構建以專題項目為載體的新型綜合藝術課程模式

摘 要：本文以江蘇省中小學藝術教育為例，闡明了如何構建以專題項目為載體的新型綜合藝術課程模式。主要從中小學藝術教育現狀調查及問題分析;拓展藝術教育內容及形式，結合多種藝術門類構建新型綜合類藝術教育課程結構及實施方案;選取江蘇省各市縣特色藝術類非物質文化遺產進課堂的可行性研究;中小學藝術教育中適當增加技巧性訓練的可行性研究;探索公平、公正、合理、可操作的中小學生藝術素質測評模式。

關鍵詞：藝術教育;綜合藝術;中小學

基金項目：本文為江蘇省教育科學“十三五”規劃項目（項目編號：C-b/2016/01/38）“江蘇省中小學藝術教育模式探析”研究成果。

1 推動構建藝術課程的重要性和必要性

改革開放以后，隨著國家的強大，國民經濟的發展，人民生活水平的不斷提高，現代人也越來越重視精神文明的培養[1]，藝術教育越來越得到大眾的重視。我國的教育政策也漸漸發生了轉變，從1978年鄧小平同志在全國教育工作大會將美育列入到中小學教育的主要任務之中到2008年教育部發文提出將藝術教育作為推動中小學素質教育改革的重要途徑，再到2015年教育部在全國范圍內確定了102個中小學藝術素質測評試驗區，要求試點實施中小學生藝術素質測評，并將其納入學生綜合素質檔案[2]。但是，我們發展的時間畢竟太短，雖然取得了不少的成績，但也出現過各種各樣的問題，面對藝術教育好壞參半的現狀，要借鑒好的經驗，吸取不好的教訓。

江蘇省在文化資源、人才資源、政策導向方面具有不少自己的特點，江蘇省教育發展規模的大小、整體水平的高低和綜合實力的強弱與當地教育模式有千絲萬縷的關系。近年來，江蘇省雖多次下發文件鼓勵發展藝術教育，但鑒于多年來以成績評價教育好壞方式的存在，目前江蘇省藝術教育現狀仍然有不足之處，除了南京、昆山等經濟發展較好的地區藝術教育開展的不錯，很多市縣都才剛剛起步。在中國高考“唯分數論”的情況下，很多家長，甚至不少老師對藝術教育持否定態度。如何在新形勢、新政策做好中小學藝術教育，是值得思考的問題。

2 國外藝術教育的發展和現狀

西方國家在藝術教育上一直保持著國際前沿水平，也探索出了較為成熟的、符合本國實際的藝術教育模式，為我國中小學藝術教育提供了許多值得參考的經驗。

美國教育學者結合加德納的“多元智能”理論，探索出“藝術推進”課程，即將藝術分為以音樂為主的感覺藝術教育;以美術為主的視覺藝術;以包括詩歌、散文、小說等為主的富有想象力的創作三部分。建立了從創作、感知、反思三大能力出發，加上工作方法的評價體系。

日本全體國民都非常注重美育對兒童成長過程中的作用，制定了相當多的法律來保護孩子接受藝術教育的權利。比較有特色的就是圖畫工作，即將畫畫和金屬、木質、陶藝、板畫等手工制作結合在一起;音樂學科對日本學生來說，也是重要的課程，占到國語總課時量的30%左右。他們的藝術教育重素質和興趣，鼓勵孩子們參與，不會刻意排名次或進行選拔。

法國更加關注學生的全面發展和多學科綜合擴展。法國藝術教育也是分為三大部分：音樂藝術教育、視覺藝術教育和藝術史教育[3]。均是以實踐為基礎，注重培養學生的觀察和認識能力，更重視學生對美的感受，不以動手能力為唯一評價標準。法國中小學藝術教育有多姿多彩的教學內容、注重培養學生的藝術鑒賞能力（通俗來說就是審美能力）、社會團結和個人發展相統一、良好的部際協調與合作、廣泛的社會支持和參與等特色。

德國具有相當完善的藝術教育基礎設施，所有的官方美術館都設有鼓勵兒童鑒賞藝術和自由創作的部門，鼓勵父母對自己的孩子進行家庭藝術教育。

3 江蘇省中小學藝術教育現狀調查及問題分析

江蘇省作為人口大省，又有高考地獄模式的戲稱。應試教育和“唯分數論”一直被大部分人奉為圭臬。隨著經濟的發展，人們觀念的改變，應試教育的現狀有所改變，但藝術類的課程如音樂、美術、體育等還是只流于表面。存在諸多問題：

