京劇花臉的舞臺(tái)特征

劉小榮

（長(zhǎng)榮京劇院，江蘇 淮安223001）

戲曲表演的一大美學(xué)特征就是程式化。京劇花臉更要重視學(xué)習(xí)與積累，深入揣摩劇本和人物性格特征，力求細(xì)致準(zhǔn)確、形神兼?zhèn)涞貋?lái)塑造舞臺(tái)人物。

一、京劇花臉的藝術(shù)特色

在京劇舞臺(tái)表演中花臉即包括以唱工為主的銅錘花臉，以工架做派為主的架子花臉，以武打摔跌為主的武花臉。早期花臉影響較大的是何桂山、穆鳳山、錢寶峰、慶春圃、李連仲、黃潤(rùn)甫、劉永春、金秀山、劉鴻聲和裘桂仙。在這些前輩奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)之后，承上啟下，繼往開來(lái)的金少山、郝壽臣、侯喜瑞三派應(yīng)運(yùn)而生，為花臉豐富了表演，開拓了戲路，提高了地位。在金、郝、侯三派之后，裘盛戎、袁世海又分別把銅錘和架子花臉推向了各自的高峰。在金、郝、侯同時(shí)還有錢金福、許德義、范寶亭等武花臉。在裘、袁的同時(shí)還有著名的“三奎”即王泉奎、婁振奎、趙文奎。由于裘派影響極大，出現(xiàn)了“十凈九裘”的局面。傳人有方榮翔、孟俊泉、李長(zhǎng)春和馬永安等。

花臉主要表現(xiàn)有突出特征的男性人物，其性格、品質(zhì)或相貌不同于一般。京劇里根據(jù)人物性格性別特點(diǎn)和舞臺(tái)戲份分工等因素，大體分為四個(gè)行當(dāng)：生、旦、凈、丑，花臉就是凈。一般來(lái)講演一些性格粗狂的人物，特點(diǎn)就是用油彩在臉上畫上彩色的臉譜，聲腔以粗狂洪亮為其主要特點(diǎn)，按照舞臺(tái)分工分為正凈、副凈、武二花，正凈是以唱念為主，副凈以念白做工（即表演）為主，武二花是以武戲?yàn)橹鳌?/p>

二、京劇花臉的唱腔

京劇花臉是行當(dāng)“凈”的俗稱。說(shuō)起“花臉”，世人多以為這是男角行當(dāng)獨(dú)擅的藝術(shù)，常見于凈, 舞臺(tái)上或勇武或剛直或莽撞者，即展現(xiàn)男性陽(yáng)剛美的凈角往往給人以深刻印象。其實(shí),奇妙的戲曲舞臺(tái)上從來(lái)不乏“女花臉”。如“中國(guó)第一女花臉”齊嘯云,“臺(tái)灣第一女花臉”王海波等。在京劇舞臺(tái)上，女子演凈行歷來(lái)有爭(zhēng)議。花臉唱法要求調(diào)門要高，底氣要足，胸腔、共鳴音、鼻音等要變換自如，這些是女演員在性別上天生的劣勢(shì)，加上花臉聲腔較難把握，經(jīng)常使用炸音、膛音，對(duì)腦腔、胸腔、腹腔共鳴用氣都很講究，這些也非女子強(qiáng)項(xiàng)。因此，女演員要想演花臉就需要有天賦的好嗓子和付出比男演員更多的努力，必須在前輩、老師的悉心指導(dǎo)下，苦練四功五法。四功五法，是京劇行當(dāng)必修的基功課，花臉行當(dāng)也是一樣，訓(xùn)練是一樣的，但使用處理是不一樣的。

