戲曲表演和影視表演的創作特點差異

余翠微 貴州省黔劇院

一、引言

從藝術形式來看，戲劇表演和影視表演有很多的相通之處，集劇本、創作和表演三位一體的藝術形式。近些年我國戲劇表演和影視表演之間的界限越來越模糊了，就演員而言他們對兩種藝術形式都可以跨界表演。兩種藝術形式之間的差異也是很明顯的，因為這是不同的藝術門類，具體表現在戲劇表演更注重現場的行動技巧，是舞臺藝術表演，借助于形體動作和語言臺詞給觀眾傳遞劇本要表現的內容，觀眾和演員可以面對面的進行眼神或者通過劇場氛圍進行直接或者間接的交流。影視表演則可以通過反復錄制來達到表演目的，觀眾和演員的交流是隔著屏幕進行的，雖然在表演中也充滿了形體動作和聲音。

戲劇表演包含的主要是舞臺劇、歌劇、話劇等，借助于劇本內容，演員以肢體動作或者字正腔圓的臺詞表演來達到敘事的目的。舞臺表演的過程中戲劇空間的假設是虛擬的，表演限制在舞臺范圍之內，因此事件發生的時間、空間、地點及情節都是在虛擬的環境中進行的，這時候演員的肢體動作及表演內容是在有限的舞臺空間中完成，觀眾通過表演內容來想象敘事的全過程，并且產生一定的情感共鳴。

二、戲劇表演和影視表演的特點

雖然戲劇表演和影視表演的特點有相通之處，但是二者各有各的特點：

（一）戲劇表演

戲劇表演主要包含舞臺劇、歌劇、話劇等藝術形式，他們的共同特點是都在舞臺上表演，因此直觀性較強，舞臺是藝術形式呈現的載體，那么舞臺上的輔助性內容像舞美設計、燈光、幕布、道具及音樂都是戲劇表演不可或缺的內容。演員表演需要較強的表演功力，將排練好的表演內容直接復制在舞臺上并呈現給觀眾，觀眾會和演員的表演產生一種直接或者間接的交流。由于戲劇表演局限了劇本內容呈現的時間、地點和空間，演員就借助于舞臺背景、肢體動作表演、語言來展現戲劇的內容。舞臺就是戲劇表演的特定地點，因此演員需要較強的表現力才能給觀眾帶來較為完整的敘事內容。

（二）影視表演

影視表演的約束程度比戲劇表演寬松，演員的表演可以通過多次錄制后剪輯而形成最佳狀態，同時在表演的過程中演員只要跟著劇本設定的角色進行，演員需要掌握鏡頭語言，而且要了解導演對覺得的期望。影視表演本質上是“微像表演”，敘事的場景更加生活化，場景也更加真實，劇中人物形象更加接近現實中的人物特質。影視劇表演需要自然真實，相比于戲劇表演，要戲劇化，演員甚至以夸張的表演手法來展現人物的性格特質。

三、戲劇表演和影視表演的不同之處

（一）戲劇表演需要較強的表現力

戲劇表演中對演員的表現力要求較高，這是因為戲劇表演局限在舞臺范圍之內，所有敘事內容都要通過演員的表演才能展現給觀眾，敘事內容及演員的心理、情感都是借助于演員的表演來呈現的，只有演員具備較強的劇本演繹能力才能對劇本角色進行深層次的心理或情感挖掘，這樣才能通過表演讓觀眾了解劇中的人物，并且在情感上產生共鳴。戲劇表演中演員需要夸張的面部表情和語言表達，相對來說表演的痕跡比較濃重。而影視劇表演則需要的是自然真實，因為劇本的場景設定范圍廣闊，人物在自然環境中要表現的自然才能給觀眾以接地氣的感覺。

（二）二者的表演過程有差異

戲劇表演和影視表演的過程差異性較大，戲劇表演注重的是舞臺經驗，而影視表演則比較注重鏡頭定位。戲劇表演的過程中演員要演繹好自己的角色內容并能從容應對現場發生的預想不到的事情，而影視表演則不存在隨機應變的問題。戲劇表演中演員要充分發揮表演能力，通過表演來展現劇中人物角色的內心活動和情感起伏。影視表演則要配合導演、攝影師、機位師以及其他角色，大家彼此協調好才能將敘事內容往前推進。這一點對于影視演員的要求較高，在合適的位置完成既定的表演，還不能受外界的干擾而出戲。

四、結束語

通過上述分析可以看出戲劇表演和影視表演的異同點是比較明顯的。不管是哪種藝術表演形式，其目的都是為了給展現藝術形式，給觀眾的生活帶來一些調劑，通過作品讓觀眾能跨越時空來體會不同歷史場景下事件的發生，人物的情感及內心世界的跌宕起伏。優秀的作品能拓展視野，開闊知識面，而且能和作品中的人物產生共情，使人們對生活的理解更加深刻，甚至得到一些啟示。