基于地方特色地域文化視野中的山水畫意境研究

姚 睿

(昭通學院 藝術學院，云南 昭通 657000)

中國山水畫將山水景色與時代精神融為一體，隨著社會環境和文化氛圍的變化，其畫風和藝術表現方面都有很大改變，山水畫的特點通過地域風俗和自然環境體現出來。在我國，許多山水畫家以甘肅隴中獨特的風景為題材，通過超凡的技藝展現出大氣磅礴、青山環繞、高聳挺拔的優美風景，通過畫面就能讓人感覺到隴中的別樣景致。不同的地方風俗文化也大不相同，人們的生活環境和交流方式展現出各種環境下的民族特色和本土風情。中國地勢寬廣，地貌特征、山水風景多種多樣，給山水畫家創造了很好的天然條件。在發掘和探索山水魅力時，每個畫家應根據自己的特點，避免受其他作品風格或表現方法的影響，尋找符合自身氣質的地理位置和景色，通過自己獨特的風格描繪出獨具特色和靈魂的山水畫。

一、山水畫與地域性之間的關系

山水畫和地域性的關系受地理位置的特點和不同地域間的民族文化的影響。在創作山水畫時，所選擇的地域具備的獨特環境和區域的鮮明特征決定了畫面風格，地域特有的物資和財富為每個山水作品賦予靈魂，是創作的思想源泉。山水畫的風格和主題取決于不同地域性的地理情況，浩瀚寬廣的地勢及多姿多彩的景色中有著巨大誘惑，指引畫家去探索，并將怡人景色描繪在畫紙上。地域性成就了山水畫，而山水畫展現出地域性的特點，其關系因不同環境而錯綜復雜。通過對已創作出的山水畫進行研究，了解到生活環境很大程度上影響了創作者的藝術特色，在分析地域性因素與畫家藝術特色的關系后可以了解到，畫家的創作風格與其生活背景之間的關系[1]。對山水畫和地域文化之間的關系進行探索時，可以看出在創作過程中，當地習俗、生活習慣、民族特色為作品賦予獨特的情感，能為畫家的創作帶來靈感，對地域的景色和感情通過筆墨揮灑出來，為作品增添超凡脫俗的氣質。所以，山水畫與地域性相互依偎、相互影響，不同特色的地域性通過山水畫展現出來，而寬廣無垠的地域性為畫家的創作帶來豐富資源。

二、地域文化視野下的山水畫成因

1.自然原因

我國的山水畫注重意境美和氣韻美，生長環境不同的畫家，在作品中表現出的感覺、視野、思想都與其生活環境有著很大的關聯。地域性文化是決定作品類型的主要條件。畫家生活成長的環境和地域因素在很大程度上影響山水畫家創作的方向及個性。中國山水景色多種多樣，地理位置不同的地方，氣候差異較大，所以，南方與北方的畫家因所處環境的自然現象不同、地貌特征不同、景色不同，描繪出的作品風格能夠突顯出所處的不同地域。唐朝、宋朝、元朝、明朝的山水畫家被明代畫家董其昌分成全真道中的北宗和南宗，其中北宗的代表是李思訓，南宗的代表是王維。他們的不同之處在于南宗的山水畫風格飄逸多姿、陰柔秀美，多描寫秀麗小巧的景象，而北宗的山水畫則大氣磅礴、從容豁達、俊逸瀟灑，體現出創作者的性情豪邁[2]。即使南宗和北宗是按照全真道的修行法門來區分山水畫的風格，在當時被批判不夠嚴謹，但通過此方法可以看出地域文化對山水畫的形成起關鍵作用。

2.社會原因

不同地域的人，由于生活環境不同、生存方式不同、地理氣候不同，孕育出思想觀念、文化性格及特征各不相同的人類。中國擁有寬廣的平原疆土，各地的人們自然環境與風俗禮節、審美觀念，對事物的理解和認知都大不相同。生活在南方的人們性情婉約，溫柔細膩，地勢條件純凈而富有韻味；而生活在北方的人性情豪邁奔放，熱情灑脫，其環境雄偉壯觀，就像在繼唐朝之后的古人將南北山水畫分成兩個派系，代表各自的特色，關仝和荊浩是古代著名的北方山水畫代表，他們的作品大多描繪太行山之景，表現出高遠遼闊又蒼涼悲壯的景象，入筆蒼勁有力，氣韻生動；巨然和董源是南方山水畫的關鍵人物，他們的畫作以山河平遠之景為主，畫風溫柔平淡。從這些方面可以看出生活環境對畫家思想理念和審美標準的影響，所創作出的山水畫氣質韻味也各有特色。

