巴赫對鋼琴藝術的歷史貢獻

■姚鋒

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（以下簡稱J.S.巴赫）無疑是西方音樂史上最響亮的名字之一，他是歐洲巴羅克音樂藝術的集大成者，管風琴、古鋼琴這些藝術形式曾在他手中達到了顛峰。而在他生前，鋼琴這種樂器雖已誕生，但卻并未進入其創作視野。那么，“今天我們為什么還要彈巴赫？”J.S.巴赫的鍵盤作品至今仍是走進鋼琴藝術之門必須研習的經典，這似乎是一個悖論。如果，他僅僅是將前人的藝術成果加以總結，并未進行開拓性的創造，何談他對當今鋼琴藝術的歷史貢獻，又怎么能令現代人對他如此關注呢？

J.S.巴赫對于西方音樂文化的發展所作出的貢獻是多方面的，而他對鋼琴藝術發展的歷史貢獻主要體現在三個方面：首先，他確立了“十二平均律”的藝術實踐性；其次，他豐富與發展了鍵盤樂器的彈奏技法，為鋼琴演奏藝術的騰飛奠定了堅實的基礎；第三，他將西方音樂的復調性思維推向頂峰，他的鋼琴賦格藝術作品具有不可替代性。

一、來自家族的豐厚音樂底蘊

在西方文化的發展進程中，音樂的崛起晚于文學和繪畫。而且，由于音樂技藝性很強，且當時以音樂謀生的人地位低下，他們如同鐵匠、裁縫等手藝行業從事者一樣，多以“家族沿襲”的方式代代相傳。

圖林根是一個蘊藏著德國文化精髓的地區，當時，這里的人們受宗教改革的影響信奉“路德信教”。17世紀，一個祖居匈牙利、因信仰路德新教而不得不背井離鄉、擅長演奏齊特拉琴的面包師維特遷居于此，他就是J.S.巴赫的高祖。圖林根位于德國中心，是一個叢山環抱、與外面世界難得溝通的地方，生活在德國圖林根的人們非常熱愛音樂。于是，維特的兒子漢斯選擇了音樂為職業，成為“巴赫家族”中第一位以音樂為生的專業音樂家。此后，兒女們均繼承了他的“衣缽”，他們在當地民族音樂的氛圍中成長，成為卓有成就的音樂家，這個家族也成為以音樂為職業的家族。這個受人尊敬音樂世家人丁興旺，一直延續到19世紀末，在三百多年的歲月交替中，一共出現過52位享譽世界的音樂家。除了J.S.巴赫的兩個叔叔是他效仿的偉大先行者，在J.S.巴赫同輩的兄弟姐妹中，更有22位“青史留名”。J.S.巴赫曾盛贊堂兄貝爾納德的作品，并經常演奏它們；他的另一位堂兄尼古拉從1695年起就在耶拿大學和市鎮擔任管風琴師，不僅創作過各類樂曲，而且改進過管風琴和古鋼琴的制作工藝。

資料顯示，J.S.巴赫的父親安布羅修斯從小就很受人們喜愛，他技藝超群，善解人意，不僅是一個非常出色的歌手，并且擅長演奏小提琴和中提琴，在愛森納赫宮廷里擔任小提琴手的同時，經常為當地市民的各種活動伴奏，受到當地人們的敬重。1671年，他被聘為家鄉小鎮上的教堂管風琴師和指揮。

安布羅修斯有三個成為音樂家的兒子：他的長子克里斯托夫深得家族真傳。對于大兒子，他不僅將自己的音樂技能傾囊相授，而且將其送到當時德國著名音樂家約翰·帕赫貝爾那里深造，把他培養成為當時遠近聞名的、創作最新鍵盤音樂的敏銳音樂家。克里斯托夫那里珍藏著約翰·帕赫貝爾（南德）、約翰·雅各布·弗羅貝格爾和科爾（北德）等多位當代著名德國音樂大師作品的手稿，并匯聚了讓-巴蒂斯特·呂利、路易斯·馬爾尚和馬林·瑪萊（法），以及弗雷斯科巴爾迪（意）等當時歐洲著名音樂家們鍵盤藝術的精華。他的次子雅各布從1704 年起就以雙簧管演奏家的身份加入了瑞典軍樂隊，到了1713 年，已成為斯德哥爾摩享有盛譽的音樂家。J.S.巴赫是三兄弟中最小的。由于出生在這樣一個“音樂家族”中，J.S.巴赫在一個充滿音樂的環境中成長。他天生一副美妙的歌喉，從小受到良好音樂的熏陶，具備了突出的歌唱才能。從J.S.巴赫親制的家譜——《愛好音樂的巴赫家族的起源》中可以看出，他雖然是最小的兒子，但父親對他寄予厚望，想將一生積累的豐厚音樂技藝傳授給他。可惜好景不長，在他9歲那年父母相繼去世，小巴赫只好隨大哥克里斯托夫來到他工作的奧爾多夫城，一邊上學一邊學習音樂技藝。