在旋律上，花臉唱腔比起老生唱腔顯得更簡(jiǎn)捷、粗直、棱角鮮明，每個(gè)字的行腔較少曲折，而字與字之間則相對(duì)有較大的起伏跳動(dòng)。花臉的演唱往往更加強(qiáng)調(diào)吐字歸音的準(zhǔn)確、突出。咬字更重、更著實(shí)、更注意噴口和力度。收音更干脆、更明確，有時(shí)更多用一些完全鼻韻母的歸音方法。花臉的發(fā)聲雖然同老生一樣用大嗓，卻有著完全不同的勁頭和韻味。花臉在發(fā)聲時(shí)要么強(qiáng)調(diào)“虎音”、“吼音”和“炸音”，以渲染角色的粗豪、暴躁、驕狂或兇殘；要么講究“黃鐘大呂”式的胸、腹腔共鳴和“甕聲甕氣”的頭腔與鼻、咽腔共鳴，來(lái)刻畫人物的雄壯、剛強(qiáng)、豪邁和直爽。總之，發(fā)聲的部位要比老生靠后，聲帶和它周圍的肌肉要比老生顯得更緊張。這樣，聲音就顯得更加寬闊、洪亮。

三、京劇花臉的念白

中國(guó)戲曲大多起源于說(shuō)唱，唱戲最注重咬字，戲曲的唱詞就是代表劇中人的語(yǔ)言，假如吐字不清，使觀眾聽不出劇中人說(shuō)什么，怎能表達(dá)劇本內(nèi)容吸引觀眾？唱腔如此，讀白自然更為重要。其次是“韻白”這種朗誦式臺(tái)詞的形式，是中國(guó)戲曲中一種特有的表現(xiàn)方法。唱腔可以用記譜來(lái)幫助學(xué)習(xí)，念白雖然也有它的規(guī)律，但因?yàn)楦咏Z(yǔ)言，聲調(diào)感情的變化非常靈活，很難用記譜的方式把它簡(jiǎn)單地固定起來(lái)，因此念白比唱要難上多少倍。假如念白能達(dá)到字字清楚正確，感情充沛，也就是給學(xué)唱打下了深厚的基礎(chǔ)。

念白分“韻白”與“京白”兩種。“韻白”是由韻語(yǔ)——詩(shī)、詞、駢文體的對(duì)偶句，與半韻語(yǔ)和口語(yǔ)結(jié)合的一種朗誦調(diào)。它在文體、結(jié)構(gòu)、音調(diào)、表現(xiàn)方法各方面都與表演的身段情感密切相關(guān)。“京白”雖然也是純粹的北京語(yǔ)，但念起來(lái)語(yǔ)調(diào)要根據(jù)劇中人物性格適當(dāng)?shù)丶右蕴潖垺Ｒ魳?lè)性要加強(qiáng)，要干凈、俐落、清脆，比日常生活語(yǔ)言要美化動(dòng)聽。同時(shí)無(wú)論京白、韻白，念時(shí)字音要正，音的輕重長(zhǎng)短要配置得當(dāng)，使用聲音要有變化，對(duì)角色的身份、性格、情感要體貼入微，對(duì)端莊、溫婉、柔媚、蒼老、強(qiáng)悍、文雅、威嚴(yán)、愚蠢、奸狡……不同性格的人物要有不同的表現(xiàn)方法，要得到與觀眾的內(nèi)心交流。

在發(fā)聲方面，要分清五音(喉、舌、齒、牙、唇的發(fā)聲部位)，四呼(開、齊、撮、合四種發(fā)聲的口型)，出字收聲(字音的反切、歸韻、收音)，辨別字的陰陽(yáng)尖團(tuán)，練習(xí)“噴口”（嘴動(dòng)），“氣口”(呼吸)，能很好掌握以上的條件，就會(huì)達(dá)到念白的真正效果。念“引子”也是進(jìn)一步練習(xí)“運(yùn)腔換氣”的必要步驟。

