方雯嬌 云南廣播電視臺
隨著社會文化藝術水平的進步和流行音樂傳播媒介的發展,人們對生活品質的追求不斷提高,傳統的音樂節目編排在市場上漸漸失去了競爭力,層出不窮的新媒體傳播手段,人們有了更加廣泛的渠道來了解世界,聽音樂的方式也有了更多的選擇。因此,音樂節目在節目編排、聽眾的年齡層次、聽眾在不同時段的生活節奏等維度要進行深入全面的調查掌握,在節目編排策略上下功夫。
很多音樂節目,至今仍然保留著傳統音樂廣播的模式,缺乏對聽眾群體的調查了解。音樂廣播的節目,是以流行音樂為主要內容,對應的主流聽眾年齡段在15歲到45歲之間最具消費力的人群。因為版權的限制、曲庫更新不及時等原因,很多流行前線的音樂未能及時出現在廣播音樂節目里。音樂類型不夠豐富,音樂風格不夠多樣,聽眾在收聽節目時找不到共鳴和認同感,對節目的好感度會逐漸下降[1]。
經濟的飛速發展,各行各業競爭十分激烈。企業都想通過媒體廣告的形式,樹立自己的品牌形象。有著最廣泛聽眾基礎的音樂廣播,成為企業廣告的首選。聽眾選擇音樂廣播放松心情,享受歌曲的時刻,廣告橫空插入,必然會非常影響情緒。如果廣告的時長和數量甚至超過了音樂內容本身,對音樂節目造成的損傷更是難以補救的[3]。
音樂廣播節目類型眾多,范圍廣泛,大到中央廣播電視臺,小到校園廣播站。不同的廣播節目,主創人不同,專業技術水平也良莠不齊。其中,主持人的業務素質是影響節目質量的最直接因素。音樂節目是藝術的一類,主持人對藝術的理解,對音樂的解讀,都影響著音樂節目的質量。
廣播音樂節目,受播出時間和播出媒介的限制,在節目編排時,很難兼顧所有的時段和收聽人群。一天之中相對冷門的時段,很難培養固定收聽習慣的聽眾群。另一方面,各種電子產品的普及,加快了新媒體占領大眾傳播市場的速度,我們接觸音樂的方式越來越多元化,選擇音樂的手段也越來越自由,廣播節目的地位逐漸下降。
音樂節目的對象是聽眾,節目內容應該要以引領聽眾的音樂取向為編排的核心。節目編排時,要對聽眾群體進行深入全面的分析,如年齡結構、音樂喜好、收聽時長和收聽時間段比重等。調查年齡結構和音樂喜好,可以更好的規劃音樂節目的內容,最大范圍的覆蓋聽眾群體。調查聽眾的收聽時段分布,可以掌握收聽規律,將音樂節目的時間進行合理的劃分,精準高效的投放節目資源。同時,設立專人管理和完善音樂數據庫,定期對曲庫素材進行篩選替換,參考權威音樂網站各類榜單,經過專業的篩選,對應到不同的播出時段,讓各個年齡層的聽眾都能聽到自己滿意的音樂[4]。
廣播音樂節目的內容不僅僅是單純的播放音樂,還應該包含“說”和“聽”的藝術。
首先,廣播節目是“說”的藝術,音樂節目要樹立正確的價值觀,在播放音樂、播報新聞資訊時,要傳播真實、有價值的新聞。客觀陳述,與聽眾共情共鳴,傳遞積極健康的音樂態度。節目主持人在播報稿件時,要把稿件的內容進行文字轉變為語言藝術的二次創作,親切自然,以豐富鮮明的情感,配合音樂節奏的高低變化,轉接到自己語調的此起彼伏,讓語言和音樂聽起來更生動有趣。
其次是“聽”,音樂節目主持人,除了要具備主持人的基本功之外,音樂素養和鑒賞水平也是必備的業務技能。音樂節目主持人必須堅持不懈地加強音樂知識的學習和積累,用音樂編排思路潤物細無聲的引領聽眾的音樂審美力;在發達的科技時代,音樂節目可以通過融媒體手段與聽眾建立互動機制,及時了解聽眾的反饋和意見,對節目內容進行優化和完善。讓自己編排的作品成為聽眾真正想要的,能獲得廣泛認可的優秀作品。
音樂節目的編排并不是主持人一個人的責任,而應該是一個團隊共同打造的作品,在要求主持人提高專業素養的同時,也要重視音樂編輯團隊的建設,培養團隊成員的默契和信任。具有凝聚力的團隊,才能靈活處理節目中出現的任何問題。廣播音樂頻率要加強新媒體建設的力度,創建數字化廣播平臺,不斷突破傳統廣播條件的限制,在內容上,節目組可以將文字、圖片、音視頻進行多元融合;積極利用新手段,新技術改變落后的運營機制。
總而言之,音樂節目是歷史最悠久的精神文化產品之一,只要音樂節目在內容編排上不斷創新實踐,緊跟時代發展的步伐。廣播音樂節目,在未來無數個世紀,依然會是人類精神文明發展的洪流中不可替代的力量。