論張先詞時間意象的藝術特點

任映雪

（陜西理工大學，陜西 漢中 723000）

清末詞學家陳廷焯在《詞壇叢話》中評價張先詞：“才不大而情有余，別于秦、柳、晏、歐諸家，獨開秒境，詞壇中不可無此一家。”[1]在《白雨齋詞話》中又說：“前此則為晏、歐，為溫、韋，體段雖具，聲色未開。后此則為秦、柳，為蘇、辛，為美成、白石，發揚蹈厲，氣局一新，而古意漸失。”[2]提起張先的意象，“影”意象最為出彩，胡仔在《苕溪漁隱叢話》中引《古今詩話》：“人皆為公張三影中，即心中事、眼中淚、意中人。”[3]張先詞中“影”這個意象的運用，使他詞中的其他意象淹沒在其光環之下，不曾被深入研究。其詞中的時間意象如同“影”意象一樣，具有豐富的價值，他在運用時使用多樣的寫作方法去表現時間的流逝和特質，張先詞的情深意切也在時間意象中有所體現。

晏殊詞中絕大部分作品內容是寫男女之間的相思愛戀和離愁別緒，例如“無窮盡是離愁，天涯地角尋思遍。”晏殊詞忽略對女性容貌的描寫，而著重寫主人公的戀情。晏殊的詞是沿著李煜詞所開辟的方向。張先詞中大部分是唱酬送別，張先的詞風與韋莊一脈相承[4]，不注重具體事物的刻畫，講究突出事物風神。張先詞使用了許多藝術手法，運用獨特的意象來構建他的詞世界，因而他的詞便有著獨特的藝術風格。

1 注重錘煉警句來體現時間

西晉時期，文人已經意識到警句對文章的重要性，陸機在《文賦》中云：“或文凡理富，而言不指適。極無兩致，盡不可益。立片言以居要，乃一篇之警策。”[5]，主張通過警句來凸顯文章的主旨，但一篇文章中又不能處處為警句。張炎在詞源中亦云：“詞之難于令曲，如詩之難于絕句，不過數十句，一句一字閑不得末句最當留意，有有余不盡意始佳。”[6]宋初不少詞家創作的詞句遣詞精當、含蘊深厚，皆可稱之為警句。

張先嘗試“以小令做法寫慢詞”，因此他在詞中注重警句的錘煉，也極為注重作結句的錘煉，并且以靈動的警句來增添詞作的韻味。沈義父《樂府指迷》談指出：“結句需要開放，含有余不盡之意，以景結尾最好。”[7]他在《剪牡丹》（野綠連空）“盡漢妃一曲，江空月靜。”這兩句化用了白居易《琵琶行》中的“唯見江心秋月白”一句。詞人前面聽到琵琶聲，幽思涌上心頭，便有了末句的以景抒情，詞人在空蕩蕩的江上，望著夜晚的月亮，回想到王昭君遠嫁匈奴的場面，用琵琶聲激發凄清幽怨的情感。張先錘煉警句也凸顯了時間變化。如《少年游》下闋：

紅葉黃花秋又老，疏雨更西風。山重水遠，云閑天淡，游子斷 腸中[4]。

詞人用“紅葉黃花秋又老，疏雨更西風”兩句描寫了時間即秋季，用自然景物的季節變化來表示，楓葉紅透菊花盛開，這是深秋時節，詞人用一個又字表明時間還在不斷流逝，“秋又老”是說秋意越來越濃，快臨近冬日了。后句一個更字用得極秒，秋雨正瀟瀟而下，一重秋雨一重寒，此時西風又緊接著來湊熱鬧，風雨交雜，一個更字顯得悲涼至極。張先鍛煉警句而將時間的流逝展現得淋漓盡致，為后面三句做好了鋪墊，透出了詞人內心的寂寞和孤獨。張先錘煉警句又使得詞言有盡而意無窮，對后來晏幾道、秦觀的發展產生了影響。