念的核心也是“氣聲字”。沒(méi)有好的氣口,就歸不好字。若要字正,則必須遵循吐字、歸韻、收聲的演唱法則,要注意字音的尖團(tuán)、清濁、吐字、運(yùn)氣、行腔等技巧,才能真正達(dá)到“字正腔圓”。念是架子花臉的重要表現(xiàn)手段，俗有“千斤話白四兩唱”之說(shuō)，足見其重要性。以前輩傳下的十三道轍為例: 中東、人辰、江洋、發(fā)花、梭波、遙條、由求、乜斜、言前、衣欺、姑蘇、懷來(lái)、灰堆為歸字依據(jù)。字要從舌、牙、唇、齒、喉，來(lái)練習(xí)吐字，要吐清、吐準(zhǔn)、收到家，字要講頭、腹、尾，字頭不能拖長(zhǎng)，字腹是重要過(guò)程。字尾念得不準(zhǔn)，就會(huì)歸到其他轍里。花臉的尖團(tuán)字，根據(jù)“中州韻”和其他主要因素，把許多同音字劃分為尖團(tuán)兩類，如: 濟(jì)、笑、修等為尖字；記、孝、休等為團(tuán)字。念白里的炸音、鼻音、擻音、復(fù)沓音、效音是代表性的。郝派的遏音、復(fù)沓音，是流派里的特殊念白。技巧也是人物渲染的需要,如《野豬林》魯智深“灑家放開滄海量”的“開”字是效音,運(yùn)用牙齒下頦，要使腔上進(jìn)到鼻腔再旋轉(zhuǎn)下來(lái)，從而以一種渾厚聲音深化了人物。《趙氏孤兒》屠岸賈在臺(tái)詞中念“何必這樣大驚小怪”，這個(gè)“驚”字的運(yùn)用，是復(fù)沓技術(shù)，它強(qiáng)調(diào)了語(yǔ)言，深化了人物思想。

四、京劇花臉的舞臺(tái)動(dòng)作

花臉的重要基本功是腰腿功，不論花臉的文戲或武戲，腰腿功是要打好幼功的，沒(méi)有扎實(shí)的腰腿功，花臉的腳步、轉(zhuǎn)場(chǎng)、起霸、走邊等角色的特殊要求就達(dá)不到。像《蘆花蕩》、《通天犀》、《鐘馗嫁妹》、《醉打山門》這樣的戲，沒(méi)有很好的腰腿基本功是完成不好的。京劇舞臺(tái)花臉角色的塑造，是全方位的，有忠、奸、善、惡、老、中、青、少，這就要前輩、老師用心去教，學(xué)生用心去學(xué)，女演員學(xué)花臉就更是如此。女花臉最忌諱的就是嗓子悶，遮蓋掉自己漂亮的音色，解放前好的坤凈不少，因?yàn)槎际菍W(xué)老派銅錘那種明亮豪放的發(fā)聲的，又通過(guò)刻苦喊嗓淡化雌音，達(dá)到了相當(dāng)高的造詣。稍后的齊嘯云老師雖然吸收了裘派的一些東西，但她很高明，沒(méi)有一味死學(xué)，而是加入老派的東西，又有多年喊嗓（喊嗓聲音才能自然達(dá)到寬厚，同時(shí)雌音也逐漸不明顯，不像今天許多坤凈為了不出雌音把聲線憋粗憋啞)的功底,所以她的聲音厚實(shí)而不沉悶,有亮音。

總之，學(xué)習(xí)京劇花臉，要用高度的技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一取得好成績(jī)，更不要忘記科學(xué)態(tài)度。男性的發(fā)聲不完全適合女性，死學(xué)裘派是走不通的，必須創(chuàng)出自己的獨(dú)特風(fēng)格。學(xué)花臉，要把精氣神表現(xiàn)出來(lái)，要有“激情”。要能深刻揭示角色內(nèi)心的喜、怒、哀、樂(lè)和手大、眼亮、功架圓的外在的花臉特征。要學(xué)好花臉，還必須理解劇中人物，體會(huì)歷史人物的情感歷程，只有增長(zhǎng)了見識(shí)，在表演的時(shí)候才能把自己投入到角色中。當(dāng)你是劇中人時(shí)，聲和情自然會(huì)并茂。

