音樂劇的英語習得影響因素分析

李昱其

（上海市文來中學，上海 201100）

1 音樂劇的歷史及其現代涵義

1.1 音樂劇的歷史

初期的音樂劇并沒有固定劇本，甚至包含了雜技、馬戲等等元素。自從1927 年《演藝船》（畫舫璇宮）開始著重文本之后，音樂劇開始踏入它的黃金歲月。這時期的音樂劇多宣揚樂觀思想，并經常以大團圓的喜劇結局。直至1960 年代搖滾樂和電視普及之前，音樂劇一直是最受美國人歡迎的娛樂和演藝形式。1980年代以后，英國倫敦西區（West End）的音樂劇演出蓬勃，已經追上百老匯的盛況。后來出現法語音樂劇（如《悲慘世界》[后改編為英文版]、《星夢Starmania》、《鐘樓怪人》、《羅密歐與茱麗葉》、《小王子》等），德語音樂劇（如《伊麗莎白》、《吸血鬼之舞》、《麗貝卡》、《魯道夫》等），以及由其他各種不同語言寫成的音樂劇。

而隨著英國和美國的音樂劇經常在世界各地巡回演出，音樂劇也開始在日本、韓國、中國大陸、臺灣、香港、新加坡等亞洲地區流行。

1.2 音樂劇與青少年的距離

在音樂劇劇場中，多數是20-40 歲年齡段的觀眾，在上初高中的青少年很少。現在的初中高中學校大多每學期都會帶學生去看一場音樂劇，但學生們的興趣普遍較低。由此可見，音樂劇與青少年的距離很大，青少年學習壓力大，消遣時間也只是限于游戲或電影，對音樂劇并不了解。

1.3 音樂劇給人們帶來的影響

觀賞音樂劇必然是個放松心情的好時機，沉浸在音樂與舞臺帶來的視覺體驗中，這也培養了人們的高雅情操。音樂劇的本質是一種行為藝術，所以，對美學的欣賞能一定程度上提高受眾的藝術修養與個人魅力。……