2 大量使用題序來體現時間

張先在詞中大量用題序，將日常的生活引入詞中，豐富了詞的寫作題材，同時直接影響后世詞人在詞作中采用題序的寫作手法。在宋初詞壇，詞人較少使用題序，張先大力進行嘗試，成為北宋第一個大量運用題序的詞人，在他的詞中有52首詞有題序。張先的題序呈現出散文化的趨向[8]。張先詞的題序有長有短，最短的僅兩三字，大都表示地點，如《天仙子》（醉笑相逢能幾度）題序云“別渝州”[4]，《木蘭花》（去年春入芳菲國）題序云“去春自湖歸杭，憶南園花已開，有‘當時猶有蕊如梅’之句。今歲還鄉，南園花正盛復為此詞以寄意。”[4]此序有38字，其中交代了寫詞的時間、創作緣由以及詞意。張先的題序大多交代寫作時間、地點、原因、相關人物等，其中記錄了時間的題序有10首。可將其分為兩類：一是直接交代時間；二是通過節日間接點明時間。

詞人在題序中直接敘述時間并交代了地點。如《河滿子》（溪女送花隨處）題序為“陪杭守泛湖夜歸”[4]，交代了寫作緣由和時間即陪杭守（陳襄）泛湖，到晚上才回來。又如《泛清苕》（綠凈無痕），題序云“正月十四日與公擇吳興泛舟”[4]，此時為熙寧八年（公元1705年）的正月十四日，從題序可知，正月十四詞人與李澤泛舟游吳興湖上。正月十四在浙江有習俗為試花燈，吳興指湖州，為了準備正月十五的上元宵節，漢族民間和朝廷都會在這天搭建燈棚，懸燈結彩，并做一些游藝節目活動，成為“試燈”以便迎接一年一度的元宵佳節。詞人與友人因此出門泛舟，欣賞美景。這首詞就是圍繞正月十四的所見所聞所寫。再如《玉聯環》（來時露裛衣香潤）題序“南邠夜飲”[4]交代了寫作地點為南邠，時間為夜晚。

詞人在題序中也運用節日或節氣來間接點明時間。如《南鄉子》（潮上水清渾），詞人題序為“中秋不見月”[4]，這里點明時間為中秋夜晚，根據此詞文意可以知道，不見月并不是真的沒有月亮，而是無人陪詞人賞月的無奈之筆。又如《木蘭花》（龍頭舴艋吳兒競），題序云“乙卯吳興寒食”[4]，由乙卯可以推知此詞也是作于神宗熙寧八年，詞人特地提到寒食，既是來表示具體的一天，也是為了告訴讀者，他這首詞寫作時的心情。寒食節，即清明節前一日，臨近祭祀祖先的日子，但是大家除了思念先人，同時也對當下的生活十分滿意，全詞都處于一種享受生活的情境中。《菩薩蠻·七夕》兩首都勾勒出七夕節日。

3 用對比的手法來體現時間

張先在詞中善于運用對比手法來表明今昔差異，他在詞中以對比手法來表現時間流逝而時世不同的方式有兩種：

一是一首詞內部進行對比，如《木蘭花》（去年春入芳菲國）：

去年春入芳菲國。青蕊如梅終忍摘。闌邊徒欲說相思，綠蠟密緘朱粉飾。歸來故苑重尋覓。花滿舊枝心更惜。鴛鴦從小自相雙，若不多情頭不白。[4]

這首詞中詞人寫了去年芳菲國的春天景象，而今歲還鄉，正好又趕上，這里景物沒有什么變化，詞人在這首詞中其實是心境的對比。去年的詞人看見青梅便將其摘下，用“終”表明了自己的態度，并且邊走邊向青梅訴說著自己的相思。而這次又回到這里，又看見了青梅，而此時并不忍心將其摘下，“花滿舊枝心更惜”，再次回到這里，詞人對青梅有了更多的憐惜之情。詞人此次回來其年歲已高。

