信息化背景下高校美術鑒賞教學的改革探索

■郭盼盼/河南城建學院

一、前言

美術鑒賞教學即是對美術作品進行分析及研究的一門選修課程，學生對于美術作品進行分析及研究，結合自身的生活經驗以及自我感覺來對美術作品所表達的內容進行判斷，從而樹立正確的審美觀念，對于國內外美術文化進行深入了解，提升自我表現美、欣賞美、鑒賞美的能力，從而使自身綜合素質有所提升。

二、高校美術鑒賞教學的內涵及意義

美術鑒賞教學與美術欣賞課程有所區別，側重點在于對學生審美能力的培養，從而使學生由感性認知轉化為理性認知，美術鑒賞教學需將文化常識和生活經驗相結合，調動身體各感官部位，隨即形成的具備綜合性的審美感受。當下，各大高校為培養學生的審美能力，紛紛開設美術鑒賞課程，使得學生可在高水平層次上對美術作品涵蓋的文化價值進行感受。一件優秀的美術作品，學生通過對其進行分析、賞鑒，對于美術作品包含的文化價值深入進行認識，達到提高學生綜合素質的目的。和過去的大學生相比，目前我國大學生普遍生活條件較為優越，很多學生見識面較為廣闊，所以具備相應的審美素養。但由于市場競爭日益激烈，當代大學生面臨極大的學習壓力及就業壓力，在多方壓力的施加之下，有時為應付繁重的學業不得已，要放棄藝術鑒賞方面的需求，從而在競爭激烈的社會環境中謀得一方天地。美術鑒賞在一定程度上可使學生綜合素質有所提升，從而使學生得以全方面發展，因此各大高校需積極開設美術鑒賞課程，此外，開設美術鑒賞課程的意義即是使得學生可以全方位發展，各方面能力均有顯著提高。

三、高校美術鑒賞教學現狀

（一）教師專業水平不高

高校開設美術鑒賞教學，師資力量是課程順利開展的有效保障。但目前，各大高校美術鑒賞教學方面師資極度匱乏，專業技術水平較高的教師寥寥無幾，大部分高校均是由兼職教師來對學生進行美術鑒賞教學，教師對于美術作品了解度不夠，從而無法給予學生正確的指導。在此種狀況下，高校美術鑒賞教學的發展受到一定的阻礙。教師無法充分掌握美術鑒賞課程中的教學內容，學生在學習過程中缺乏學習興趣，加之，多數高校的美術鑒賞教學形式，普遍由教師在網絡上搜索美術素材，于課堂上向學生進行展示，教學手法過于單一、不具備靈活性，導致學生無法深入了解美術作品所蘊含的文化價值，而由于教師專業技術水平較低，在實際教學中對于學生提出的問題無法做出有效解答。所以，當下高校開設美術鑒賞教學的一大主要問題即是缺乏專業的美術鑒賞教師。

（二）美術教材層次不一

對于各大高校在美術鑒賞教學中使用的美術教材進行分析發現，盡管美術教材種類豐富且數量較多，但在實際內容方面并未有顯著差異，幾乎大同小異。大部分高校選取的美術教材體系方面未進行革新，普遍均是簡單介紹美術的一些基礎知識，再對版畫及國外油畫等作品陳列其中，僅是對作品內容及作者簡要進行介紹，隨后就是對我國水墨畫進行鑒賞。對于此類美術教材進行分析可以看出，現下多數高校選取的美術教材并不具備實質的美術鑒賞作用，僅是介紹美術作品內容及作者，并且所介紹的內容均是在網絡上進行搜索即可得到，并未對學生實際的學習方向進行考慮，無法激發學生的學習興趣。部分美術鑒賞教材則是在國外美術鑒賞教材的基礎上進行改編，因此鑒賞側重點更偏向于國外油畫美術作品，對于中國美術作品介紹較少，若高校在進行美術鑒賞教學時，選取此種美術教材則無法對學生灌輸我國傳統美術作品所包含的文化價值，學生綜合素質無法得到全面提高。

