國慶檔“主旋律”影片創新方法論

陳昌業

中影股份制片分公司制片市場總監。

在偉人之外，在那些開天辟地的偉大事件之外，還有很多閃耀著時代光輝、社會主義核心價值觀光芒的不平凡、了不起——這些都可以，也應當是“主旋律”的創作源泉

今年國慶檔，主旋律影片是當然的主角——《決勝時刻》《攀登者》《中國機長》《我和我的祖國》一如春節檔般熱鬧。市場對這幾部影片都非常期待，一方面是在這個重要而特殊的檔期里，這些影片的投放是使命擔當的體現;另一方面也是因為創作者面向觀眾審美、趣味，有針對性地對影片進行了藝術加工，而市場最終的反應將是這些影片創作、生產者們非常關注的“回報”——特別是《中國機長》《攀登者》《我和我的祖國》，這三部影片沒有按照過去通常的主旋律“套路”，在“重大革命歷史題材”的范疇內進行創作，而是在更大的“主旋律”內涵里去挖掘開拓此類影片的外延。

自十八大（2012）以來，特別是習近平總書記在2014年10月召開的文藝工作座談會上的重要講話發表之后，主旋律影片的創作就開始呈現出了全新氣象——《智取威虎山》（2014）改編自樣板戲，導演徐克將傳奇、浪漫的香港武俠片元素和動作類型片范式注入這一經典故事，并把故事的視點放在了一個當代游子身上，一下子讓年輕觀眾有了“重溫”經典的切入點，也為故事的價值觀找到了落腳點，使這部樣板戲所表現的傳奇英雄煥發出了當代光芒;《戰狼》（2015）幾乎可以說是一個個人英雄主義的故事，人物的塑造顯然有異于大多數主旋律影片的套路，但這個虛構的孤膽英雄卻飽含著理想信念，有著中國當代軍人年輕、熱血、個性的時代氣質，便讓虛構有了真實且甚于真實的巨大感染力;《湄公河行動》（2016）、《戰狼2》（2017）、《紅海行動》（2018）也都是突破了過去主旋律電影敘事里的“枷鎖”，用真實、特定的任務設定“解綁”了“制服英雄”在真實中所不能、但藝術又需要的銀幕魅力——其最終目的和實際效果讓“主旋律”電影在更大范圍內打動了廣大觀眾;《建軍大業》（2018）延續了“大業”系列的群星模式，同時又創造性地讓多位表現不俗的“鮮肉”塑造了少年感的偉人，盡管引來非議，但在最終呈現上是令大部分觀眾耳目一新并欣然接受的。

《中國機長》《攀登者》《我和我的祖國》的創作可以說就是自2014年以來“主旋律”創作創新的延續和進一步開拓，看片后我個人感受《中國機長》的故事背景并非傳統主旋律影片所依賴的新中國記憶里的某個歷史時刻或事件，但其人物和事件本身的傳奇色彩、英雄光芒同樣閃耀著高亮的“中國”光彩，在觀賞性上扣人心弦、振奮人心，在思想性上又與“主旋律”高度一致，既有顯著的民族性又有可放之四海的普適性;再比如《我和我的祖國》里寧浩執導的《北京你好》，從一個市井人物的戲劇沖突里，從生活質感的悲喜里，去喚醒共同記憶時空里的個人記憶，去召喚觀眾的情感共鳴。

近幾年來的創作、生產實踐，一次又一次地證明，為人民創作、以人民為中心在電影的創作、生產上有著更加豐富的內涵和更大空間的外延。這些實踐讓我們能夠更加真切和深刻地認識習近平總書記在文藝工作座談會上的講話——“以人民為中心，就是要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發點和落腳點，把人民作為文藝表現的主體，把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者，把為人民服務作為文藝工作者的天職。”總書記為主旋律影片的創作指出了一個更加開闊的方向，這是2014年以來這些有著新氣象的主旋律影片創作的關鍵注腳——在偉人之外，在那些開天辟地的偉大事件之外，還有很多閃耀著時代光輝、社會主義核心價值觀光芒的不平凡、了不起——這些都可以，也應當是“主旋律”的創作源泉。它們有些是在宏大敘事之下被“忽略”的，有些則是在歷史縫隙里曾綻放剎那絢爛的，不論是真實人物原型的改編，還是基于真實集合而成的藝術虛構，這些立足人民視角、扎根生活的樸素給了觀眾更豐富的“主旋律”體驗，讓觀眾在更親近、更平和但更共情的90分鐘里認同和強化“主旋律”。