論揚琴演奏中的音色

高寧

（商丘學院，河南 商丘 476000）

一、優美音色的追求

每一位音樂大師對音色都十分強調，德彪西曾說過：“彈奏我的音樂，每一個音都必須是最美麗的。”李斯特也認為：“各種不同音色是一個音樂家的調色盤，他的雙手必須能完全掌握這些音色，隨時應著我們內心的呼喚而發揮。”所有這些都說明了音色在音樂作品演奏中的重要性。

揚琴的音色受很多因素的制約，它不單純是某一物體作用于另一物體的物理性問題，而是包含著音樂演奏中的多種因素的組合,其中包括：樂器本身的屬性、演奏者的演奏方法以及演奏者對音色追求的主觀意識等。

（一）優質的樂器

揚琴是擊奏弦鳴樂器，顆粒性聲音是揚琴的特色和所長。所謂“大珠小珠落玉盤”就是揚琴效果的精妙寫照。

正所謂“工欲善其事，必先利其器，”樂器的構造及其屬性決定了樂器獲得優美音色的基本條件。

（二）科學的演奏方法

科學的演奏方法是演奏好一切器樂的必要準備。演奏者的不同持竹手型、擊弦位置、角度、擊弦動作的都會對揚琴的音色產生影響。就揚琴而言，一般意義上的優美的揚琴音色必須符合三個標準，即純凈、明亮、圓潤。

1.正確的持竹手型。

持竹是演奏的準備，規范的持竹手型為指、腕、臂的靈活自如創造了條件。

持竹手型：手呈圓形空拳狀，將琴竹柄放在食指第三關節指彎處，大指輕壓在食指所貼琴竹柄的位置，中指第二關節上托琴竹柄，大指和琴竹成一直線。

2.合理的擊弦的位置、角度。從聲學原理要求，擊弦點應盡量選擇在有效弦長的七分之一、九分之一、十一分之一處，以便削弱或抑制那些不協和的第七、九、十一分音的振動。揚琴的最佳發音點從弦振動的物理現象來講選擇靠近琴碼的位置，即有效弦長九分之一處，琴竹在這個擊弦點上彈奏，能使全段的基音和各分段的分音都獲得較充分的振動與協和的頻率，發出音質豐滿渾厚的復音。

擊弦位置：結合目前普遍使用的402揚琴，最佳擊弦點與琴碼的距離：高音區約1.5~2厘米，中音區約2~2.5厘米，低音區約2.5~3厘米。演奏時擊弦點太靠近琴碼，聲音生硬發梗；太遠離琴碼則音色發飄單薄。

擊弦角度：琴竹頭觸及琴弦的角度與音色有密切關系，正確的角度應使琴竹頭與擊弦平行，使弦（3根或4根）充分均勻地受力，發出悠揚清脆的聲音，如果琴竹頭與琴弦存在一個角度或傾斜，下擊時只能彈到一根或兩根弦，聲音就會輕飄無力，或出雜音①。

3.規范的擊弦動作。琴竹擊彈琴弦，是揚琴演奏的最基本形式，如何將力準確、迅速、暢通無阻的傳遞到琴頭，是演奏成敗的關鍵。

琴竹擊彈琴弦，琴竹給琴弦一個作用力，琴弦也給琴竹一個反作用力。當琴竹擊彈速度快，這樣反作用力的能量就能得到最大發揮，引起的共鳴就豐富，使音色有立體感。反之，一部分反作用力被壓抑，音響中的部分泛音效果會受阻，此時音色也就變得發悶，缺乏亮度。

擊弦動作：保持手臂身體各部位自然放松，琴竹以腕關節為圓心，依靠手腕屈伸轉動和手指捻托琴竹的合力，產生瞬間突發的擊彈力量，觸弦時間盡可能短，講究干凈，敏捷。

中央音樂學院桂習禮教授曾形象的闡述：“如果把揚琴演奏的力比做一條溪水，它通過有關部位所形成的渠道，應該是順暢流通的。任何一處出現障礙或阻塞，都將妨礙這條溪水的流通，造成演奏力的無謂消耗②。”

二、特殊音色的追求

音色對于演奏者來說是重要的，它是演奏的基礎。沒有良好的音色，根本談不上音樂的表現力，當然也不會有所謂的音色美。其實，任何美都是相對而言的,離開了充分的感情支持，美是不會有生命力的。

如小提琴家薛偉在對《梁祝》演繹時，強調在演奏中做了一些戲劇化處理，在最后主題再現的時候，他把一些煽情的華麗裝飾音去掉，采用的是那種比較遙遠的、忽隱忽現的聲音，進而意境強化而把音符淡化了。因為經歷了那么一個慘烈的愛情故事之后，剩下的只是對過去時光的追憶，一種刻骨銘心的更深層次的懷念或是思考③。他這樣的處理會讓聽眾耳目一新，所謂“此時無聲勝有聲”應該就是這個道理。

在揚琴作品《拉薩行》引子[雪山吟]中，演奏者在在演奏第一個和弦時，要求兩手從琴弦的最左端開始輪竹，慢慢輪向右端直到最佳擊弦點。力度要求由弱漸強再漸弱；音色要求由暗淡到明亮再到暗淡，表現了悠遠、遼闊的雪山景象。

又如，在演奏揚琴作品《鄉村抒懷》時，要在琴頭上貼上金屬片或反竹。試想一下，金屬片撞擊金屬質地的琴弦會是什么音色?這樣做的主要目地主要是為了追求一種清脆而明亮的音色以表現美國鄉村音樂那種歡快嘹亮、活潑舞蹈的異國風情。

以上所說這些都屬特殊音色范疇，它們都是根據樂曲及情感的需要對演奏進行的特殊處理，為的是更好的渲染氣氛、更精確的表達作品。

三、結語

科學規范的演奏方法是獲取優美的音色彈好樂曲的最基本前提，也是詮釋一部作品的最首要因素。但任何一種樂器的演奏，都是音樂把“案頭之品”轉化為實際音響的二度創作，只有運用科學規范的演奏方法，深入了解自己樂器本身的屬性，了解作品的地方特色，了解作品的表現內容，才能夠更完美的演繹作品。

注釋：

①謝玉虹.《揚琴演奏中怎樣豐富音色的表現力》.中國民族管弦樂學會2000全國揚琴藝術研討會論文集.第59頁

②桂習禮.《揚琴演奏的手臂運動》.中國民族管弦樂學會2000全國揚琴藝術研討會論文集.第55頁

③薛偉.《從音符到音樂》DVD