紫砂傳統(tǒng)形體結(jié)構(gòu)與當代設(shè)計思維

潘師敏

In the creation of folk art, tradition is not only the fountain of art, but also the shackle to restrict further progress in art. It is necessary to think about how to keep a balance between tradition and modern art creation. From the perspective of a red stoneware insider, this article analyzes and explores various possibilities from different angles.

任何事物的發(fā)展都不可能一蹴而就，紫砂藝術(shù)創(chuàng)作也同樣如此。作為一門傳統(tǒng)藝術(shù)，紫砂經(jīng)歷了自辛亥革命之后的社會巨變，可以說伴隨著時代的驟變而發(fā)展。在很長一段時間內(nèi)，藝術(shù)形體的研究都停留在古典和寫實的訓練，這種情況直到上世紀80年代以后，西方當代藝術(shù)大量引入，開始逐漸影響國內(nèi)藝術(shù)的發(fā)展，并隨著信息技術(shù)的飛速發(fā)展而得以加快推進。圖像的留存和傳播讓形體的臨摹和學習變得簡單，但這同時也暴露出一個問題，那就是傳統(tǒng)紫砂形體結(jié)構(gòu)和越來越具有現(xiàn)代特性的設(shè)計思維之間的難以調(diào)和。

中華藝苑中的很多藝術(shù)創(chuàng)造都有著悠久的歷史，且在從古至今的漫長時光中保持了令人驚奇的延續(xù)性，這與充滿了顛覆的西方藝術(shù)史有著本質(zhì)的不同。這種美術(shù)思維的差異決定了東西方文化藝術(shù)創(chuàng)作的南轅北轍。我們學習歷史，經(jīng)常可以聽到宋承唐制，清繼明統(tǒng)的說法，這一點在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域也同樣如此。明代的繪畫作品可以看到唐朝時候的影響，清代的畫作往往與宋代的非常相似，這可能與我們民族文化之中對于祖先的崇敬有著莫大的關(guān)系，藝術(shù)創(chuàng)作者首要的任務(wù)并不是創(chuàng)新，有時候甚至需要盡可能地還原過去的藝術(shù)作品，這非但不會被認為是抄襲，相反卻在一定程度上保證了藝術(shù)的延續(xù)和創(chuàng)新。

石瓢

經(jīng)典的石瓢壺就是當代紫砂藝術(shù)創(chuàng)作當中最受歡迎的形體創(chuàng)新，在多變的紫砂壺形體之中，為什么石瓢的造型獨獨受到青睞，成為了上鏡率最高的一種壺式，甚至可能沒有之一。在令人炫目的眾多款式造型之中，石瓢壺質(zhì)樸無華、典雅端莊，但唯有在當下這個時代，最為受到推崇。其形態(tài)本身也可以視做傳統(tǒng)形體結(jié)構(gòu)與當代設(shè)計思維調(diào)和的產(chǎn)物。首先我們來看它的優(yōu)點，1.簡潔實用；2.質(zhì)樸典雅；3.既遵循了傳統(tǒng)紫砂壺造型的優(yōu)點又符合當代美術(shù)設(shè)計思維。

能同時兼具這三大優(yōu)點于一身的紫砂壺造型可謂少之又少。實用是工藝美術(shù)的一個重要特點，紫砂壺作為一種茶器，實用性是其本身所必須具備的特點，在實用的同時形體還能盡量簡潔，則是當代實用主義美術(shù)設(shè)計所必備的因素。但這種思維方式在古典時期并不明確，人們往往根據(jù)一些成敗的經(jīng)驗來進行分辨和總結(jié)，而在這個過程中石瓢壺并未脫穎而出，反而是茶館必備的洋桶壺率先風行天下，這表明，對于形體來說，簡潔實用的概念會受到時代的影響。仔細思考一下就會發(fā)現(xiàn)，當形體的塑造過于偏向?qū)嵱玫囊幻妫敲葱误w留給藝術(shù)和精神的空間就會變得更加狹小，反過來當實用價值的思考方式不再占據(jù)主流，那么形體對于精神的需求就會回歸，當兩者達成平衡的時候，介于這兩者之間的石瓢壺也就開始嶄露頭角。

象龍戲珠

五福臨門

乾坤

知足常樂

那么除了石瓢之外，又該如何處理傳統(tǒng)紫砂壺結(jié)構(gòu)與現(xiàn)代設(shè)計思維之間的沖突呢？我的答案是引入更多的文藝元素，用精神來推動形體結(jié)構(gòu)與設(shè)計思想的融合。例如作品《象龍戲珠》壺，這件作品在設(shè)計上借鑒了民俗文化中多用“諧音”的做法，通過將壺流塑造成象鼻，來引入古典藝術(shù)中“祥龍戲珠”的文化概念?！肚f子》中就有：“千金之珠，必在九重之淵而驪龍頜下?！笨梢婟堄旋堉槭且粋€相當古老的說法。在文藝創(chuàng)作中，不明其意只知其形是非常糟糕的，因為這往往會偏離形象背后原本所要表達的思想。龍是神話中的生物，其往往引入了種種傳說故事，“凡有龍珠、龍所吐者……”簡單而言就是龍珠是從龍的嘴巴里吐出來的。龍的形象在我國一直是無比崇高的，所以龍珠自然寶貴，同時龍又是水族之長，這必定要跟水產(chǎn)生聯(lián)系。水柔而無形，但會產(chǎn)生波浪和波紋，這就成為了這件作品形體設(shè)計的重要組成部分。圓珠形態(tài)的壺鈕，既可以理解成從龍形壺把中吐出的龍珠，也可以理解成落入水面的水滴。這種至大與至小的組合在藝術(shù)創(chuàng)作中是相當常見的處理手法，讓整體的文化形象頓時鮮明起來，茶壺結(jié)構(gòu)上的每一個部位從情感設(shè)計上都有了自身存在的邏輯，并且這種邏輯表達清晰，能夠便于人理解，這樣也就從設(shè)計塑造上調(diào)和了與傳統(tǒng)紫砂壺形體結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系。

