器樂選修教學中重奏的研究與應用

江利

摘要：目前我校的畢業生大多面向小學、幼兒園，而小學、幼兒園的音樂教育工作中很少有獨奏教學，更多的工作是學校的樂團建設、小型重奏或齊奏等。根據職業需求，教師在器樂教學中單靠獨奏教學是遠遠不夠的。所以，我們不僅要教會學生掌握好一門器樂的演奏方法，還要教會他們擁有重奏能力，從而更好的勝任將來要面對的工作。

關鍵詞：重奏? ?形式? ?協作? ?應用

中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）19-0132-03

為了適應社會經濟發展需要，培養“一專多能”型高素質人才，藝術系面向音樂專業開設了器樂選修課，允許學生在大一下期的時候挑選一門除鋼琴和聲樂外的第二樂器進行學習。現今專業人才的與日俱增，中小學樂團的成立，專科師范院校的畢業生面臨很大的就業壓力，不僅要求器樂演奏者能演奏好自己的獨奏曲，還需要他們參與并勝任不同形式的伴奏、重奏、合奏等。如何在大專院校的器樂選修課中培養學生的重奏意識和專業技能呢？本文針對音樂專業學生，從揚琴、古箏兩個專業，結合自身教學實踐，作以下分析和闡述。

一、器樂重奏

重奏起源于西方音樂，最早可追溯到中世紀后期，指由一件或幾件樂器演奏的小型器樂曲，如重奏曲或小型器樂合奏曲，通常一個聲部由一件樂器演奏，區別于大型管弦樂一個聲部由數件樂器演奏。民族器樂的重奏模式，最早始于20世紀60-70年代上海音樂學院的胡登跳教授，他把絲弦五重奏（民樂中的揚琴、古箏、琵琶、中阮、二胡）作為一種訓練方式進行授課，之后雖有其他音樂院校相繼模仿，但大部分只為應付演出而臨時排練的小型重奏曲或大型的合奏曲，專門為提高學生演奏能力而設置的重奏訓練課程少之又少，且沒有形成一套較為系統的教學理論及完善的訓練模式，而重奏作為一種獨特的器樂訓練方法，通過多人的合作演奏來提高個體的演奏水平，在西洋器樂教學中已廣為采用，國內雖有江南絲竹、廣東音樂，但重奏在民族器樂教學中還未廣泛開展。

器樂重奏是一門綜合性藝術，是器樂教學中集技藝性、實用性為一體的基礎課，它既是培養學生掌握樂器演奏的技能課，又是提高學生綜合能力的修養課。器樂重奏課的教學注重理論與實踐地結合，除了讓學生掌握扎實的理論基礎和演奏技能外，協作能力的培養和訓練也很重要。本文中筆者將以自己多年的器樂選修教學實踐為基礎，對于“重奏訓練”方法以及在揚琴、古箏教學中的應用進行研究，希望對民樂重奏的發展有所幫助。

二、重奏教學的形式與方法

重奏作為一種獨特的器樂訓練方法，主要是通過兩個或兩個以上的人進行合作來提高個體的演奏水平。揚琴、古箏重奏可分為兩類：一類是單一樂器的重奏，指由兩臺及兩臺以上的揚琴或古箏演奏不同的聲部，也就是通常所說的二重奏、三重奏、四重奏、五重奏，甚至是幾十臺揚琴或古箏的重奏;另一類就是以揚琴或古箏為主，其他樂器為輔的重奏形式。不管哪種形式的重奏，它們在演奏的聲部上都是由單一的樂器完全獨立承擔起來的，在重奏的過程中，我們把每一個具有獨立特性的樂器融合在一起，讓它們彼此之間進行親切對話，并且有序的進行主次互換，樂器之間互相引導和襯托，以此來共同推進音樂的發展。這樣演奏出來的重奏音樂不但音響和諧自然，而且各個聲部均衡，豐富的音樂語言能夠表現出樂曲的情感和音樂的魅力。那么，如何讓重奏音樂具有一種清新典雅的音樂內在美呢？我們將通過以下方法來進行訓練。