3.1 寥寥無幾的藝術課時

從2002年教育部發布的《義務教育課程設置實驗方案》可知，在九年義務教育階段，藝術類課程需占學生總課時的9―11%;實際上，除小學階段情況稍好外，初中階段音體美課程時常為“主課”讓位。

3.2 藝術課程形式陳舊

目前大部分小學開設的藝術課程只有美術和音樂，教學內容幾乎十幾年未變，稍微好些的學校增加了舞蹈、體操或棋類，也有學校增加了“播音主持”等課程。但大部分還是以“實用”為主，如果不參加比賽，重視程度就會直線下降。

3.3 屈指可數的課外藝術活動

課外藝術活動是學生在繁重的課業下能夠放松心情、愉悅身心的活動之一，也是藝術課程課堂之外的補充教學。除了傳統的運動會、歌唱比賽、舞蹈比賽等，課外藝術活動基本沒有。而且嚴格意義上講，傳統的活動并不算美育課程。

3.4 學生對學校藝術課程安排的滿意度低

學生的滿意度是衡量藝術教育合理與否的重要參考條件。調查顯示：學生不滿意的原因一是課時太少，二是課程種類太少[2]。學生參與度低，美學教育無從說起。

3.5 師資力量不夠強大

相比數語外等所謂的“主科”，藝術類教師的數量、能力等都處于較弱的狀態。再加上課時間少，學生練習，學生上課的興致不高等原因的影響，導致藝術類教師的信心被打擊，形成惡性循環。

4 學校開展藝術教育的途徑和方法

面對現存教育模式中的諸多問題，進行認真的分析整理，提出了一些合理的解決方案和合理化建議：

4.1 拓展藝術教育內容及形式，結合多種藝術門類構建新型綜合類藝術教育課程結構及實施方案

我國多年的基礎課程改革、探索和創新，催生了中小學藝術課程的出現。藝術課程通常是在音樂、美術、戲劇、舞蹈以及詩詞等多門學科之間進行整合、排序、兼容，形成的一種以藝術形式為載體，以人文內容為主線新課程，是一種綜合性學科。在藝術課中，教材只是教學的媒介和教學材料，具體教法要老師根據受教學生的潛力來安排。因此在教學中，老師要靈活參考各類教材，整合資源，建立框架，根據受教育主體的接受度不同來安排課程，藝術教育特別忌諱不考慮受教育主體感受，僵硬教學，照本宣科[4]。

4.2 選取江蘇省各市縣特色藝術類非物質文化遺產進課堂的可行性研究

在中小學生中開展非物質文化遺產傳承教育活動，將非物質文化遺產教育引入課堂，是一項重要的教育內容。不僅是民族文化傳承的需要，也是對學生進行民族自豪感教育的一項內容。

1）提出非物質文化遺產進課堂的建議，法律和政策給予了一定的保障。我們國家的教育部辦公廳2008年制發了文件《關于開展京劇進中小學課堂試點工作的通知》。通知在部分省（市）開展試點工作，其中包括江蘇省，明確了義務教育階段每個年級應學的京劇曲目。京劇是我們國家寶貴的精神財富，是國粹，是非物質文化遺產。由此，我們不難看出中小學生傳承非物質文化遺產已經引起教育部的重視，在義務教育階段學生中開展京劇教學就是將這種非物質文化遺產納入課堂教學。2011年出臺的《中華人民共和國非物質文化遺產法》中，也規定：“學校應當按照國務院教育主管部門的規定，開展相關的非物質文化遺產教育。”此項規定為江蘇省各市縣特色藝術類非物質文化遺產進課堂的可行性提供了政策依據。

2）非物質文化遺產內涵豐富、形式多樣，不僅包括傳統口頭文學以及作為其載體的語言非實體藝術;還包括傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等實體表現的藝術[5]，江蘇省可根據當地情況選取適當的非物質文化遺產進校園。非物質文化遺產進課堂要堅持科學性的原則：要從非物質文化遺產中選取適合學生教育、適合當地傳統教育的優質教育資源，在此基礎上研究如何選進課堂對學生進行教育;要堅持因地制宜的原則：選擇在當地有一定的文化基礎，容易被家長和社會接受，容易開展起來的文化;要堅持因校制宜的原則：學校要根據自己本學校的教師資源實際情況選擇非物質文化遺產。

