貴州刺繡藝術在現代設計中的運用研究

黃美林

摘 要：貴州地區刺繡用它特有的圖案造型語言，展示著本民族人民的生活習俗和文化故事。本文著重從設計與刺繡結合創新的角度，闡述刺繡在現代設計中展示的新形式，從刺繡的圖案及構成方式的轉變，研究刺繡技藝的傳承與創新;看刺繡如何以嶄新的面貌融入現代設計生活，走進人們的視野，從而增強人們對民族文化的傳承和保護意識。

關鍵詞：貴州刺繡;現代設計;創意轉化

民間藝術種類繁多，作為一個地區特有的藝術形式，它體現著地域人文和習俗，代表著地域的民族精神、文化演變。貴州地區因為它獨特的高原世居少數民族的特征，使其民間藝術形式得以多樣化。刺繡，這種傳統生活方式，因為它的形式、內容、針法的多樣，已經成為不同民族文化發展的一種體現，它的實用價值和藝術價值，為后人研究提供了豐富資源。刺繡作為一種獨特的“線”的藝術形式，起源很早。“虞舜之時，已有刺繡。”它的作用不僅僅為了加固衣著，它在布料上的位置有其獨有的審美形式和文化寄托。有人說“設計就是復古”，筆者認為，設計就是生活需求的良好服務，滿足人的主動性的審美推進。它使人的精神需求得到滿足，從而得到審美愉悅，為人的生活提供便利。而刺繡作為傳統手工藝形式之一，它的發展必然面臨創新。本文從設計與刺繡結合的角度，列舉出一些與刺繡形式結合并已小有成效的地區設計品牌和自己的刺繡工藝作品，闡述刺繡在現代設計領域的傳承與發展。

1 貴州地區刺繡的樣式和作用

刺繡是“女紅”的代表，是中國廣大女性體現自我情懷的手法之一，它是女性特有的一種抒發。貴州地區因它的地貌特征經濟特點，使得它成為中國世居民族最多的省份，這便成就了它民間藝術形式的繁茂多樣，刺繡形式也不例外。貴州刺繡圖案紋樣取材自然、廣泛，因為有些民族沒有文字，所以，圖案就成為他們的語言，他們用圖案來講述自己的生活。比如神話故事蝴蝶媽媽和它的十二個蛋、人物故事、天文知識、人文器具，都是通過本族的生活習性的演變，或變成隱喻的氏族圖案，或變成通用的符號圖案，如對太陽、水、大地的崇拜，產生的網紋、萬字紋、盤長紋樣、人角紋、魚眼紋。這些紋樣形成了刺繡的多樣性：苗族水族的馬尾繡、平繡、剖線繡、貼花繡、錫繡、打籽繡、鎖邊繡等。它們既有藝術價值：追憶本民族起源和發展，祈禱部落家族的繁衍希望，及追求美好和平，反映人們的喜慶吉祥;又有實用價值：對服飾物件的加固作用。每個方面都體現著人民的智慧。

2 現代設計對傳統刺繡的創意轉化

在了解了貴州地區豐富多彩的刺繡工藝后，暑假，筆者有幸在貴州民族大學學習并聽取了一些地區設計領域有所建樹的企業人的課程。筆者列舉一兩個與刺繡、織錦相結合的創意，以及筆者自己創作的與刺繡相關的作品，闡述刺繡的發展與變化，在現代設計中的運用和體現。

2.1 圖案的轉變

貴州刺繡圖案多樣，主要以動物圖案、植物花卉圖案為主，內容以傳統的文化特征為主，包括古老的巫術、神話、古歌、戲曲題材等。例如貴州苗族地區有一種叫作“遷徙裙”的服裝，在貴州各地普遍存在，這種裙子為老年女性的服裝，這種紋飾由9組圖案構成，每組又分為9條，共81條橫線。這是當地關于蚩尤的傳說，他有9個兒子，九子又生了9個兒子，組成81個兄弟氏族。當地婦女裙子上的81條橫線表達了對故土先祖的情懷。由此可見，傳統刺繡圖案所傳遞的是一種符號系統，表達族群習俗、信仰，具有傳承文化、追憶歷史的作用。同時，繡法也體現自己的特點：苗族剖線繡體現出一種布面浮雕感，水族馬尾繡以馬尾鬃毛為主，與絲絨線結合，有很強的立體感，并且與水族的圖騰、慶典有直接的關系。

