖手法與傳統(tǒng)構(gòu)圖不同，展現(xiàn)了洛佩茲的構(gòu)圖的特色與新意。因此，好的技法固然重要，絕佳的構(gòu)圖也是缺一不可的。

三、傳統(tǒng)與現(xiàn)代——舊題材與新主題的現(xiàn)代感結(jié)合

洛佩茲的作品之所以被稱作新具象的藝術(shù)家，不僅是技法構(gòu)圖，更是因為他的內(nèi)容中題材主題中所體現(xiàn)的現(xiàn)代感。

（一）靜物題材中背離傳統(tǒng)的主題

在他的靜物題材中，《剝了皮的兔子》這幅作品，是洛佩茲在1972繪制的一幅靜物作品，展現(xiàn)了洛佩茲在普通的靜物題材中對于畫面主題的探討。盡管這種主題屬于傳統(tǒng)范疇中的常見題材，比如殉道圣巴塞羅繆與傳統(tǒng)的剝皮動物屬于同一性質(zhì)的主題，最終畫面都是殘酷，恐懼，極其富有沖擊力，但是洛佩茲自己也曾承認，這種題材的作品，更加具有造型表現(xiàn)力。但洛佩茲并沒有描繪傳統(tǒng)中的大型場面與大型動物，而是選擇了一個較小型的動物，正如生活中常見的兔子，并且，他將畫面縮小到與室內(nèi)場景，而且是將這個主體放在可能是餐桌，或廚房的日常生活場景中，將這種主題畫成一幅靜物作品，但洛佩茲說：畫面的內(nèi)涵不取決于動物形體的大小，小動物的刻畫更能表現(xiàn)出作品的意義。1而在1980完成的一幅木板油畫《晚餐》這幅作品，采用了獨特的題材來完成現(xiàn)代感的表現(xiàn)，更加說明了題材選取的重要與表達現(xiàn)代觀念關(guān)系。據(jù)筆者考證，洛佩茲自己曾經(jīng)指出，他所關(guān)注的是傳統(tǒng)西班牙油畫家未涉及的主題，食物與健康，即日常生活的平淡，這些主題在傳統(tǒng)的西班牙畫家的作品中很少出現(xiàn)，而洛佩茲認為這種主題的內(nèi)容才更應(yīng)該在現(xiàn)代的現(xiàn)實主義中出現(xiàn)，這也是作為新具象藝術(shù)家所特有的風格。

（二）風景題材中的現(xiàn)代視野

安德烈·馬爾羅也強調(diào)“觀看都是一種有目的的活動?藝術(shù)家的目的是繪畫”?貢布里希贊同此說。2洛佩茲在選材時，非常注重自己的視線范圍所看到的題材的選取。洛佩茲曾繪制10幅馬德里為題材的繪畫系列作品使得他名聲大振。而他的《古蘭大道》是風景題材中最著名的作品，這件油畫非常具有洛佩茲的個人特色，這幅作品既沒有宏大的規(guī)模，也沒有全景視角，而是以平視的角度與視野，自己作為路上的行人的一員，來描繪會這個繁華而又具有現(xiàn)代感的城市，畫面的視角從兩條路的交匯處出發(fā)，畫出了街道的美感，表達了畫家對這個城市的熱愛。

（三）洛佩茲的現(xiàn)代觀念

洛佩茲的傳統(tǒng)繪畫中始終表達著內(nèi)心的真實想法與思考，平凡的主題背后也總有藝術(shù)家所考慮的現(xiàn)代主題意義，正如美國抽象派畫家馬克·羅斯科（Mark Rothko，1903—1970）所說“我唯一感興趣的是表現(xiàn)最基本的人類情感——悲劇，狂喜的、死亡的等等，”即一種宗教情緒和體驗，他認為觀眾若“僅被畫面的色彩關(guān)系所感動，那么你就誤解了這一點。”3正是因為洛佩茲的這種觀念使得西班牙的寫實傳統(tǒng)不斷向前，而新具象的藝術(shù)也影響越來越廣泛。

結(jié)論

綜上所述，新具象藝術(shù)家洛佩茲通過繪畫題材的選擇、構(gòu)圖與技法的創(chuàng)新最終表達了他將傳統(tǒng)融合在當代的新觀念，確立了他作品具有現(xiàn)代感的新寫實風格，這種堅持具象又發(fā)展寫實的精神，使他作品具有創(chuàng)新和開括的意義，洛佩茲也成為了西班牙乃畫壇舉足輕重的人物，他的繪畫對我國的寫實畫家也有深深地影響。

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[7]參見李潤生.《多視角美術(shù)欣賞》.人民美術(shù)出版社，2008.第 149 頁

（作者單位：鄭州大學? 美術(shù)學院）