魏晉時期人物畫面構成

劉訓宏

摘 要：魏晉南北朝，一個讓人為之風度所折服的時期，戰爭頻繁，社會激蕩，但同時孕育了一個精神高度自由、開放的時代。此時佛教的傳入對美術的發展產生了重要影響，人物畫同樣也是蓬勃發展。誕生了顧愷之，陸探微，張僧繇，曹仲達等為代表的畫家，推動了人物畫的成熟。本文嘗試探究魏晉時期人物畫，淺析其畫面構成。

關鍵詞：魏晉;人物畫;構成

一、魏晉時期社會環境概況

魏晉南北朝（220年—589年），又稱三國兩晉南北朝，是中國歷史上的一段長達三百多年的時期，朝代更迭速度快，存在有多個政權并存的局面，相當長的時間是南北對峙。這是我國歷史上意義非凡的一個時期。戰爭與動亂的興衰貫穿著魏晉南北朝的整個歷史進程。恰恰正是這樣紛亂復雜的時代，文化與藝術的發展卻非常活躍。佛教的傳入對也文化藝術的發展產生了重要影響，魏晉人物畫也是在這一時期從藝術領域中脫穎而出取得了極高的成就。因而宗白華先生說：“漢末魏晉六朝是中國政治上最混亂、社會上最苦痛的時代，然而卻是精神史上極自由、極解放、最富于智慧、最濃于熱情的一個時代。”

此時的人物畫蓬勃發展，誕生了顧愷之，陸探微，張僧繇，曹仲達等為代表的畫家，推動了人物畫的成熟該時期的美術作品，承擔著“成教化，助人倫”的社會作用，在構成上以長卷為主，多是場景式描繪。如《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《列女傳仁智圖》、《職貢圖》、《北齊校書圖》、《五星二十八宿神形圖》等。

二、主要人物畫作品分析

《女史箴圖》是現存已知最早的中國畫長卷之一，根據西晉張華的文學作品《女史箴》而畫，現存唐代摹本藏于大英博物館，宋摹本于故宮博物院。原畫共十二段，現存九段，每一段是對宮中貴族女性生活的描畫，教導皇帝后宮中的女性遵從婦德。引言部分為：茫茫造化，二儀始分。散氣流形，既陶既甄。在帝庖羲，肇經天人。爰始夫婦，以及君臣。家道以正，王猷有倫。婦德尚柔，含章貞吉。婉嫕淑慎，正位居室。施衿結褵，虔恭中饋。肅慎爾儀，式瞻清懿。此部分介紹了《女史箴圖》所表現的主題，即中國傳統社會中束縛婦女的傳統男尊女卑的婦德。而后有樊姬為了反對楚莊王的奢華生活，連續三年不吃莊王狩獵得到的鮮肉的故事，有漢代馮媛以身擋熊，保護漢元帝的故事;有班婕妤辭輦，以防成貪慕美色而誤朝政的故事，有宮中女性化妝，臥室等生活場景，張華作品的摘錄放在每個場景的前部。每個場景獨立卻又相互連貫，畫面構成中間部分緊密，兩邊部分相對疏松，整體而言，疏不致淺白空，密不致迫寒氣悶，是魏晉時期的經典之作。

《洛神賦圖》是根據曹植的《洛神賦》所創作，曹植原文借對夢幻之鏡中人神戀愛的追求，抒發了愛情失意的自我感傷。目前所知的《洛神賦圖》共有九本，分別作成于不同時代，且分藏在各地博物館。畫作將文學作品形象化，通過巧妙的布局安排和背景設置，將畫中人物的微妙關系及從歡快到惆悵的情緒節奏描繪的惟妙惟肖。遼寧本《洛神賦圖》應是南宋高宗時期，大約1162年之前所做的摹本，忠實保留了六朝時期原本的構圖、圖像與圖本部列的圖貌。采“圖文融和法”，將賦文分為長短不一的段落，并和相關圖像形成不同組合，有了賦文引導，使人能了解整則圖像相互之間的故事情節和關系。是六朝時期創行的圖文配置法，這些賦文在六朝構圖中就已存在，并不是南朝臨摹時才加上的。作者采用半連圈式的空間設計，用許多小土丘作為空間的區隔物，以界定各場景的范圍，使場景和場景之間更為段落分明。以山水為背景的故事卷，畫面以連續式的構圖法由右至左展開。整卷故事可分為五幕共十二景：邂逅、定情、情變、分離、惆悵而歸。人物造型質樸，背景山水結構簡單，且人大于山，水不容泛。

《五星二十八宿神形圖》，此圖原分為上下兩卷，前半卷畫五星，后畫二十八宿。此圖現只存在五星及“角”至“危”十二宿神形，共計17圖，應當為上卷。就賦予了二十八宿人形樣貌，并用文字記錄其性情、廟宇、祭祀情況。

星宿一般都與占卜相關聯，而此圖將天文，傳說和世俗理念組為一體，獨樹一幟，形成了一種獨特的藝術形式。每個星、宿各作一圖，或老人，或描繪成女像，或是畫成超現實的樣貌。或騎著牛，或手中拿著法器，面部特征與表情也各有不同。設色以黃色為基調，另有朱、青、綠、黑各色配合。衣褶、人體和獸身都采用暈染法，稍有立體感。

有學者總結道：“魏晉六朝文人淡漠于世，隱居思想盛行，人們的思想由外用轉為內省，這種思想深深的印記在了繪畫藝術上。繪畫藝術尤其是人物繪畫藝術不僅僅是成教化助人倫，為宣揚禮教和政治服務，更加注重藝術本省、陶冶情操的功能，將兩漢之‘載道’藝術觀改變為魏晉之‘緣情’藝術觀，加強了藝術的獨立性，削弱了其之前的從屬地位。”而魏晉南北朝時期的人物畫多是長卷式構圖，采用圖文配置法，使圖畫與文字在畫面上產上一種動態的互動效果與整體的韻律感。畫家們對線的把控日益成熟，書法的融入使線的表現力更為精煉，出現了“高古游絲描”、“曹衣描”等優秀典范，該時期畫中人物皆以線造型，線條流暢而富節奏感，人物形象優美，相比前朝更富有變化，更凸顯出人物主體的性情特征描繪。因魏晉時期老莊哲學盛行，魏晉的文人雅士強調自我，追求神韻及風度。有山水背景出現時，人大于山，水不容泛。畫面出現大量的留白，總體來說，魏晉時期的人物畫在承擔著其社會作用之余，也使人得到了美感的享受。

參考文獻：

[1]王佩，鄒建軍.《略談魏晉南北朝時期人物畫的發展》[J].美術文獻，2014，01.

四川輕化工大學研究生創新基金項目：魏晉時期人物畫面構成研究;來源：校級;項目編號：D10501231