二是幾首首詞之間進行對比。如詞人創作的《玉連環》（南園已恨歸來晚）、《木蘭花》（去年春入芳菲國）以及《虞美人》（苕花飛盡汀風定）這三首詞之間有著時間的連續性，既相互對比又相互襯托，《玉連環》寫于熙寧七年（1704）。《木蘭花》（去年春入芳菲國）是在《玉連環》之后創作的，詞人第一次來到南園看到了如梅花一般的花朵，詞人或許未曾去了解這是什么花，故而有“當時猶有蕊如梅”[4]這一句，這表明詞人去年于芳菲國中所見之花的外表狀態，詞人與友人一起賞花，而今年自己獨身一人來此游賞，現在卻沒有這種花盛開，兩年時光流逝，世事截然不同。而到《虞美人》（苕花飛盡汀風定）這首詞創作的時候，詞人則寫道：“南園花少故人稀。月照玉樓依舊、似當年”。[4]第三年有人離散花更少，只有明月似當年，詞人的三首詞在時光流逝世事變遷的對比中展現了他對心境由開心到失落的變化。

4 用民俗場面來凸顯時間

張先更加注重民俗的場面，主要用民俗體育來進行展示，例如賽龍舟、踏青、蕩秋千等活動。其中踏青、蕩秋千是我國清明節的一項重要活動。他的詞善于用民俗活動的進程來凸顯時間。如《木蘭花》（龍頭舴艋吳兒競）：

龍頭舴艋吳兒競。筍柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘歸，秀野踏青來不定。行云去后遙山暝。已放笙歌池院靜。中庭月色正清明，無數楊花過無影[4]。

這首詞描寫的是寒食節的場景，詞人用寒食節活動的切換來凸顯出時間的變化，白天的活動是賽龍舟和蕩秋千，這些活動進行的地點是芳草叢生的小洲，時間一點點過去，活動的進行使人們忘記了日暮，活動的結束意味著傍晚的降臨。“笙歌”是宴會的標志，古人一般在傍晚開始宴飲，而后詞人又說道“中庭月色正清明，無數楊花過無影。”詞人在這首詞中用賽龍舟、蕩秋千、踏青、笙歌、月色勾勒出了時間的變化。張先這首詞中，上片寫人，下片寫己；上片寫鬧，下片寫靜。上片全是駢句，下片全是散句。前半部分是一幅歡快的民俗，后半部分則抒情。他這種上下片相反而對應的寫法在宋初極具特點，我們可以用與他同時的另一位詞人的作品略作對照，這樣更能看出張先的獨特。晏殊《破陣子》（燕子來時新社）中就是與張先的寫法完全相反，這兩首作品都試圖表現出春末的自然和社會風俗民情，張先詞中的景物描寫僅僅只有末尾兩句，美的空靈；而晏殊則是整個上片都描寫自然景物，民俗風情僅僅只截取一小部分，他身居高位，政務之余的閑暇時光更愿意接近和欣賞靜謐美好的自然特色。張先的官位相對較低，他也更加注重民俗，所以選取了暮春時節既有代表性的民俗活動，既描摹出了民間歡快熱鬧的生活畫面，也表達了作者沉浸于這個環境的欣喜之情。張先詞中的民俗場面描寫，反映了中國獨特的文化精神，具有鮮明的中國特色。

綜上所述，張先的時間意象及其獨特的文化意蘊，讓張先的詞更加豐滿，它們不僅極大的豐富了張先詞的內容，并且也更加形象的傳達出詞人的思想情感。張先詞上承晏、柳，下啟蘇、秦，在詞史上做出了積極的貢獻。清末詞學家陳廷焯在《白雨齋詞話》中說：“大抵北宋之詞，周、秦兩家頓挫沉郁之妙，而少游托興尤深，美成規模特大。子野詞，于古雋中見深厚。[9]”堪稱的評。