3.文化原因

對于藝術家來說，創作好作品的前提是一定的文化基礎，豐富的文化知識還可以促進國家的進步，文化條件對我國的山水畫水平具有一定影響，中國山水畫被分成多個派系，不同風格和大量的優秀山水畫畫家及其作品，在此過程中，不同派系的山水畫代表各自的民族風情。我國文化以華夏文明為基礎，包含了各地域和各民族的文化特色，有著豐富多彩的文化元素，不同的地理環境使人們的生存條件不同，思維方式和習慣也有所不同。古代山水畫之所以會出現代代相傳的現象與古代缺少不同地域之間的交往有很大關系，所以，所處環境的文化理念與畫家的作品風格和畫面主題有很大關聯。由于缺少文化條件的支撐，古代的山水畫一般與創作者的生活地點比較接近，所以身邊的環境組成和文化觀念、信仰阻礙了畫家之間的相互交流。現代社會也有同樣情況，世間萬物景象都需要通過山水畫完美地展現出來，每個人都對自己成長的環境有著深深的懷念和祝愿，有些畫家也會用山水畫的方法展現民族文化，傳遞民族愿望[3]。所以，擁有高深的文化水平對畫家完成地域性山水畫有一定的輔助作用。

三、中國南北地區地理差異下的山水畫特征

1.北部地區地域文化下的山水畫特征

以山水為選題依據進行創作的山水畫，在地域文化表現的不同背景下，所呈現的作品也有其各自的特點。以黑龍江為例，因其具有豐富的地域資源，并且聚集大量少數民族，其地域文化比較豐富，為作家的創作提供了豐富的題材。很多出自黑龍江的畫家聞名于全國，如王仙圃的兩幅《勘探原始森林》與《鏡泊湖》，彰顯了黑龍江地域文化的特征，其主要描繪的內容為黑龍江雄健古樸的山以及氣勢磅礴的水，彰顯了東北地區原有的地理形態以及山水特點。黑龍江著名的山水畫代表人物——于志學先生，主要表達的是對黑龍江那一片黑土的熱愛之情，表現地域文化的方式就是通過風土人情，其創作風格主要通過描繪自然界中的冰雪景色來展現。創作源于生活與自然，一幅好的作品能襯托出作者的認真觀察與感受，發現其中的美妙之處與不同特征，然后通過當地風土人情的點綴，最終形成屬于自己畫派與風格的作品。

有些作家在描繪山水畫中，其主要進行宏觀描繪或者描述自然風景的象征意義，而并非一定要對自然風景進行詳細描繪，在自然風景面前，全身心地去感受自然的氣息，從而在作品中將自己的內心感受與美好寄托展現出來。在創作山水畫過程中，還要體現其中的文化內涵。中國的山水畫創作，最大的特征就是民族精神，其所展現的是處于某個地域中的政治、經濟以及歷史的特點，一些畫家在創作中就展現了當地的民族精神。典型的代表就是黑龍江的盧禹舜，其創作的《唐人詩意》與《靜觀八荒》完美呈現出黑龍江地域環境的民族精神，藍天連接著山川與黑土，將天與地融合在一起，將自然界的萬物生機描繪出來。此外，由于時代的不斷發展，每個發展階段中畫家都會形成其各自的審美特點，但相同的是，不論畫家的審美標準如何，其所展現的內容都會包含地域文化特征。

2.南部地區地域文化下的山水畫特征

以貴州的繪畫創作為例，其位于我國西南地區的東南部，風景秀麗、物產豐富，匯集多個民族，并且在自然風景方面具有獨特之處，其高原山地居多，屬于典型的喀斯特地貌，氣候濕潤、山嶺較多，綿延縱橫，在地貌結構上是全國唯一沒有平原的地區。進入貴州，首先映入眼簾的就是山，抬頭就可看到隨處都是山。貴州省的地貌包括：盆地、山地、丘陵與高原，地勢特點為西高東低，中間高兩頭低，山脈分布比較廣泛，丘陵與山地超過全省的9/10，是我國的秀美山川。

