讓評價“豐富多彩”

王藝垚

摘 要：課堂評價是音樂課堂教學的重要組成部分。通過評價，可以了解學生對音樂技能和音樂知識的掌握程度及學生的音樂發展水平。傳統評價形式較為單一，在信息化教學引領下，音樂課堂評價應該更具有合作性、互動性和過程性，能夠進一步促進學生音樂靈性的發展，真正讓“評”得有“價”值。

關鍵詞：多元性 ?音樂教學 ?評價

音樂是一種美的藝術，而音樂教育正是把這種美傳遞給學生，讓學生通過音樂課堂，學會鑒賞美、感受美、表現美和創造美，從而陶冶了學生的審美情操，提高學生的審美能力，促進了學生的身心發展。教學評價是音樂課堂教學的重要環節，是對教師音樂課堂教學效果的一種價值判斷，傳統的教學評價過于單一和片面，只追求評價的選拔性和甄選性，忽視學生的個體差異，無法真正調動學生的積極性，不能凸顯學生的個性，學生也不能夠在評價中得到激勵性的信息。要建立全面促進學生發展的評價體系，評價不僅要關注學生的學業成績，而且要發展學生多方面的潛能。所以，只有創立多元的評價機制，多標準、多角度、多方位對學生進行評價，才能真正讓學生在音樂中體驗美的快樂，收獲美的成功。

一、學生自主評價

在多元評價中，首先要尊重學生的主體地位，明確學生才是課堂的主人。在傳統的評價中，教師往往在不知不覺中就有了高高在上“主宰者”的姿態，教師的評價成了家長和學生的唯一衡量標準，學生的個性與差異性也被徹底磨滅，評價的真正功能喪失，最終無法客觀全面了解學生。多元化的評價要求教師必須轉變角色，從“主宰者”變成“平等的參與者”，承認教師、學生、他人都是課堂評價的主體，是相互平等、共同雙向選擇的結果，把學生從被動的參與中解放出來，讓學生成為評價的主人。著名教育家蘇霍姆林斯基曾經說過：“讓學生體驗到一種自己在參與掌握知識的情感，仍是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。”在評價活動的開展過程中，教師需要成為一個評價的組織者，能帶領學生參與到評價中，激發學生參與的熱情，讓學生真正成為評價的主人，從而真實地進行相互評價、自我評價，比如以“我眼中的自己”“同學眼中的我”“教師眼中的我”“父母眼中的我”等幾個方面進行評價，在這個過程中尤其需要注意內部評價即“我眼中的自己”的重要性，因為對自我的了解是自身能夠健康快樂成長的重要保證。筆者在教學過程中采用了語句提示，例如“你（他）唱的好聽嗎？”“你（他）有沒有跟上節奏”“你（他）的表情如何”等等，鼓勵學生大膽說出自身感受，引導學生在“批評評價”的同時進行“贊賞評價”，比如“他唱的哪里比較好，值得我們學習”“如果他把這個問題解決了，那他的歌聲會怎樣”，在不打擊學生自信心的基礎上，又能讓學生及時發現自身的問題，同時看到自身的閃光點，獲得成功的體驗。這種外部評價和內部評價結合的評價方式，活躍了課堂氛圍，學生們經常會為了一個公正的評判發表自己的意見，在這樣熱烈的討論中，學生學習音樂的積極性也進一步增強，評價的語言也越來越豐富，最終讓評價成為一個人人參與，共同進步的過程。

二、集體合作評價

培根曾經說過：“一個不會與人合作的人比弱智的人更可怕。”合作精神是現代社會文明的標志之一，從學生進入學校開始，就應該讓學生學會如何合作。在傳統的教學評價中，會無形地塑造“個人意識”，教師會抓“尖子生”，課堂表現力強，舉手發言多的學生成了教師的“寵兒”，教師在也會給予好的評價，而那些默默無聞或者“五音不準”的學生逐漸被冷落，最后失去對音樂學習的興趣，這樣的評價方式顯然只重視了個人的好壞而忽略了集體意識。所以，在開學初，筆者就制定了本學期的音樂學習小組和期末“音樂會”的計劃。音樂學習小組規定三到五人為一個小組，每個小組以學生原有的音樂能力水平作為分組的依據，使每個小組中都有能力較強的學生也有能力稍弱的學生;在課堂中，以團隊形式進行課堂展示，大家互幫互助，把團隊榮譽感始終放在第一位。比如，學習中職音樂中第十四單元：歌曲《鱒魚》時，讓組內成員討論角色分配，有的學生舞蹈比較好，就作為伴舞進行表演，有的學生基礎較弱，就用簡單的樂器進行伴奏，發揮每個人擅長的方面，同時組與組之間進行兩兩PK，在某個小組表現好的時候，及時對該小組進行表揚，并讓該小組成員在“隨堂記錄表”上添上一個小音符，作為期末評價時的一個重要依據。而期末的 “匯報音樂會” 不僅替代了期末考試，也為學生提供了一個可以充分展現才能的舞臺。“音樂會”要求人人參與，學生可以根據自己的愛好、特長，選擇適合自己的節目。鼓勵多人合作排演節目，而從排練到最終成型，教師只負責必要的提示點撥，剩余都由學生自己討論完成，給學生最大的自由。在獎項設立方面設立多個獎項，比如“最佳主持人”“最動聽歌聲”“最美舞姿”等，這樣的“期末考試”學生更樂于參與，不僅避免了能力較弱的學生有不求上進的想法，而且也給了基礎較好的學生壓力與動力，促使他們去幫助別人提高整個小組的水平，強化了小組成員共同進步的目標，最終營造了和諧、團結的氛圍，發展了學生的個性。

