多模態視角下的Vlog話語分析

崔璨

[摘要] 多模態話語分析在提出以來被廣泛應用于電影、海報、電視等行業，而對于Vlog這一國內新興的視頻形式，采用多模態話語分析，試圖通過多模態話語中的視覺和聽覺等模態中符號資源的互動來分析Vlog拍攝者想表達的意義與圖像的呈現意義。以國內最早一批的Vlog拍攝者之一“大概是井越”為例，分析拍攝者想要提供給觀眾的畫面與互動心理，有利于觀眾更好把握觀看Vlog時的參與狀態，也有利于拍攝者更好把握觀眾的接收角度與心理。

[關鍵詞] 多模態;Vlog視頻博客;話語分析

[中圖分類號] J42? [文獻標識碼] A? ? ?[文章編號] 1005-3115（2019）03-0110-04

一、引言

多模態話語分析是一個跨學科的概念，在上世紀90年代前，許多語言學學者更多的是以語言為研究對象，很少涉及圖像、聲音、視頻等其他媒介的表現形式。90年代后，多模態在各界引起許多學者的重視，數字化與信息化的技術將多模態話語豐富起來，原本單一的語言系統已經無法完全滿足人們日常交流的需要。交流方式的便捷使得人們溝通的媒介渠道可選擇性增多，從原來單一模態發展成為多模態交流的時代，而Vlog（視頻博客）作為一種新興的傳播方式，將各種符號資源進行編碼與意義建構，并進行分享與傳播，人們在觀看Vlog的同時去解讀這些符號進行解碼。本文通過對Vlog所運用的多種符號資源背后的意義進行解讀，分析如今Vlog的制作與傳播，對Vlog在日常傳播中的特點與效用進行分析。

二、Vlog簡介與特點分析

Vlog，即視頻博客，是video blog的簡稱，是將視頻與傳統的博客結合起來的產物，最早起源于2012年，YouTube誕生了第一條Vlog，隨后這種以記錄生活與分享生活的視頻傳播方式在各大平臺上火速發展起來。2016年，Vlog開始進入中國，并在2018年開始迅速興起，2018年被稱為是繼2016“直播元年”、2017“短視頻元年”之后的“Vlog元年”。

Vlog通常以記錄與分享個人的日常生活為主要內容，創作者自己為主角，自己進行拍攝、剪輯與分享，結合視頻、圖片、音樂、文字等多種傳播方式于一體，憑借著鮮活的內容與豐富的場景贏得了許多年輕人的喜愛，成為當下國內較火的一種網絡視頻類型。2017年，Vlog開始在國內興起，剛傳入國內時還處于不溫不火的狀態。2018年下半年開始，隨著各大平臺與當紅明星與Vlog的合作與拍攝，Vlog這個概念逐漸滲透到網民的生活中。各類平臺上以意見領袖的Vlog拍攝為引導，各大品牌商與合作機構也順勢迎接Vlog的大潮，逐漸提升Vlog的影響力。

一個標準的Vlog主要包括了intro（前言）、A-roll（主觀敘述視角）、B-roll（客觀環境視角）、outro（結尾）四個部分。Intro主要是對整個影片的簡介，A-roll主要是指攝像頭對準拍攝者自身，即自拍敘述的鏡頭，B-roll是指關于拍攝者親臨的現場環境、景色、事物的鏡頭，outro主要是整個視頻的結尾。在Vlog引進之后，它的主要形式演變的更加多元與隨意，不同的主體會對Vlog的內容作不同的創新與變化，Vlog的這四個部分逐漸演變，字幕、圖片和音樂等的剪輯穿插進不同的板塊中，使得Vlog的形式更加多樣。總的來說，Vlog有以下幾個特點：

（一）內容真實性較高

Vlog主要是記錄日常生活，拍攝內容是以拍攝者個人故事為主線，將拍攝者日常經歷的現實生活呈現出來，相對于視頻節目和短視頻等視頻形式來說，Vlog內容的真實性更強，拍攝內容更貼近生活與實際，給觀看者更強的代入感與貼近感，讓觀看者能直觀的融入進拍攝者的生活之中，仿佛此刻自己正在和拍攝者一同經歷著視頻中當下的情境。生活本身變成了戲劇性的場景，它不僅本身以現在時的時態存在，而且也以現在時的方式在觀眾面前呈現。①

（二）拍攝門檻較高

相對于短視頻的拍攝而言，Vlog的拍攝與剪輯對拍攝者的要求更高。Vlog的拍攝長度通常為10～20分鐘，內容生產者對視頻內容的精細化程度要求更高，需要自己進行編排、拍攝與剪輯，需要掌握基本的拍攝與剪輯技巧，脫離了短視頻的“接地氣”“審丑”傾向，逐漸回歸傳統的審美取向，視頻內容精致化，對拍攝者的技術和媒介使用素養提出了一定要求。