（三）教學方法存在問題

目前，高校美術鑒賞教學所采取的教學模式及教學理念較為落后，課堂教學形式較為單一，多數高校美術鑒賞教學內容不夠豐富極為簡單，普遍均為教師講學生聽。此外，教學理念相對落后，大部分高校教師及學生普遍覺得美術鑒賞是一項可有可無的學科，導致教師教學前未進行認真備課，所講述的內容并沒有實質含義，學生在課堂上也未認真聽講。在實際教學過程中，多數教師選取的教學課件均是相同的，教學從始至終均是以講解和分析為主，師生之間缺少必備的溝通及交流，無法對學生的主觀能動性進行調動。多數高校美術鑒賞課程課時較少，教學內容不夠豐富，僅是對美術作品進行呈現加以簡單的解說，在此種教學模式、教學理念的作用下，學生的審美素養無法得到有效提高。

四、信息化背景下高校美術鑒賞教學的改革探索

（一）提升教師專業水平

教師專業水平直接對美術鑒賞教學質量造成影響，因此提升教師的專業水平極具重要意義。教師應對學生心理進行有效把控，從而激發學生的學習興趣并帶動其在課堂上的主觀能動性。因此，教師要具備駕馭學生心理的能力，對于學生在課堂上的興趣點進行掌控，從而指導學生獨自對美術作品進行鑒賞，提出自己對于美術作品獨特的認知。同時還需提高教師的學習能力，在保留已有知識的基礎上，教師應對當代的美術元素廣泛汲取，使得自身審美觀點符合時代的發展潮流，對于當代學生的實際需要進行了解，拉近師生之間的距離。學校還可對教師進行美術鑒賞方面的培訓，延展教師的知識面，使得教師的工作態度有所改變，提高教師的專業知識水平，在課堂之上采取現代化教學手段來進行授課。學校還可聘請外界優秀的美術鑒賞教師，來對學校內部教師進行培訓，進而提升教師的綜合水平。

（二）豐富美術教材的內容

盡管當前美術鑒賞教材內容方面有所不足，無法對實際教學需要進行滿足，但可采取別種手段對美術教材進行豐富，課堂教學過程中不要僅局限于書本，要和其他學科相結合，從而對美術教材進行豐富。例如：將歷史和美術鑒賞相結合，使學生了解到某一時間段內，中西方美術作品的本質性差異，俗話說“藝術源于生活卻又高于生活”，對美術作品進行鑒賞時，不要僅局限于課堂之上，要從生活角度出發對美術作品進行欣賞。教師可有計劃的定期組織學生去當地美術展覽館、美術博物館等去進行實地考察，由專業講解人員對美術作品包含的文學價值進行解說，開闊學生視野的同時，提升學生的審美水平。教師還可帶領學生去往美術館、美術室等場所，進一步加深學生對藝術作品的理解。在課堂上講述完美術鑒賞基礎理論知識后，讓學生去往市場、街道、社區等地收集舊剪紙、年畫等，將其分類進行整理并輔以文字說明，于班級開展民間美術展覽會，讓學生在此過程中對于藝術作品產生自身獨特的理解，加強師生、生生之前的互動及交流。

（三）轉換教學方法

美術鑒賞教學實質目的是對學生綜合素養進行提升，因此教學方法要有別于其他課程，教師需引導學生對于美術作品提出自己的觀點及見解，實際教學過程中教師要將自身角色從主動轉為被動，課堂上不先發表自己對于美術作品的觀點及見解，而是讓學生對美術作品進行感受，去理解美術作者的創作思維，從而對學生創造性進行培養。教師可在課程結束后布置下節課的預習任務，使學生自己先對美術作品內容及作者進行了解，下節課開始之前首先由學生對于作品內容及作者進行介紹，并表明自己對于作品的看法及見解，再有教師做相關的補充，轉變以往的機械式教學模式。還可采取比較教學的形式，把不同作者同一時期的美術作品、或不同時期同一作者的美術作品進行比較，也可把有關美術作品均放于同一鑒賞環境，使得學生透過美術作品了解到不同時期美術作者不同的創作思想，讓學生在進行美術作品鑒賞時對于作品有更深刻的認識，讓美術作品更具形象化，學生的美術鑒賞能力有所提高。

五、結語

綜上所述，高校教育是為國家培養全面發展的高素質人才，而美術鑒賞教學可對學生的審美能力及綜合素質進行提升，教師在課堂之上要授予學生基本的美術知識及有關技巧，轉換以往的教學方式對于美術鑒賞教學進行改革，從而提高學生美術鑒賞能力以及綜合素質，為國家輸送全面發展的高素質人才。