淺析圓雕技法在壽山石人物雕刻中的運用

朱臻梓

《戈壁倩影》

對于壽山石雕來說，圓雕屬于一種較為傳統的雕刻技法，其又稱為立體雕，欣賞者可從多個角度對物體進行全方位的觀賞。相關資料記載，我國從南北朝時期就開始運用圓雕技法對壽山石進行雕刻，到了清朝初期，壽山石雕達到了鼎盛時期，這一時間段內還是以圓雕雕刻作為主要的壽山石人物雕刻技法。所以，應用圓雕技法對壽山石的人物進行雕刻是較為成熟的技藝，更是其他雕刻技法的基礎。因此，分析圓雕技法在壽山石人物中雕刻的運用具有重要的現實意義。

一、圓雕技法的藝術性分析

圓雕是一種非壓縮的、能夠從多角度以及多方位進行觀賞的三維立體雕塑技法。在應用圓雕技法進行壽山石人物雕刻時，創作者需要從壽山石的多個部位以及角度進行全方位的雕刻，所以運用圓雕技法雕刻的壽山石人物作品的神態都十分生動、明朗。

早期的圓雕作品大多都是以獨立的個體呈現的，但是對于圓雕技法來說，并不太適用于自然場景的表現，而是多用于細致微妙的人物刻畫[1]。例如，對衣物飄帶的雕刻，可用于展現風的力度，表情或者姿態的雕刻則能體現出人物的神情。所以，圓雕技法多適用于壽山石的人物雕刻。

隨著壽山石雕刻技法的不斷成熟與發展，圓雕技法在原來的基礎上逐漸與其他的雕刻技法相結合，如鏈雕或者鏤雕等；表現的內容也逐漸從獨立的個體發展成為以動物和山水等為主題的大型群雕，從而使圓雕的雕刻技法和創作題材更加豐富，表現手法更加多元化。

二、圓雕技法在壽山石人物雕刻中的運用

對于壽山石雕刻來說，圓雕雕刻技法是最為基礎的技藝，也是壽山石雕價值體現的重要途徑，從圓雕技法的藝術性分析來看，圓雕技法最適合壽山石人物的雕刻。

壽山石主要具備單體雕刻的優勢，不同石料的顏色、形狀等都有一定的差異，因此也為創作者留下了豐富的創作空間，但同時也造就了一定的局限性。所以，因材施藝以及相石取巧是壽山石雕人物雕刻成功的關鍵所在。

（一）人物造型處理

創作者首先要根據壽山石的具體形狀以及色彩分布，分析出一個最佳的表現面；然后根據主要的表現面確定創作的雕刻主題和內容，創作題材和內容需要根據創作者的雕刻技法以及喜好進行確定，然后逐一進行草圖的勾畫設計，充分發揮出雕刻者的思維創作能力；在進行雕刻之前，創作者首先要預想最終雕刻成品的模樣，做到胸有成竹。對作品進行構思時，需要對作品進行反復的推敲和思考，一般雕刻人物選色以人物的臉部純潔為佳，接著安排頭部、身體、手腳等布局，因材施藝進行創作。在雕刻過程中可根據壽山石的具體特征進行輕微的改動[2]，同時也不能忽略細節上的處理，當雕刻的內容不夠生動活潑時，僅僅依靠精細的雕刻體現不出作品的價值，因此還要有效地運用藝術表現手法。例如，穿插運用點、線、面或者是對色塊的大小進行合理的應用以及有效地比較人物、衣物和膚色之間的質感等，使最終創作出來的作品更具有藝術韻味和節奏感，作品的底座部位也應當和作品相呼應，對主題進行有效的彌補和襯托，從而達到協調統一的目的。例如，作品《戈壁倩影》巧用焓紅石的石皮刻畫少女的面紗，少女只露出多情的雙眸。沙漠戈壁中駝鈴陣陣，遠方美麗少女等待著愛人的歸來，可以說對人物的刻畫達到了極致。

（二）巧色處理

巧色也被稱為俏色，針對壽山石雕的人物雕刻來說，巧色是圓雕技法的精髓所在，壽山石原本就具有色澤豐富的特征，因此雕刻者有較為廣闊的創作和想象空間。在進行人物雕刻時，應注重巧色的利用，如應將壽山石原本所具備的各種顏色運用到創作主題的合適部位中，使壽山石所具備的雜色特征變得更具動感，從而發揮出畫龍點睛的作用。例如，作品《花兒與少女》取材于壽山芙蓉石，石質細膩油潤。該作品采用人物圓雕技法，因石色施藝，巧妙雕琢。石材主要部分分紅、白兩色，紅色部分雕刻成一朵嬌艷欲滴的牡丹花，白色部分凝結滋潤，就如女孩柔嫩的肌膚，雕刻成含羞多情的少女，增添了巧奪天工的藝術神韻，使作品的主題得到了進一步的明確，并令人眼前一亮，提升了作品的整體藝術價值[3]。對于壽山石俏色技法處理來說，通常將壽山石當中的紅色部分構思為人物的頭部，用以表達紅運當頭的寓意；將黑色處理成蝙蝠，以增加人物的情趣和動感，也有將俏色處理成仙桃、壽桃和童子等，從而進一步凸顯出創作的主題。

（三）線條處理

在進行人物雕刻時，人物身體的各個部分都必須按照合理的比例進行設計，在線條上應該更加簡明流暢，部分存在瑕疵的石料可運用線條進行處理，這也是掩飾瑕疵和裂痕的最好方法。在處理人物衣紋時，多使用陰刻鉤線來表現衣服的褶紋，寥寥幾刀將衣物飄動的質感表現得淋漓盡致。

（四）在雕刻中有效地融入創作意境

利用圓雕技法進行壽山石人物雕刻時，不能僅僅局限于人物形象的真實還原，還應當對人物的面部表情進行更加細致的刻畫，從而凸顯出人物的生動形象，有效地在雕刻中融入絕佳的意境，從而展現出作品的藝術韻味。

另外，在運用圓雕技法進行雕刻時，總的原則是“依石造型”，將傳統的雕刻理念作為準則之一。大多數的創作者在進行雕刻之前會投入大量的精力和時間，對石頭的形態進行觀察和分析，從而構思出更加成熟的主題和內容，更加有效地借助壽山石的天然形態、色彩、紋理分布對最終的人物姿態雕刻進行確定，最大程度上降低雕刻過程中的材料損耗，保持雕刻人物作品所特有的藝術價值美感[4]。從整體上看，運用圓雕技法進行人物雕刻時，能夠有效考驗雕刻者的技法功底和藝術水平。

綜上所述，雕刻者在應用圓雕技法對壽山石進行人物雕刻時，不僅對原石的要求較高，還充分考驗了雕刻者的藝術水平和技法功底。在進行雕刻時，雕刻者應當對壽山石的天然形態以及色彩分布等特征進行充分的分析，從而構思出更加符合原石形態的作品，巧妙利用巧色處理以及線條處理對作品進行精細化的雕刻，并在雕刻中有效地融入創作意境，使雕刻的人物更加生動形象。如今壽山石日漸稀少，這就需要雕刻者用更加審慎的態度對待原石，要在繼承傳統圓雕工藝的基礎上不斷學習創新，與時俱進，創造出屬于自己的圓雕風格，從而創作出更具藝術價值的作品。

《花兒與少女》