（三）個人化屬性較強

Vlog的拍攝內容更多具有一種私人化傾向，使得它具有將為濃烈的個人化屬性，每個人的日常生活經歷不同，所拍攝與呈現的內容也不同。每個Vlogger在拍攝與剪輯的過程中會形成個人風格，內容不易被復制，在一定程度上避免了同質化的傾向。

三、多模態分析——以大概是井越Vlog為例

隨著技術的進步與社會的發展，人們不再將語言作為日常生活中唯一的符號進行意義的表達，多模態話語逐漸滲入到人們的生活交流之中，綜合利用聲音、文字、視頻、色彩、動作等多種媒介進行符號資源的互動與交流。

多模態話語分析就是同時使用兩種以上的符號模態來共同構建符號意義。Halliday認為，人類文化發展至今，是由眾多的社會符號意義系統共同推動發展的，而語言，則是其中一種不可或缺的系統。他認為，語言的系統功能能實現概念意義、人際意義和語篇意義三個元功能的抽象語法系統。Kress&Vanleeuwee將H alliday的系統功能語法延伸到視覺層面，把他的三大元功能重新定義為再現意義、互動意義和構圖意義，分別對應了其概念意義、人際意義和語篇意義。

井越大概是國內最早一批拍攝Vlog的博主之一，在2017年5月發布第一條Vlog，而國內Vlog開始爆紅已經是一年之后了。他的內容大致包含了戀愛日常、個人日常、旅行記錄與品牌活動等等，由于他詼諧幽默的吐槽式哲學、美好的日常生活和令人羨慕的與國際大牌、各路明星的合作內容，受到了很多人的喜愛。他在2018年底發布的年終盤底視頻《別再問我什么是2017》獲得了1834萬播放量，可以說是國內Vlogger最具代表性的博主之一。本文將以他發布的Vlog為例，進行多模態視角下的Vlog話語分析。

（一）Vlog的再現意義

再現意義主體表現為敘事表現和概念表現，視頻、電影一類的動態話語的敘事圖像中的矢量，是由圖像中人物及其延伸等元素形成的一些斜線、人物目光等形成，敘事圖像包括行動、反應、言語和心理過程。當畫面中的被拍攝對象被矢量連接起來，他們就被再現為與對方進行著某種互動，兩者之間構成了一種連接。敘事過程可以進一步分為動作過程與反映過程。動作者通常是發出矢量的參與者，有時也可以是動作者本身，而反映過程中的矢量是由眼線構成的，反映過程的參與者分別為反映者和現象。反映者是看向別人的參與者，而現象是被看的參與者。

在井越的Vlog中，很多時候都會拍攝到他目前正在做的事，或與他正在交談的人，這些與他形成互動的對象與他被矢量連接在一起，達到了再現效果。例如在第48個Vlog中，井越在介紹手里的酒時，將酒拿在手里，面對著鏡頭介紹。當他看向酒時，井越是動作者，酒是目標，共同構成了敘事過程中的動作過程。再如第25個Vlog中，井越和他的女朋友小八說話的畫面，在他的往期Vlog中常常被體現。在這個畫面中，井越和小八互為反映者和現象，共同構成了敘事過程中的反映階段。

（二）Vlog的互動意義

互動意義主要是關于視頻的拍攝者、拍攝內容以及觀眾之間的一種互動關系，表現在接觸、社會距離、態度和情態這四個方面。

1.接觸

接觸可以分為提供類和索取類。當圖像中人物的目光不看向觀眾，不向觀眾索取信息時，這類圖像為提供類圖像，當圖像中的人物看向觀眾，想從觀眾那“索取”什么，這類就稱為索取類圖像。

在Vlog中，由于具有A-roll這一部分，拍攝者會有一部分鏡頭是拍攝者面對鏡頭說話，此時拍攝者的目光直視著觀眾，這類直面觀眾的拍攝視角在Vlog中很常見，屬于索取類圖像，拍攝者通過這類圖像能更好的與受眾達到一個交流的效果，與觀眾建立起直接的聯系，仿佛就在面對面交談一樣，達成交際意圖，構建互動關系。

此外，在Vlog中也存在著拍攝者的目光看向物品或他人的圖像，這類圖像就屬于提供類圖像，目的在于提供給觀眾與自己此時相關的人或事物，把觀眾的目光引向目標物上，引起觀眾的注意。

2.社會距離

社會距離在鏡頭中大多數是以景別的方式呈現的，包括近景、中景和遠景。在Vlog中，由于拍攝者為主角，在很多時候，拍攝者會采取近景的鏡頭與觀眾對話、交代畫面情節發展。觀眾一般只能看到拍攝者的頭部的胸部以上，當拍攝者不在自己面對鏡頭說話，而是把鏡頭轉移到拍攝自己生活中的朋友時，拍攝鏡頭也選取的是近景或中景，這樣的距離把拍攝者與受眾之間的社會距離拉的很近，有一種直接面對面聊天的朋友間的熟悉感，或自己親臨現場的體驗感，觀眾可以近距離感受到拍攝者的表情變化和視線的轉移，縮短了社會距離。