（一）培養重奏意識

大部分器樂教學都是以獨奏作品為主，重奏作品更是少得可憐，長此以往，學生腦海中沒有多聲思維概念，這不僅影響學生對作品立體感的認識，在伴奏或合奏時也常常不夠和諧自然。我系選修開課對象為音樂專業學生，他們接受過系統的音樂學習，具有非常良好的音樂素養和理論知識，但是大多數人只會鋼琴，對選修的第二樂器毫無基礎，在選修的兩年時間里不可能讓學生達到很高的層次。既然不能像其他樂器一樣唱“獨角戲”，那么我們可以通過重奏這種形式來培養學生的學習興趣，發展復合型人才。因為重奏需要扎實的練耳、和聲基礎，因此我們可以利用前兩個學期進行基本的技能教學，讓學生快速地掌握一門樂器的發聲原理，并且能夠簡單的演奏。后兩個學期以視唱練耳、和聲課程為基礎，進行多聲思維的器樂訓練。在排練的過程中不僅要求學生具備一定的獨奏能力，還得有團結協作精神，為充分展現樂曲，學生應在強調共性的基礎上再突出個人的表現，這就是重奏意識的培養。

（二）量身選曲

我系選修第二樂器的學生大多數均無基礎，對于演奏程度較淺或首次參加重奏的學生，在訓練中應該布置簡單、容易的揚琴或古箏重奏曲目，如古箏三重奏《采茶歌》或揚琴五重奏《音樂之聲》等曲目進行初級訓練。這些曲目篇幅較小，旋律優美，技巧簡單，易于掌握。當學生能夠很好地完成簡單重奏作品后，我們可以改編一些難度適中的曲目，如古箏與聲樂的重奏曲《紅顏劫》等曲目來進行中級訓練。與以往單一的音樂風格不同，古箏與聲樂這種當代重奏創作是多種音樂風格的多元化發展，這是當代重奏音樂發展的重要特征。這些作品有一定難度，旋律環環相扣，音樂對比明顯，兩者配合難度較大。對于有基礎的學生，可以改編一些難度稍微大一點的重奏曲，如古箏與鋼琴、打擊樂的重奏曲《Hes a pirate》等曲目來進行高級訓練。這些作品節奏復雜不容易配合，音樂對比強烈能夠使學生的訓練更上一個臺階。通過正確的選曲和循序漸進的教學訓練，逐步地提高學生的演奏技能。

（三）高效練習

重奏訓練前準備階段的授課和分聲部練習必不可少。首先要認真閱讀總譜，從整體上把握作品的風格，了解作者的創作初衷和背景，清楚樂曲的速度和情感，研究作品的結構和旋律特征，劃分段落之間的關系等。其次是分析作品的技術要點，獨自練習自己的聲部，尤其是技術難度較大的部分，充分作好合樂前的準備。最后還要對樂譜進行研究，特別是樂譜中的音樂術語如力度、速度，尤其是漸強或漸弱的幅度大小，教師可以將這部分內容和曲目中的solo部分進行示范，讓學生對作品的結構更加清晰，使其更好的掌握作品。