與北方山脈不同的是，貴州的山沒有雄偉高大的氣勢與裸露的山體，但與江南郁郁蔥蔥的特點比較，貴州的山呈現的是風景秀麗、水體清透、重巒疊嶂，并且造型迥異。貴州的山呈現的美景更加自然，而且表現的是一種樸素的美、一種藝術的美，富含文化與思想內涵。每座山所呈現的美都有其特別之處，作為創作的源泉，山水畫也呈現其自有的特點，從而使山水畫的發展歷史更加久遠。由于貴州屬于亞熱帶濕潤季風氣候，地表植被種類較多，雨水充沛，使貴州的水源豐富，貴州的水源自長江與珠江，并且在深山中穿流，增加了山中的色彩，山與水的結合使貴州的地域特征更加突出[4]。由于貴州具有豐富的水源，形成較多的河流湖泊，在山上以及懸崖處形成了較多瀑布，其磅礴的氣勢使貴州的美讓人流連忘返，在水的方面形成的地域特點，在地理位置與環境變化下，使山水畫在創作上呈現出具有當地特色的構圖模式。

四、地域文化對山水畫意境的影響

畫家在創作過程中對照真實景象描繪可以提高作品質量，所以，有些畫家拿著畫板對著景色認真揣摩，這是畫家提高作品價值的方式。意境對山水畫有表達情感的作用，可以表現出畫中的韻味。畫家李可染曾說：“意境可將生活圖景和表現的思想感情融為一體，是能感動欣賞者的存在”。將自然環境通過山水畫的形式展現的過程，是個人與自然界情景之間的交融，是虛實有無的協調，形成優美的藝術境界。畫家通過對大自然的探索，將真實的景色在畫紙上呈現出來，完美地詮釋了人類在大自然面前的渺小，流露出畫家的欣賞與崇拜。優秀的山水畫可以使人陶醉其中，體現地域特征對山水畫意境的影響。

秦嶺山峰高聳入云，樹木環繞，給人一種大氣磅礴的視覺，變幻多姿的景色表現出明顯的地域性差異，不同地域獨有的景觀是畫家的主要題材來源。石魯的《華山之雄》以及范寬《溪山行旅圖》表現出雄偉峻厚、風骨峭拔的突兀巨壑，表達出高雅、純潔的意境。元代畫家黃公望的生活環境景色秀麗、云山煙樹、變幻無窮，黃公望經常在家附近觀看景色變化，并用山水畫的形式表現出來。每當遇到秀麗多彩的景色時，都收集起來融入到畫作中，不僅將生活中的意境完美表達，同時還能幫助其他山水畫學者增添創作靈感。黃公望著名的山水畫《富春山居圖》經歷了長達四年的繪制，其中景象淡雅而有靈氣，峰巒交錯，用筆頓挫轉折，隨意宛然天成。從布景到造型無不展現出青山環抱，碧水浸染，渾然天成的優美意境，畫卷中的景象若隱若現，仿佛就在眼前，入目皆是浪漫詩意。由此可見，地域性特征所具備的意境對山水畫的形成具有關鍵作用[5]。

五、當代山水畫意境的啟示

山水畫作家在不同時期與地點對自然的不同解讀，推動了山水畫藝術的發展。但由于現代生活節奏的加快，而且山水畫的起步較高，在日后山水畫的創新方面具有一定的難度，作者描繪山水畫的表現也需要新的高度。發展需要實踐的推動，發展也需要以前人的經驗與技術為基礎，才能夠推動山水畫的進步與革新。因此，當代山水畫的創作中，需要作者以傳統手法為背景，在實踐中努力開拓。雖然外界的環境變幻無常，但山水畫創作與發展都是以作者對大自然的理解與感受為前提的。所以，在創作中，應該將個人情感與自然之景進行巧妙融合，最終形成自己的創作風格。清代布顏圖說：“山水不出筆墨情景，情景者境界，境能奪人而筆能奪境。畫無境界，不可以暢觀者之懷，筆墨庸弱，則不足供高雅之鑒賞，必筆境兼奪為止”，這種境界恰好體現了作家對作品的感悟與追求。從山水畫發展的時間來看，只有藝術創作者不斷汲取自然界所蘊含的情感，才能促進藝術的創新，體現藝術描繪自然，卻又源于自然的特點。另一方面，如果在創作山水畫中沒有從客觀實際出發，作品會顯得空洞，缺乏內涵，也就是說所創作的山水畫失去了本質意義。

六、結語

綜上所述，中國的地域文化是影響山水畫意境的主要因素，山水畫的素材與內涵都源于地方特色的地域文化，為創作山水畫的作家提供了獨特的創作模式。創作山水畫時切不可脫離山水意境。只有以地方特色的地域文化為背景，才能創作出更多富有意境的山水畫藝術瑰寶。