3）非物質文化遺產進課堂，必須要聯系實際開展教育;與校本課程和社團建設相結合，學校可以積極開發校本課程，組織各種社團開展非物質文化遺產教育。采取研究性學習的形式，組織學生對家鄉的非物質文化遺產進行參觀、收集、研究和整理，也可以通過圖書館、網絡教室查找資料研究中外的非物質文化遺產，有條件的可以組織學生實地考察學習。既促進學生對家鄉的了解，又培養了學生的藝術品味，還有利于傳承非物質文化遺產，還對學生進行創新學習的培養。有條件的情況下，學校應鼓勵學生根據自己的愛好，進行個性培養、自主學習。可以家校聯合，利用學生家長們的資源，對學生進行非物質文化遺產的傳承教育，這樣，很容易得到真傳，對于傳承和弘揚非物質文化遺產能夠起到積極的教育作用。

4.3 中小學藝術教育中適當增加技巧性訓練的可行性研究

活動性藝術課程屬于藝術教育的一部分，對鍛煉學生的藝術能力、提高學生藝術品味具有明顯的作用，因此學校從實際出發，組織開展系列興趣活動，不失為一個好方法。活動包括：1）開展藝術實踐：學校利用學生課余時間開展音體美舞等興趣活動，學生可根據自己的興趣愛好，充分發揮自主性，選擇課程。2）組織社會服務：組織學生以藝術形式參加社會服務，比如為工人、農民排一場文藝演出;為社會團體題字贈畫等等。3）安排藝術展示活動：定期開展校內藝術展覽日，給地方陳列學生繪畫、書法、手工等作品，并請專業人員進行點評。

4.4 探索公平、公正、合理、可操作的中小學生藝術素質測評模式

評價是課程標準實施的重要環節。優秀的評價模式，對教育有著良好地促進作用，學生和教師雙方面都能得到提升。對學生來說，能激發學習興趣，在潛移默化中學會辨別藝術的好壞，擺脫美盲的藝術課程評價方式，是較好的;對老師來說，能在教學中輕松愉快地傳授知識，不以統一標準束縛孩子的天性，對學生知識結構加以完善，這樣的藝術評價模式，是有利的。

因此在藝術課程的教學中，應采用多元的方法，營造民主氛圍。學生是藝術教育的主體，首先要考慮學生的感受，畢竟美學教育不像科學一樣可以量化，能夠設置統一的標準。在做中小學藝術測評時，最好全面→差異相結合，形成過程→終結結果都要考慮，學生自我評價→同學互相評價可以采納，教師評價占主要，學生家長對孩子的評價做參考[6]。總之，藝術課程的評價應在教育部發的《中小學生藝術素質測評辦法》基礎之上，再結合當地實際情況，制定出評價大綱。細節部分可隨著被評價對象不同，具體再做調整。

5 結語

總之，藝術教育的課程是藝術教育的載體，直接決定著藝術教育的廣度和深度及目標達成度。我們要在新課程標準的指引下，豐富藝術教育的內涵，擴大藝術課程的范圍。明白民俗是藝術教育，經典名著是藝術教育，名家大川、自然風光是藝術教育，風靡一時的游戲也是藝術教育，做到學校是課程，教材是課程，經驗是課程，教師也是課程。從生活中發現美，從課堂上延伸美，不斷開發利用，影響著學生的審美。評價方式的多元化也會影響藝術課程的推廣，破除掉只有學習成績好才是優秀的觀念，從多方面發現孩子的潛質，促進學生快樂成長，綜合發展。孩子如同一張白紙，他們能成長為什么樣，與教育有息息相關，所以建立綜合課程是非常有必要的。

參考文獻

[1]《時事報告》2016年07期

[2]劉瓊.關注教育部出臺“藝術教育”的三個辦法[EB/OL].（2019.07.20）.[2015.09.17]. http：//education.news.cn/2015-09/17/c_1116595840.htm

[3]胡繼淵.走向生活：國外中小學藝術教育改革的重要走向及啟示[J].外國中小學教育，2004（5）：9-13.

[4]王萍.農村中小學藝術教育發展研究[J].文藝生活旬刊，2011（9）：243-243.

[5]陶嬋.“非遺”進課堂的必要性分析[J].考試周刊，2017（69）：171-171.

[6]劉暉.試析藝術課程標準的學生評價觀[J].教育學術月刊，2005（5）：48-49.

作者簡介

盧瑩瑩（1982-），吉林省公主嶺市，現就職于南京藝術學院，講師，文化產業學院黨政綜合辦公室主任。