五、京劇女花臉的舞臺(tái)塑造

京劇歷史告訴我們，男演員可以全方位的塑造女性角色，不論哪種性格哪種年齡都可以令人信服的演義出來(lái)。不論青衣、花旦、武旦或老旦，京劇史上都不乏優(yōu)秀的“男旦”演員，甚至是大師級(jí)人物，“四大名旦”就是例證。我們拋開歷史和社會(huì)原因，單從藝術(shù)本身上來(lái)看，也不難看出“男旦”具有一定的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，比如聲腔易耐聽，比如氣息較充沛，比如表演更具藝術(shù)化。若一位男旦演員扮相好，能不斷揣摩女子言行、心理和氣質(zhì)，加上藝術(shù)加工和程式規(guī)范，舞臺(tái)藝術(shù)形象會(huì)很出色。

反過(guò)來(lái)看，女演員塑造男角色就困難的多了，在京劇舞臺(tái)上能讓觀眾信服的成了角兒的女老生、女小生、女花臉卻少之又少。以孟小冬女士為首的女老生群，算是成功的代表。她們塑造人物，往往扮相清秀俊美，書卷氣濃郁。若聲腔不帶“雌音”，表演大方規(guī)矩，不妨成為好演員。但似乎很難超越男演員演老生。

如果說(shuō)老生、小生，有的角色還有女演員的發(fā)揮余地的話，那么作為女子，要演好花臉就更難了，因?yàn)榛樛撬茉炷切┐肢E豪邁威武的男性人物，這與女子本色正好相反，毫無(wú)參照之可能。女演員演花臉，有很多劣勢(shì)，比如身材：身材過(guò)于瘦小不行，在臺(tái)上撐不住。當(dāng)然侯喜瑞、裘盛戎等名凈身材都不高，但他們能用提腰長(zhǎng)身等方法彌補(bǔ)，而畢竟男女骨胳結(jié)構(gòu)有異，女演員做起來(lái)就有所困難；比如相貌：若女演員面部棱角分明還好，若圓潤(rùn)清麗勾上臉譜準(zhǔn)像娃娃臉，使角色受損；再比如聲腔，花臉的聲腔較難把握，經(jīng)常使用炸音、膛音，對(duì)腦腔、胸腔、腹腔共鳴用氣都很講究，這些都非女子長(zhǎng)項(xiàng)。女花臉一般不耐唱且聲腔顯薄并力度較弱。也許我們偶爾聽到一些唱得還不錯(cuò)的女花臉，但一聽念白往往又差了一層。

綜上所述，女演員演花臉有很大的局限，當(dāng)然也有出色的女花臉，齊嘯云就是一例，但這需要有天賦的好嗓子和付出比男演員多得多的努力。

要演好裘派女花臉更難，因?yàn)轸门杀旧碓诨樞挟?dāng)中就有很“內(nèi)斂含蓄”的一面，從唱腔到表演都不是大開大合，講求韻味兒沉穩(wěn)，細(xì)致淳正。有些角色，很多男演員學(xué)裘還容易唱“溫”、唱“悶”、唱“媚”，女演員演起來(lái)其中尺度就更難把握了，不知不覺(jué)就很能演得扭捏起來(lái)。此外，必須提到裘派是“唱、念、做、打”很全面流派，對(duì)念白、做功要求也很嚴(yán)格，要利落有勁頭，女演員演好非要吃大苦不可。

總之，由于花臉演員聲音品質(zhì)、身體條件上的高要求，使得女花臉演員極為稀缺。京劇花臉演員應(yīng)重視表演技巧的研究，加以勤學(xué)苦練，不斷的提升演員藝術(shù)表現(xiàn)力。