中學音樂第二課堂民樂團實踐探究

梁毅

[摘? ?要]學習音樂，能陶冶人的情操，提升審美水平，開發潛能，提升創新創造能力，使人形成正確的價值觀念，增強對社會、對自然的認識。開設中學音樂第二課堂民樂團，教授民族樂器演奏方法，能夠使學生了解民族的音樂文化，提升學生的音樂素養，弘揚我國的文化傳統。文章主要以南寧三中初中部五象校區第二課堂民樂團為例，研究中學音樂第二課堂民樂團的訓練方法和意義。

[關鍵詞]中學音樂;第二課堂;民樂團;訓練與實踐

[中圖分類號]? ? G633.95? ? ? ? [文獻標識碼]? ? A? ? ? ? [文章編號]? ? 1674-6058（2019）30-0015-02

《義務教育音樂課程標準（2011版）》（以下簡稱課標）中提到，音樂課程的價值在于“……傳承民族優秀文化，增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的認識和理解;促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建”。中學音樂第二課堂是中學音樂課堂的擴展和延伸，開設音樂第二課堂不僅可以鍛煉學生演奏樂器的技能，使學生在民樂的演奏過程中，達到課標中對音色、節拍、音準的要求，提升對樂器的掌控能力和理解能力，還能加強學生對音樂的體驗、理解、感悟與創造，全面提升其藝術素養。

一、概念的界定

第二課堂，是針對課堂教學而言的，指在課堂教學以外的時間，有組織地進行的教育活動，旨在培養興趣，開闊視野，發展才能，提升審美水平和思想品德水平。第二課堂不受教學計劃、考試大綱等限制，是根據學情、師資、學校建設等情況開展的活動，是學校課堂教學的延伸和補充，同時又有別于課堂教學，因此第二課堂和課堂教學是相互獨立又互相補充的。

民樂團，是以近代中國出現的民族樂器作為演奏的基礎，然后學習西方交響樂團的編制而成立的樂隊類型。民樂團演奏的樂器一般包括拉弦樂器、彈撥樂器、吹管樂器和打擊樂器。參與民樂演奏的樂器往往獨具中國特色，如拉弦樂器中的二胡，彈撥樂器中的琵琶、古箏、柳琴和揚琴，吹管樂器中的嗩吶、曲笛，打擊樂器中的木魚、中國大鼓、管鐘、風鈴等。

二、存在的問題及原因分析

第二課堂民樂團的開設彌補了學校音樂課上的不足，為音樂教學擴寬了空間，豐富了學生學習音樂的方式，深受學校師生的喜愛，但目前在開展的過程中還存在一些問題。一是由于課程設置、師資配備等問題，在民樂團教學中對學生的個性化指導不夠到位，教學略有泛化，難以讓每一個學生都能得到有針對性的指導和提升;二是課堂趣味性不夠，訓練形式單一，學生學習興趣不高，對音樂的感受、體驗、理解較為單一;三是創新創造能力不足，由于師資、空間、時間等的限制，民樂團外出學習交流的時間較少，因此，民樂團學生的創新能力較為薄弱。鑒于此，我校從理念和訓練方式上對音樂第二課堂民樂團進行了深入的探索。

三、教學理念和訓練方法

（一）面向全體學生，注重個性化指導

我校的音樂第二課堂是基于學生藝術修養的提升及長遠發展而開設的，是面向我校全體學生的。音樂教師根據每個學生的學習水平、學習風格、興趣愛好等進行個性化的輔導，在面向全體的同時，讓每一個學生都能真正有所收獲。例如，教師會面向所有學生教授關于樂器合奏的知識，讓每一個學生都能夠掌握合奏的技能。同時，為了讓合奏更加順暢，教師還會了解每個學生在樂器演奏中存在的優缺點，并進行有針對性的指導。如性子比較急躁的學生在演奏較慢的音樂時容易出現搶拍子的問題，對此教師可以讓演奏者多練習一些音樂節奏較慢的作品，調整音樂節奏，讓演奏者通過反復訓練能夠根據音樂的特征而演奏。個性化的指導能讓學生明白自身在民樂演奏中存在的問題，從而不斷地促進自我的發展，進一步激發民樂團的活力，提升教學質量。