3.態度

畫面中拍攝者想要表達的態度由畫面的角度來影響，角度分為水平視角或垂直視角，水平視角下，拍攝者與觀眾處于一種相對平等的姿態，而垂直視角下俯拍或仰拍都會引起拍攝者與觀看者位置的差異，從而引起心理上的差異。在Vlog中，拍攝者與觀看者之間的水平視角一般都是正面的，很少出現傾斜的視角，傾斜的視角往往會帶給人一種疏離感。垂直視角中，Vlog一般也是采用的平視的視角，俯拍和仰拍一般只存在于介紹周圍環境和特殊情形下使用。平視的視角在Vlog中保證了拍攝者與觀看者之間的關系是平等的，不存在距離感和疏離感。

4.情態

情態是指“某種圖畫表達手段（色彩、再現的細節、深度、色調等）使用的程度”。②由于Vlog的拍攝內容是拍攝者個人的日常生活的記錄，因此在圖像再現時，會盡可能的保證圖像的真實性，保留了拍攝者自身所見所感的生活原態，在色彩、細節與色調上具有高情態性。由于井越常常去各國旅游和參加品牌展覽活動等，在他的畫面中，我們能感受到更加真實的景色與場景，例如在井越的第25期可口可樂展覽現場的Vlog，現場色彩十分鮮明，讓人在視覺沖擊上有一種身臨其境的感覺，高情態能夠更加拉近拍攝者與觀眾的距離，建立互動關系。

（三）Vlog的構圖意義

構圖意義由信息值、顯著性和取景來實現。主要是關于畫面的構圖對信息的賦予所產生的影響，畫面中不同的位置或大小都會對畫面提供的信息產生影響。在Vlog中，由于拍攝者是主角，拍攝內容都是關于自身的生活常態，信息值和顯著性最大的是拍攝者自身，拍攝者通常會在畫面空間中占比最大，且一般處于畫面正中，以突出拍攝者的主角地位。

（四）Vlog的音樂與聲音

聽覺模態在視頻表達起著重要作用，Vlog中的聽覺模態主要包括了人物敘述、背景音和配樂三部分。“電影和音樂旋律一樣，二者從根本上均體現出時間之流，讓過去和現在相連綿延”，③Vlog中聲音的呈現與電影一樣，有相同之處。

人物敘述一般是在A-roll部分，拍攝者面對鏡頭講述的聲音，這是拍攝者與觀眾最直接的聲音上的溝通。在敘述中，拍攝者會通過調整音量的高低和音色來實現與觀眾的距離轉換。例如井越的一只玩偶小箱在入境時，井越有時會選擇給它配音，而音色的轉變則將觀眾與井越的互動轉移到了觀眾與小箱的互動上，實現觀眾互動關系和距離的轉變。

背景音在Vlog中也十分常見，由于Vlog主要記錄了拍攝者的生活日常，背景音在很大程度上能最本真的還原現場的原貌，觀眾能在不同情景下體會背景音帶來的臨場體驗。例如井越在一期為某音箱品牌做的Vlog合作視頻中，他在公園里野餐，音箱發出的音樂和周圍的環境音融合起來，讓人有一種在草坪上聽歌的愜意感受。

配樂的選擇在Vlog中十分重要，配樂的選擇會給原本較為枯燥的視頻內容增添不一樣的趣味性。在井越的2017年終盤Vlog中，他選擇了節奏感十分強烈的一首《別再問我什么是迪斯科》，他將畫面的剪輯與配樂的踩點一一對應，給人一種十分強烈的節奏感，給觀眾帶來聽覺與視覺上的雙重配合。

四、結語

Vlog作為在國內剛剛興起的一種視頻形式，在拍攝和內容的呈現上是多種符號資源共同作用的結果，多模態話語分析更多的強調了多種模態對交際的重要影響，強調了視覺、聽覺等多種模態下，通過多種感官進行交際與傳播。本文重點分析了Vlog中各種模態的不同作用，從Vlog視覺模態上的再現意義、互動意義和構圖意義上來探討Vlog拍攝者與觀眾之間的互動與聯系，以及視頻的呈現方式，從Vlog聽覺模態的幾種類型分析了聽覺上的不同感受帶來的影響。Vlog雖說在國內的形勢剛開始流行，但研究Vlog不同的模態間符號資源的互相作用將有利于觀眾更好地理解拍攝者的內容，也有利于拍攝者在拍攝和呈現自己的作品時能更好地把握各種模態間的互動，呈現更好的作品。

[注 釋]

①高燕：《視覺文化與鏡像認知：以電視劇〈空鏡子〉為中心》，《符號與傳媒》，2019年第1期，第75頁。

②李戰子：《多模式話語的社會符號學分析》，《外語研究》，2003年第5期，第2頁。

③胡一偉：《論電影敘述的時間向度及體裁關聯》，《符號與傳媒》，2018年第2期，第194頁。