同樣作品《五福臨門》引入了傳統(tǒng)文化中對于幸福的思考，它的主題是呈現(xiàn)富貴吉祥的祝福，其設(shè)計的關(guān)鍵在于將“祝福”具體形象化。三壺足的傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)被設(shè)置在壺身邊緣，并以經(jīng)典的如意祥云紋進行裝飾，富貴的錦鯉，招財?shù)慕痼福枷嗬^出現(xiàn)，而壺把直接被塑造成門把手的樣式。在茶壺的壺面，用五個篆字刻上“五福臨門”，這是一種再通俗不過的表達方式，意蘊淺嘗輒止，讓人難以察覺其中設(shè)計的痕跡，給人以舒適的形體感受。

在藝術(shù)創(chuàng)作中，思維的核心是以審美為內(nèi)核，常常表現(xiàn)出幻想、浪漫甚至于荒誕的一面，但經(jīng)典的紫砂壺結(jié)構(gòu)有著一貫而來的傳統(tǒng)形態(tài)，這兩者有時候單單引入文化和情感是不夠的。我們一貫認為形體思維是一種有組織、有目的的行為，但恰恰在傳統(tǒng)的文化概念中有一種沒有組織、沒有目的的思維空間存在，這是一種近乎超脫的情感。很多人喝茶既是生理上的習慣，又是一種精神上的寄托，為的是獲取短暫的寧靜。所以作為茶器的紫砂壺，就會以這一目標來進行創(chuàng)作。在這種情況，形體結(jié)構(gòu)和設(shè)計思維之間需要調(diào)和的是作品本身的表現(xiàn)邏輯，即表現(xiàn)藝術(shù)塑造幻想、浪漫甚至荒誕的一面，作品《乾坤》的創(chuàng)作思維方式即是如此。形象的堆疊有時候并不需要遵循現(xiàn)實的邏輯，而形體與結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系，用一個“寧靜致遠”便可以概括，這時候塑造的并非是形體本身，而是情感的某一個點。

情感和思維可以說是相當接近的兩種概念，很多人往往將其等同，但在藝術(shù)創(chuàng)作中，我認為不能加以混淆。當我們創(chuàng)作一種全新的紫砂壺形態(tài)，倘若將其當做情感的宣泄載體，那它可以是任何一種樣子，這先一步傳遞出來的更多可能是形體上的不合理。但紫砂壺是有著一定的形體結(jié)構(gòu)的，在這個框架內(nèi)進行創(chuàng)作似乎確實可以獲得情感表達的空間，但我認為這僅僅局限于一些流傳下來的經(jīng)典壺式，這當中并沒有現(xiàn)代設(shè)計思維存在的空間。所以當我們想要在紫砂的創(chuàng)作中進行設(shè)計行為的時候，情感和思維就會發(fā)生沖突，因為設(shè)計是一個反復的過程，而情感則不是，當代的設(shè)計思維和藝術(shù)思維越來越表現(xiàn)出一種共性，當代藝術(shù)和當代設(shè)計的界限也越來越模糊，雖然清晰、準確、邏輯化的設(shè)計思維與隨性、自由、情緒化的藝術(shù)思維處在對立的角度，但二者在當代藝術(shù)與設(shè)計中卻趨向于共榮，這一點在全新的紫砂壺造型創(chuàng)作中體現(xiàn)得尤為明顯。

在作品《知足常樂》的創(chuàng)作過程中，我發(fā)現(xiàn)單純的形體設(shè)計和之后再賦予其上的情感表達事實上并不沖突。這把壺在設(shè)計上有很多創(chuàng)新之處，尤其是引入了古代“銅錢”的造型和紋樣。圓錢方孔是我國銅錢的一個重要標志，在這把壺上則將其以極其夸張的造型塑造成壺把和壺鈕，以及壺蓋壺面等等，可以說這把壺就是一個不斷堆疊的銅錢，是一種人類欲望的夸張表現(xiàn)。這種設(shè)計的初衷就是基于人類最原始的對于錢的欲望，而在以往很多的創(chuàng)作中，這往往承載的是對于獲得財富的祝福或是期望，但我在制作完成以后內(nèi)心并沒有這種情感表達的欲望，而是在壺面刻下了“知足常樂”四個大字。在這一刻，情感的表達和設(shè)計思維完美地融合在了一起，整件作品也由此誕生了一種帶有我獨特印記的藝術(shù)氣息。

綜上所述，傳統(tǒng)的紫砂壺結(jié)構(gòu)造型與當代的設(shè)計思維并非是不可調(diào)和的，也許在很多方面它們都會相互產(chǎn)生沖突，但藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，我們所需要做的正是消除這種沖突，創(chuàng)作出更多更具有時代意味的紫砂壺藝作品。