（二）增加課堂趣味，激發學習熱情

民樂團作為第二音樂課堂，更加需要注重對學生學習興趣的培養，因此，教師需要根據教學目標設計多種音樂實踐活動，激發學生的參與熱情。教師可以采用游戲的方式，讓學生運用樂器不同的聲部模仿不同的聲音，例如可以用琵琶模仿盤子摔碎產生的聲音;用笛子模仿鳥叫的聲音，如樂曲《百鳥朝鳳》;用馬頭琴模仿馬的嘶叫聲，如樂曲《初生的太陽》和《萬馬奔騰》……通過以上方式可充分調動學生的生活經驗，拉近生活與音樂的距離，密切學生與音樂的聯系。此外，在第二課堂上可以根據音樂內容進行即興表演，讓學生當場感受到音樂的魅力;還可以舉行歌舞劇、音樂分享會等，豐富學習內容，增強課堂的趣味性，充分激發學生的參與熱情，在豐富的實踐活動中培養學生的團隊合作意識和交流協調能力，讓學生樂在其中，從而培養學生終身發展的音樂能力。

（三）采用多種訓練方法，豐富學生對民樂的體驗

藝術教育，能夠把教育和生活連接得更緊密更和諧，讓學習生活變得更加愉悅，更有意義，用藝術來呈現課程對生命的書寫，這是一個課程與另一個課程之間的美妙連接。民樂訓練的過程是一個不斷嘗試，不斷加深民樂體驗，從而不斷豐富民樂內涵的過程。增強對音樂的感受和體驗，是學習民樂的重要方法。學生只有參與到民族樂曲的創作、演繹、評價中，了解民樂產生的過程，體驗民樂的感性特征和豐富的內在情感，并在此基礎上進行評價，對音樂進行二次創作，才能加深對音樂的理解，才能從音樂中充分認識到自我與藝術、自然、社會的聯系。教師可以采用多元的訓練方法，如聽、賞、評、創等增強學生對音樂的體驗，使學生在教師的指導下，掌握傾聽的原則和技巧。如傾聽優秀民樂二胡曲目《二泉映月》時，要注意二胡的弓的流暢性、音色的飽滿度以及情感的表達，感受樂曲中強烈的感染力和爆發力。聽完之后讓學生進行賞析。課標中提到提高音樂感受與評價欣賞的能力，養成良好的音樂欣賞習慣”，對此教師可指導學生根據民樂的不同特點及樂曲特征進行賞析，并結合民樂演奏的要求、存在的優缺點等進行評價，在評價中逐漸形成自己對音樂的獨特認識。接著引導學生依托生活經驗，結合民樂知識，發揮想象力，進行音樂創造。聽、賞、評、創四者層層緊扣，循序漸進，將民樂學習的各個環節有機聯系起來，形成系統化的訓練方法，全方位增強了學生的感受，提升了訓練水平。

（四）“請進來”和“走出去”，提升民樂團的創新能力

民樂團的長久發展需要有一系列的促進措施，為了更好地進行訓練，豐富訓練的形式，我校民樂團采用了“請進來”和“走出去”的方式，請廣西藝術學院、廣西藝術中心等單位的教師舉辦講座，給學生進行面對面的指導。在舉辦文化戲劇節、元旦晚會時，邀請著名民樂團來展演，讓我校民樂團的學生學習別人的民樂演奏技巧，并與其深入交流。此外，我校民樂團的師生還到外地去學習、展演、觀摩等，加強與其他民樂團的交流，也會到一些古老的村落采訪民間音樂家，借鑒優秀的民樂教學經驗，取長補短。采用“請進來”和“走出去”的方式，豐富了民樂團的訓練形式，給民樂團的教學注入了新鮮的血液，提升了民樂團的創新能力，是民樂團獲得長久發展的重要保障。

四、結束語

經過不斷的探索和實踐，目前我校民樂團取得了較好的發展，提升了學生學習民樂的積極性以及音樂課堂的教學效率，使全體學生都能夠參與課堂并有所收獲，增強了學生對中國音樂文化的理解和認識。

[? 參? ?考? ?文? ?獻? ]

[1]? 胡新國.開展第二課堂活動探索素質教育途徑[J].江西教育，1996（4）：16-17.

[2]? 朱永新.藝術教育為什么很重要[J].基礎教育論壇，2016（5）：5-9.

（責任編輯 柳? ? 紫）