二、廣取博收的勤奮學子

J.S.巴赫的大哥克里斯托夫是一位出色的老師，他所有的五個兒子都在音樂領域取得顯赫的地位。小巴赫在這個家庭中最初的學習生活是頗為愉快的，他廣泛地學習神學、拉丁語和希臘語，并懷著極大的興趣隨他的哥哥學習管風琴和古鋼琴演奏技巧，研習了幾乎當時所有作曲家的偉大音樂作品，且很快就掌握了所教給他的作品。此外，克里斯托夫還鼓勵J.S.巴赫學習作曲，使他對音樂的喜愛與日俱增。

據J.C.巴赫披露，克里斯托夫對弟弟的要求非常嚴格，不可越“雷池”半步。據說，小巴赫多次提出想看哥哥的“珍藏”都遭到拒絕，他只好在夜深人靜的時候悄悄“偷”出這些譜子，借著月光抄錄。用了半年時間，這些樂譜竟然被他抄完了。終于有一天，事情敗露了，哥哥竟無情地從小巴赫手中奪去了這些辛辛苦苦抄來的樂譜，并懲罰性地沒收了這些珍貴的“手抄本”。J.S.巴赫通過認真研習當時德國、法國和意大利的各種鍵盤音樂，大大開闊了音樂視野，他的進步與日俱增，這為他后來成為一個杰出的音樂家打下堅實的基礎。

強烈的求知欲、頑強而不屈不撓的性格、刻苦勤奮的精神驅使J.S.巴赫沒完沒了地提出各種各樣的問題，當得不到滿足時，他漸漸開始對大哥“手藝匠”式的教學產生了不滿。五年后，15歲的J.S.巴赫離開了奧爾多夫，走上獨立的求學之路。自此，巴赫在那遠離家人的地方開始了他癡迷的獨立音樂學習。

J.S.巴赫首先來到呂奈堡，以美妙的歌喉、出色的樂器演奏技巧被當地圣·米歇爾教堂合唱團作為“優秀歌手”錄取。他一頭扎進圖書館，全身心發憤刻苦地鉆研那些古代音樂作品手稿。雖然他衣食無憂，但還是上街賣唱掙取微薄的薪水，以作為課外學習的費用。在那里，他向博姆請教，并曾不只一次到漢堡去聆聽管風琴大師萊因肯的演奏，他像一塊海綿盡情地汲取各歐洲音樂流派的藝術營養。刻苦的學習，使他在18歲時就創作出了最早的音樂作品，并由此被任命為阿恩施塔特的教堂管風琴師。雖然這是一個令巴赫很滿意的工作，可以使他專注于喜愛的音樂創作，但兩年后（1705年），當他聽說呂貝克圣·瑪利亞大教堂的布克斯特胡德是當時德國最好的管風琴演奏家時，他向教堂請假前往一睹風采。

布克斯特胡德的管風琴演奏名不虛傳，音樂會上那高超的演奏技藝使巴赫贊嘆不已，他創作的壯麗管風琴曲和大合唱使巴赫神往，他當即拜布克斯特胡德為師。在其后的四個月時間里，巴赫掌握了“北德學派”高尚、嚴肅、技巧華麗的鍵盤音樂作曲技巧，特別是布克斯特胡德那精湛的鍵盤即興演奏技巧，為巴赫日后成為“管風琴之王”奠定了基礎。

后來，曾有人問起他是怎樣達到如此完美的藝術境地，巴赫簡單嚴肅地回答道：“這是由于我下過一番苦功，誰如果像我這樣下一番苦功，他也會達到同樣的境地。”

由此可見，誰能像巴赫那樣接觸當時那么多各種風格的音樂藝術作品并進行認真鉆研，即便他沒有巴赫那樣的音樂天分，也能從中得到超乎一般人的熏陶，從而為今后的音樂事業發展打下扎實的基礎。

