小學音樂課堂教學中開展節奏創編的方法

段 敏

（四川省綿陽外國語實驗學校 四川綿陽 621000）

引言

節奏創編是音樂教學重點內容，對學生的音律意識與節奏意識培養十分重要，是提升音樂教學效果的關鍵手段。如何在音樂課堂教學中進行節奏創編教學，提升音樂知識教學效果，是教育工作者面對的問題，本文就此進行探究。

一、小學音樂課堂教學中存在問題

（一）教學方法單一

音樂課堂教學中，部分教師為了完成基礎知識教學，會采用與文化課相似的方法進行教育工作，將課本知識以口述的方式滲透給學生，并沒有為學生提供體驗學習的機會。對于校學生來講，這種學習方式比較單一枯燥，無法激發學生課本知識學習效果，使學生對學習內容產生更多的興趣，不利于節奏創編教學實施。

（二）教學資源有限

節奏創編教學中，需要充足的教學資源與樂器，以此保證課堂教學活動順利實施。但是小學音樂教學中存在教育資源不足的情況，缺少音樂器材[1]。音樂學科作為一門藝術課程，需要一些專業的音樂器具，如鋼琴、小提琴、二胡等資源的投入，使學生在音樂的海洋中感受不同音樂作品的節奏，并利用此創作新的音樂旋律。但由于教學資源匱乏的問題，導致教學效果不理想，影響學生音樂素養培養。

（三）學生學習積極性較差

小學音樂教育中，發現部分學生對音樂學習的重視不夠，認為這門非文化課程不能帶給自己幫助，無法提升文化課程學習成績，正是因為此失去對音樂學習的興趣。實際上，音樂學科的作用不僅是提升學生藝術素養，也是熏陶學生情感態度的重要課程，對學生素質培養具有重要作用。但是小學生并沒有意識到這一問題，也沒有進行個性化學習，導致自身節奏創編意識差。

二、小學音樂課堂教學節奏創編教學對策

（一）注重聲勢律動教學，提升學生節奏感

奧爾夫的聲勢律動教學方法在小學音樂教學中運用，彌補傳統教學中教學資源不足的問題，調動學生參與節奏創編欲望，使學生在實踐操作中形成積極的情緒，以此提高課堂教學質量。聲勢律動教學方法中，要求學生將自己的身體作為樂器，通過拍手、跺腳及拍打身體的方式完成音樂知識學習，感受音樂作品的節奏[2]。學生不僅是受教育者，也是教學活動的組成。實際教學中，利用聲勢律動教學方法，使學生參與課堂學習活動中，并跟隨音樂旋律的變化，舞動自己的身體，展示自己理解的音樂旋律。

以《數鴨子》為例，進行這一內容教學時，教師可以利用多媒體進行教育工作，將數鴨子以視頻的方式展示出來，讓學生一邊觀看動畫，一邊傾聽音樂旋律，并用肢體動作表達出自己對音樂旋律的感受。當音樂播放結束后，教師可以讓學生說出自己對這首歌曲的感受，并引導學生創作出獨特的音樂旋律。教師：同學們，你們聽完這首歌曲后，心情怎么樣呢？學生1：我覺得非常輕松，感到非常快樂。學生2：我覺得這首歌非常的好聽，很活潑。教師：那聽到這首歌的時候，你想用什么樣的方式表達自己對這首歌的喜愛之情呢？學生3：我想跟著音樂的節奏，一邊拍手邊唱歌。教師：其他同學呢？學生4：我想一邊扭動身體一邊唱歌。教師：好的，接下來就用自己的方式來表達對這首音樂旋律的感受吧！然后帶領學生一同聆聽并舞動肢體。該方法字啊課堂教學中運用，使學生學習過程變得更加有趣，對音樂知識的理解更加清晰，學習效果也更加明顯，無形中提高學生節奏意識。課堂教學中，加強對該教學方法的研究與利用，借此提升音樂教學效果，培養學生音樂素養。

（二）加強對教學資源的利用，提升學生創編能力

小學音樂課堂教學中，注重各種音樂器材的運用，借此提升課堂教學效果，為學生音樂節奏編創能力培養提供動力[3]。由于學校教育資源有限，無法保證課堂教學活動順利進行，課堂教學中，教師可以通過多媒體的運用，實現各種音樂器材的引入，優化學生學習過程，使學生在音樂學習中提升學習能力，以此夯實學習基礎，強化學生音樂學習效果。互聯網中擁有海量的教育資源，教師可以利用不同樂器的表現方法進行教育工作，使學生了解不同樂器呈現出的聲音是什么樣的，并借此進行節奏編創，提升音樂節奏學習效果。

例如，進行《兩只老虎》音樂教學時，教師可以利用鋼琴、小提琴的音樂旋律進行伴奏編創教學，讓學生感受不同樂器的音色，并跟隨音樂的旋律進行哼唱，激發學生的創作靈感。當基礎內容教學結束后，則引導教師對這首兒歌的節奏進行創新，以全新的節奏體現出來，增加學生對音樂學習的熱情。在學生創作前期，教師可以將自己改變的歌曲呈現出來，讓學生了解什么是節奏編創，并模仿教師的改編的歌曲進行寫作創新。通過教學資源整合利用、學生自主創新，提升學生對節奏創編的認識，并主動參與此過程中，感受到音樂節奏的魅力，體會到節奏創新的快樂，并在教師的引導下掌握編創的方法，提升音樂學習動力。

三、結束語

總而言之，小學音樂教學中，節奏編創能力的培養，提升學生對音樂學習的重視，改變傳統以成績為主的教學模式。課堂教學中整合教學資源，采用聲勢律動教學方法進行節奏編創能力教學，使學生在學習中音樂素養與品德得到提升。