（四）培養協作能力

重奏是集體演奏的項目，經過長期的合作與磨練，才能使演奏者之間的配合相互協調。為避免差異性大，同個重奏組員的技術水平最好相近，個性也不要相差太大，這樣有助于重奏組員在探討和把握作品風格時有良好的背景共識。器樂重奏不像獨奏，它對演奏者的藝術個性有一定限制，但它并不抹殺個性，而是要求演奏者通過對作品的共同理解來更好地詮釋作品，找到音樂的魅力以及合作的樂趣。在器樂重奏過程中，演奏效果取決于學生的協作能力，也就是聲部之間的默契配合度，樂器音準和節奏的統一性。因學生們樂器不同，要培養學生的協作意識，首先讓學生了解自己所負責的演奏部分在這個表演中的主從地位，加強換位思考能力，從而更好地進行合作。在合樂前將自己的樂器調好音，在音準上求得彼此統一。音準訓練是一個長期且艱苦的過程，不僅要有視唱練耳課程基礎，還需要訓練者眼、耳齊心。耳即“聽”，注意傾聽別人的演奏，包括其他聲部的音準、聲音的大小、速度的快慢以及音色;眼即“看”，要求每個人既要看譜子，又要看其它聲部使其融合，保證每一個和聲和音調都能準確無誤地展現給聽眾，力求演奏的完美統一。其次，對于節奏的統一，要讓重奏者拍點一致，化繁為簡，對于復雜的節奏要單獨拿出來練習一下，找到雙方的節奏點。最后，加強多聲部思維的訓練。重奏作品在進行中除了旋律的橫向連接，還有縱向的和聲對位。根據重奏作品的特點，在練習或演奏的過程中應建立和聲思維，隨時注意另外幾個聲部的進行，每個組員都要“一心多用”，無論處于旋律聲部還是伴奏聲部，都要對所有聲部有著非常清晰地了解和認識，用準確的對位產生更加豐富的和聲效果。當然，在練習的開始階段，可以先不對質量有過高的要求，而是鼓勵學生們充分交流、磨合。特別是對一些重點和難點，技術性要求高的部分，應以集體的形式予以克服和解決，增強團隊信心。這樣，學生們在演奏時不僅能準確地把握演奏技巧，還能擁有較強的反應能力，整個團隊才能奏出最佳的音響效果。

三、重奏的應用

如果學生能力強且實踐經驗豐富，則很容易獲得用人單位的青睞。因此，帶領學生進行重奏訓練的成果要想實現其價值，檢驗的方式有以下幾種。比如：1.舉辦小型音樂會。根據學生的重奏水平，對已排練成熟的作品進行整理，然后以音樂會的形式搬上舞臺，既能實現教學目標也能鍛煉學生表演能力，更能提高學生的學習興趣。2.參加校內外的各項演出活動。大學是人生的一個重要時期，不僅要掌握更多更專業的知識，還要逐步完成從校園到社會的過渡，校內外的各項演出能讓學生清晰的了解校內、校外的演出需求，為自己步入工作崗位積累更豐富的實踐經驗。3.參加比賽和藝術交流活動。教師若想充實教學內容和掌握最新的科學方法，又或者學生想開闊視野和更新曲庫，可以自愿參加各項比賽和聆聽各種音樂會等來鍛煉自己的技藝，取長補短，采百花蜜，集眾人長。

為了檢驗和總結選修課中揚琴、古箏重奏的教學成果，我們于2018年11月14日在一階音樂廳舉行了一場音樂會，其中有揚琴、古箏的五重奏和三重奏，也有古箏與聲樂的多元化重奏形式，更有古箏與鋼琴、小提琴、鼓的重奏，參演的學生們通過短期的練習與磨合，不僅順利完成了選修期間排練的重奏作品，更挖掘出了各自的潛能，展現了他們對音樂的熱忱，這種視覺與聽覺并存的藝術形式感染了在場的所有觀眾。

四、結語

器樂選修課中加入重奏教學，既可以豐富傳統一對一教學模式的內容，激發學生聆聽和發現音樂之美，又可以與其他聲部相配合，取長補短，啟發學生全面理解重奏作品。音樂會以實踐成果進行展示時，鍛煉了學生舞臺演奏和隨機應變的能力，在相互配合協作中加強了彼此間的信任和默契，營造了團隊式的學習交流氛圍，提高了學生的合作能力，拓寬了學生的視野，更提高了學生的綜合音樂素養。

參考文獻：

[1]鄭靜雅.對器樂重奏教學與實踐的思索——以手風琴訓練為例[J].音樂研究，2011，（02）.

[2]侯小林，張俊婷.民族器樂“重奏訓練”的應用與研究[J].大舞臺，2012，（04）.

[3]周樓勝.高師器樂重奏教學探索與實踐[J].赤峰學院學報（自然科學版），2012，（06）.

[4]胡彤彤.古箏合奏、重奏藝術教學研究[J].民族音樂，2017，（06）.