岳久媛
(河北大學 藝術學院,河北 保定 071000)
晚明之前,中國女性肖像只是作為織布圖、搗練圖、出游圖等女子群像中的一部分存在,而到明末清初,女性形象開始明朗,女性畫像從女子群像中獨立出來。在我國古代,繪畫一直都受制于傳統的封建禮教,晚明之前,女性只能存在于未指名道姓的仕女群像中[1]11;明清之前,一直都遵從“女子無才便是德”。那么一直被封建禮教壓制的中國女性究竟為何在晚明時期開始解放,代表女性解放的個人畫像又如何能在這一時期成為新潮流?都是值得探究和解答的課題。
早在晉唐時期就已經出現了以女性為主體的畫作,如東晉顧愷之的《女史箴圖》《洛神賦圖》等[2]36。但這兩幅畫并不是單純地描繪女性的姿態。發展至唐代,關于女性的畫像逐漸增多,但多數出現在群像之中,如《搗練圖》《簪花仕女圖》等。到了宋代,就很少看見有專門描繪女性形象的繪畫作品,宋代受理學和人文畫思想的影響,寫實的人物畫受到寫意的文化畫排擠,已經退出了繪畫的主流,取而代之的是山水畫和花鳥畫。這種情況到晚明時期有所改善,并出現了丁云鵬、吳彬、陳洪綬、崔子忠、曾鯨、謝彬等人物肖像畫家,其中有部分畫家開始畫女性畫像[3]218。
圖寫真容,方稱 “寫真”。晚明至清朝女性寫真風氣極盛,據袁枚《隨園詩話》記載:“古無小照,起于漢武梁祠畫古賢烈女之像。而今則凡夫俗子,而今則庸夫俗子皆有……” 可見,女子寫真是這個時代的新潮流,無論是歷史名媛、閨閣小姐,還有青樓名妓,皆作寫真以自娛。