三、偉大“音樂世家”的翹楚

J.S.巴赫生活的年代，音樂家的地位十分卑微，他擅自超假竟然受到嚴厲懲處。好在這時的巴赫作為管風琴演奏家已聲譽大振，創作也漸漸成熟，于是，他離開這里，到米爾豪森圣·布拉吉斯教堂擔任管風琴師。此時的巴赫正處在激情澎湃的青春期，又廣泛接受了來自歐洲各國的音樂風格，他充滿了熱情和創造性活力的音樂卻往往破壞了教會音樂的傳統規范。這就必然引起保守、狹隘上司的不滿，沖突時有發生。巴赫經常受到申斥和指責，如：在圣詠中加進許多怪誕變奏，在圣詠中混雜許多異端音響。生性孤傲又不會阿諛逢迎的巴赫難以容忍這種處境，他曾在一份辭呈中寫道：我盡我微薄的力量和智力，努力改善幾乎是所有教區的音樂演唱的質量，但遺憾的是我遇到嚴重的阻礙，并且在目前著不出情況好轉的跡象。

然而，辭呈非但得不到同意，反而接到逮捕令。巴赫檔案中有一份文件這樣記載：11月6日樂長和管風琴手巴赫由于自己的大逆不道，要求離職而被押于市裁判所，12月2日由于允許離職而被釋放。

可見，當時作為奴仆的音樂家是不能提出如何要求的。為了生存，巴赫只能不停地轉換“工作單位”，反復游走于德國各地的教堂和貴族宮廷。即便如此，他還是在音樂藝術領域取得了一系列驕人的成績。僅在鍵盤藝術領域，他的管風琴作品與古鋼琴曲《半音階幻想曲和賦格曲》（1720 年）、《平均律鋼琴曲集》（1722年）、《法國組曲》和《英國組曲》，以及著名的兩冊《給安娜·瑪達蓮娜·巴赫的鍵盤曲集》等，這些出色的音樂作品展現了他超凡的才華。

作為一名鍵盤演奏家，J.S.巴赫生前就被譽為“管風琴之王”。他的管風琴和古鋼琴演奏技術無與倫比，達到了前人無法估量、不可企及的高度。他以充滿活力的激情首倡優美如歌的鍵盤演奏法，盡力融合當時的各種音樂藝術成就。他那令后繼者相形見絀的藝術力量使鍵盤藝術從幼稚步入成熟。他以非凡的科學洞察力看到“平均律”在鍵盤藝術上的廣闊天地，前無古人，后無來者……不少優秀的后世音樂家不吝華美的辭藻贊美他：朗多爾米說：“巴赫創作的目的并不是為后代人，甚至也不是為他那個時代的德國，他的抱負沒有越出他那個城市、甚至他那個教堂的范圍。每個星期他都只是在為下一個禮拜天而工作，準備一首新的作品，或修改一首舊的曲子。作品演出后，他就又把它放回書柜中去，從未考虎到拿來出版，甚至也未想到保存起來為自己使用。世上再也沒有一首杰作的構思與實踐像這樣天真純樸了！”用杜爾的話說：“巴赫使上帝的話語廣為流傳，從而使宗教音樂達到了前無古人、后無來者的頂點。”

在德國具有悠久藝術傳統的“巴赫家族”中，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫無疑是在鍵盤藝術領域成就最高的一位，他是這個音樂大家族中的“翹楚”。

當然，我們考辨J.S.巴赫在鍵盤藝術領域所取得的偉大歷史成就時，不可能無視他來自音樂世家的身世。然而，如果沒有后天的勤奮努力以及廣取博收的藝術襟懷，成為舉世公認的“集大成者”也絕無可能。事實的確如此，當時在德國，以賴因肯、布克斯特胡德以及博姆等為代表的北德學派宗教性較強；而德國南部受意大利弗雷斯科巴爾迪影響的南德學派世俗性較強；帕赫貝爾的風格融會南北特色，形成了中德學派。J.S.巴赫更是空前絕后地廣采眾家之所長，成為集北、南、中三派之大成者。

格倫·古爾德曾說：“我實在想不出還有誰的音樂能如此包羅萬象，如此深刻地感動我。用一句不太確切的話說，除了技巧與才華，他的音樂因一些更有意義的東西而更加寶貴。如果天天演奏柴可夫斯基那種愉悅感官的旋律，我將不勝其煩。”

所以后世學者普遍認為，在特定的環境中，其他音樂家都不具有這種將鍵盤藝術的一切可能性達到如此廣度的能力，很少有不愿意將巴赫尊于鍵盤藝術首位之一的歐洲音樂家。