三、發展性評價

每個學生的成長經歷都是不同的，在評價這一過程時就要求教師用發展性的眼光去看待每個學生，了解學生在每個階段的表現。建立“藝術成長檔案記錄手冊”，它全面記錄了學生在整個音樂學習和探索過程中的點點滴滴，成為學生展示學習成果的一個小小的平臺，并且可以把不同階段的學習過程拿出來作對比，讓學生對自身音樂成長有更加清晰立體的認識，從而幫助學生對自身音樂學習進行反思，激勵學生不斷進步。“藝術成長檔案記錄手冊”在內容的選擇上比較寬泛，不拘一格，從每個學期期末的“學生評價手冊”上音樂等級、參加活動獲得的證書到班級“音樂會”的表演音像資料，參加家庭、小區等校外的音樂活動照片都可以一一放入“檔案記錄袋”內，這些都是學生在某個階段藝術方面成長的載體。筆者的做法是在學生每學年的第一個學期，讓每人制作一張記錄表，表格上有“我的簡歷（包括班級、姓名、愛好、照片）”“我參加的藝術活動”“我的創作（創編的歌詞、舞蹈、音樂小報等）”“我的評價”等等，讓學生自己去記錄整個一學年中的每一個與藝術有關的瞬間。剛開始制作“手冊”，對學生來說是一件既新鮮又比較盲目的事情，所以教師必須全程參與，從剛開始的“隨意填寫”到后面“有要求性填寫”，逐步提高學生的記錄水平。而一般在兩三次記錄之后，就可以全部放手讓學生自己填寫。“手冊”建立后，每個學生都能對別人的記錄手冊進行瀏覽，定期舉辦“我的藝術”分享活動，對每個同學藝術活動進行階段性的“影音重現”，與同學相互分享自己的藝術活動，回顧音樂成長的道路，讓學生成為手冊的記錄者，又是他人檔案袋的欣賞評價者，幫助學生對他人和自己的音樂學習不斷思考，了解發掘自己的潛能，樹立音樂學習的自信心。

四、揚長避短的評價

世界上沒有兩片相同的葉子，同樣每個學生都是這個世界上獨一無二的，所以每個學生所擅長的方面也是各有不同。某些學生具有很好的音準和節奏，但是學習樂器卻有些困難;某些學生身體協調方面有較好的天賦，但是在音準方面卻差強人意，所以這也要求我們必須在評價的時候從多維度考慮學生的個體差異性，不能一概而論，“一曲”定生死。在每個學期開學時，除了做好記錄之外，還給學生一張“我的強項”推薦表，需要學生填寫自己的強項，并且可以填寫多項強項，有的學生樂器好就可以填寫樂器，有的學生唱歌好就可以填寫唱歌，填寫好之后教師根據學生的反饋進行組合，結合集體性評價方式中的“期末音樂會”和階段性的展示活動，學生自主排練，揚長避短，讓每個學生都能從這一次排練中收獲成功的喜悅。當然僅僅只選擇強項的評價并不符合學生整體的發展，所以除了強項的展示之外，對于自己的弱項也要加以練習鞏固。可針對每個學生不同的強項和弱項，采用因人而異的考察方式。具體的做法是，首先進行分組，分為“舞蹈”特長、“表演”特長、“歌唱”特長和“器樂”特長四個方面，學生從這四個方面中隨機抽取自己的弱項進行展示，題材內容不限，這樣的方式促進了學生優勢方面的提高和進步，督促了其劣勢方面的學習和鞏固，張揚了學生的個性，保障了學生全面發展。

除了以上的幾種評價方式之外，還有很多評價方式，比如由于教師所教授的班級人數較多，所以不可能記住每一個學生的表現，而對于每個學生的表現怎樣熟記于心，隨堂記錄表變成了一個好方法，及時記錄每個學生的表現，通過一個學期的積累也能在某種層面上真實反映出學生音樂學習的情況。

音樂是感性的藝術，音樂課程是綜合性的課程，每個學生由最初對于音樂的感知到最后唱出的歌聲不能完全劃一個等號，單純的四個層次評定不能全面展現學生的素質，所以在期末評定時以激勵性的評價為主。評價的多元化多層次化能促進學生個性發展，培養學生的集體意識、合作精神，讓學生從評價的“失敗中”徹底解放，逐漸增強學生的自信心，鼓勵學生更加樂于參加音樂活動，激發學生對于音樂的興趣，為其終生能熱愛音樂、享受音樂打好良好的基礎。

參考文獻：

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（作者單位：松陽縣職業中專）