“王的首創”，一個與貴州刺繡相結合的文創品牌，它的起源就是將傳統技藝與現代生活美學相結合，保留刺繡的工藝，加入現代的元素。他們把刺繡與日常飾品結合，讓刺繡再次融入當下社會。例如，他們把刺繡與文物、動漫進行文化嫁接。博物館館藏文物，通過“王的首創”的創新，用刺繡表達西漢早期的玉龍、人面魚紋彩陶，商后期的王鳳玉佩，清朝的海晏河清尊等藏品形象，使文創產品更有深意，讓厚重的歷史文物以活潑的形式呈現給人們。他們還將當下的時尚動漫題材融入飾品中，如與《你的名字》《大魚海棠》《大護法》等動漫的結合，把人物形象、故事情節用刺繡的方式保留下來，實現他們“用現代刺繡來復興經典，賦予傳統事物更具靈動感的生命”的設計理念。另一個刺繡圖案與設計相結合的方案，是來自貴州本地區的設計公司——“上行設計”所設計的包裝案例。“送點黔辣雞丁”伴手禮的設計靈感來源于貴州苗族的百鳥服刺繡圖案，用12只造型各異的雞的圖形巧妙組成黔字，寓意原材料來自地道的貴州土雞，插圖的表現手法借鑒了梵高繪畫中的色彩搭配及筆觸技巧，使苗族圖案重新煥發了新的活力。

2.2 構成的轉變

傳統刺繡先以實用功能為主，其次是審美價值，所以，它的位置主要體現在頭部、領部、胸部、肩部、袖部、腰部、腳部，例如帽子、衣袖、鞋子等以刺繡居多。這些刺繡的構圖，多是以中心對稱、軸對稱圖形為主，如中間有一個動物，周圍再裝飾上蝴蝶、喜鵲、牛羊、老虎等形象，而這些圖像的處理方式，與真實的形象相比，似像非像，夸張變形，或抽象成幾何圖像。色彩上強烈鮮艷，多用黃、紅、藍、綠、粉等強烈的色彩搭配，如在黑或藍底上，用五色花紋做的挑花。所以，貴州刺繡的構成方式均呈現出對稱、均衡等與大眾審美心理符合的美學特征。

現代設計的美，一定基本的形式美顯然不能滿足專業設計理念的表達，“上行設計”公司于2015年為“絕對貴州”創意聯盟做的字體設計，就很好地借鑒了“線”的特點，打破絕對對稱的構成方式。貴州少數民族傳統土布編織，通過古老的經線和緯線的穿梭，形成美麗的圖案紋樣，既保暖又美觀。而設計師吸取了這項技藝的特點，通過交錯穿插的彩色線條與漢字進行碰撞融合，以多彩線條為元素，進行交織，賦予字體全新的設計風格，給“線”以全新的構成方式。除了設計，拼布藝術作為裝飾藝術的一部分，與刺繡進行良好的結合，為刺繡的創新也提供著新的表現。

拼布與刺繡結合的藝術作品在現代設計中也有了很大的發展，對人們的日常生活的裝飾，起到重要的作用。筆者結合在貴州民族大學研修班學到的立體刺繡手法及拼布藝術實踐，創作了關于自己的作品——《我的生活之貴陽NO.1》《我的生活之貴陽NO.2》，用布料和線為基本元素，結合立體刺繡和布料原本的色塊、線條完成畫面的構成，以女性的視角，對貴州地區的山、路、房屋、梯田等形象加以抽象。主色調選用黑色和淺白色為主，形成大小不同的色塊;用立體刺繡的方式，在畫布上編織，制作麥田的立體效果，形成平面和立體反差的視覺效果，從而表達筆者在飛機上空鳥瞰貴州區域的心情及對筆者學習刺繡技藝的一個留念。

3 結語

刺繡技藝是貴州少數民族的資源優勢，它體現著民族地區的節日習俗、社交文化，是自然資源、地方物產、民族創意的綜合產物，它的產業化的發展值得我們反思，創新毋庸置疑。刺繡傳統通過創新得以保留傳承，而創新設計因為刺繡技藝的傳承，讓設計理念有了新鮮的視覺感受。現代設計對傳統刺繡的創意轉化對傳統刺繡技藝來說，是傳承和保護，給我們的設計理念注入無限的創作資源。

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