明清時期女性肖像文化研究

岳久媛

（河北大學 藝術學院，河北 保定 071000）

晚明之前，中國女性肖像只是作為織布圖、搗練圖、出游圖等女子群像中的一部分存在，而到明末清初，女性形象開始明朗，女性畫像從女子群像中獨立出來。在我國古代，繪畫一直都受制于傳統的封建禮教，晚明之前，女性只能存在于未指名道姓的仕女群像中［1］11；明清之前，一直都遵從“女子無才便是德”。那么一直被封建禮教壓制的中國女性究竟為何在晚明時期開始解放，代表女性解放的個人畫像又如何能在這一時期成為新潮流？都是值得探究和解答的課題。

一、女性寫真成為新趨勢

早在晉唐時期就已經出現了以女性為主體的畫作，如東晉顧愷之的《女史箴圖》《洛神賦圖》等［2］36。但這兩幅畫并不是單純地描繪女性的姿態。發展至唐代，關于女性的畫像逐漸增多，但多數出現在群像之中，如《搗練圖》《簪花仕女圖》等。到了宋代，就很少看見有專門描繪女性形象的繪畫作品，宋代受理學和人文畫思想的影響，寫實的人物畫受到寫意的文化畫排擠，已經退出了繪畫的主流，取而代之的是山水畫和花鳥畫。這種情況到晚明時期有所改善，并出現了丁云鵬、吳彬、陳洪綬、崔子忠、曾鯨、謝彬等人物肖像畫家，其中有部分畫家開始畫女性畫像［3］218。

圖寫真容，方稱 “寫真”。晚明至清朝女性寫真風氣極盛，據袁枚《隨園詩話》記載：“古無小照，起于漢武梁祠畫古賢烈女之像。而今則凡夫俗子，而今則庸夫俗子皆有……” 可見，女子寫真是這個時代的新潮流，無論是歷史名媛、閨閣小姐，還有青樓名妓，皆作寫真以自娛。