新馬戲對中國雜技發展的啟示

◎ 文︱汪駿（上海雜技團）

（第二屆中國雜技理論高級研修班學員論文）

上世紀70年代起源于歐美的新馬戲是對傳統馬戲的巨大變革，經過40多年的發展，其新穎的創作理念和表演形式在國際演藝市場獲得成功。本文通過觀察新馬戲對中國雜技發展啟示的，探索中國雜技未來發展方向和趨勢。

一、跨界藝術新馬戲

1，新馬戲起源、特點、發展

新馬戲也被稱為當代馬戲，是以故事情節或主題貫穿于傳統馬戲技巧、戲劇藝術和當代審美情趣相結合的一種新型表演藝術，20世紀末在法語區國家得到迅猛發展并由此而聞名。

新馬戲的創作理念受到當代文化的影響。新馬戲幾乎不用動物表演，融合傳統雜技技巧與戲劇來傳達主題或故事，表演中涵蓋了雜技、喜劇、魔術、音樂及其他藝術元素。與傳統馬戲相比，新馬戲力圖創造出意義，傳達話語和藝術家獨特的視覺，關注藝術的整體性，以角色為驅動，注重人物情感表達和故事的發展，在表演中融合燈光設計、原創音樂、服裝舞美的作用。新馬戲運用戲劇場景和小丑串聯為表演的轉換進行無縫鏈接，一改傳統馬戲在節目切換間的冗長拖沓。

新馬戲有兩個分支：一部分強調人物角色，輔以奢華奇幻風格的燈光、舞臺效果和高科技手段，主要表現為大型表演秀；一部分聚焦表演者自我創造的身份和感悟體驗，演出團隊體量小，場地要求不高，舞美道具簡單精煉，主要體現為先鋒派形態演繹。新馬戲目前沒有很清晰的概念定論，人們說到的新馬戲普遍是指后者。

2，新馬戲在世界的影響

新馬戲作為一種全新的當代舞臺藝術風靡歐美。一些馬戲團甚至結合朋克、說唱、搖滾、喜劇和特技來吸引年輕觀眾，形成“流行馬戲團”的娛樂概念。

經過一些國際知名馬戲節及戲劇節的引導和推廣，新馬戲的地位和演出市場影響力也得到了很大提升。目前法國“明日”國際雜技節已成為世界新馬戲的主要賽場。這一賽場注重參賽節目的文化內涵和舞臺表演的藝術水平，要求演員在展示雜技技巧的同時，體現創新意識和表演自然的藝術理念。每年有眾多演員帶著新馬戲作品來參賽，同時吸引數以萬計的青年觀眾參加該雜技節。隨著一些馬戲工廠、劇團在國際演藝市場上的成功，以致新馬戲被全球模仿。

二、新馬戲給中國雜技帶來的影響

1，新馬戲進入中國

2005年，法國新馬戲表演藝術家埃里克?孔達斯（Eric Lecomte）應邀北京當代國際藝術節（DIAF，又稱“大山子國際藝術節”）進行了他在亞洲的處女秀。此后越來越多的新馬戲作品，如《北面》《IETO》《運動學》等應邀來到中國，由此向中國觀眾揭開新馬戲的神秘面紗。 隨著新馬戲在中國獲得關注，一些國際知名團體也帶著他們的作品進軍中國演藝市場，影響較大的有炫光馬戲工廠的《大都會》，七手指劇團的《幻影超人Ⅰ》《幻影超人Ⅱ》。

2，創作理念更新

新馬戲的創作理念也引起中國雜技界的思考。隨著時代的發展，傳統雜技的表演樣式已不能滿足現代觀眾的審美需求，中國雜技團體開始進行各種表演藝術和樣式的創新。芭蕾舞雜技劇《天鵝湖》、多媒體夢幻劇《時空之旅》、神話雜技劇《西游記》、武俠雜技劇《笑傲江湖》等作品，不再簡單地以“炫技”為主，而是給雜技表演注入了文化內涵及舞蹈、音樂、舞美、多媒體、舞臺特效等藝術元素，給觀眾美的享受及贏得情感共鳴。

3，演員自我價值的實現

新馬戲演員注重技巧動作的渾然天成，運用肢體語言表達情感，通過表演傳達自己的藝術理念。隨著雜技創作理念的變化和表演樣式的革新，演員完成雜技技巧不再是舞臺上的唯一目標，體現演員主體意識、個性和情感逐漸成為表演藝術上的追求。

以多媒體夢幻劇《時空之旅》為例，國際主創團隊在創排中并不教授演員固定的表演程式，而是讓演員發揮個人想象，嘗試通過各種形態把自己的想法和感受表現出來，創造最適合自己的表演方式。這樣就使演員在演出中以最擅長的方式完成最精彩的表演，在最佳狀態下展現自我價值。

榮獲第34屆法國“明日”雜技節金獎的《舞空竹》也是個典型案例。國際評委對此節目的評價是：“從沒在國際賽場上見到中國雜技演員能夠如此輕松、自然地用雜技節目演繹中國式愛情。” 的確，該節目根據空竹愛好者的技巧特點，精心策劃、積極引導，讓演員生動展現鮮明個性和真摯情感，做到神隨意走、人與空竹合一、表演舒展流暢。而彈琵琶的女演員也在節目的創作過程中被男生所吸引，兩人惺惺相惜，從相戀發展到喜結良緣，成為雜技與評彈跨界合作的一段佳話。

4，人才培養的方向

中國雜技演藝要向高端發展，對高素質雜技人才的需求會越來越多，由此也影響中國雜技教育的方向。在2016年舉辦的第三屆上海國際雜技教育論壇上，中外雜技專家對雜技教育現狀、演出市場需求、人才培養方向等問題進行了深入探討并達成基本共識。大家普遍認同雜技演員不僅是技巧展示者，更是藝術表現者的觀點。論壇的輻射效應已經顯現，不少國內院校開始思考當代中國雜技教育如何轉型發展，探索新的雜技人才培養模式。

一些雜技專業學校已經把戲劇、音樂、舞蹈納入必修科目。如上海市馬戲學校正在嘗試通過各種美育教育培養學生認識美、愛好美和創造美的能力。今年學校還增加了美術賞析、臨摹和創作課程，幫助學員提高審美素養，感受美的力量及對四周細微的感知，并用藝術語言表達出來，達到身體、心靈與精神和諧統一。相信學生在雜技技巧訓練中自然地融入藝術熏陶，一定能成為具備較高舞臺藝術素養的綜合型雜技人才。

三、中國雜技未來發展

當今中國雜技正處在新時代大發展的十字路口，面對洶涌而來的國際馬戲發展潮流，中國雜技要堅持文化自信，探索具有中國特色的新雜技發展道路。

中國雜技的文化自信并不代表自負和保守，雖然中國雜技在技巧方面具有很大優勢，但大家認識到技巧并不是評判雜技節目的唯一標準。引用習近平總書記的觀點，中國雜技的發展要“不忘本來、吸收外來、面向未來”。“不忘本來”就是不忘雜技本體藝術，尊重、繼承和弘揚中國雜技優秀傳統。“吸收外來”就是吸收借鑒世界馬戲精華，將其融入到中國雜技表演中。“面向未來”就是瞄準未來中國演藝市場，不斷創新發展，引領時代風氣，引導觀眾審美情趣。

中國的雜技藝術具有海納百川、有容乃大的特性；中國雜技人身上有一種拼搏、進取精神。只要我們不斷承繼、不斷融合、不斷創新，中國雜技藝術一定能煥發出強大活力和絢麗光彩，在世界雜技之林占有舉足輕重的地位。■