體態律動在小學音樂課堂中的運用與實踐

王 娟

一、體態律動教學法在中國的傳播

“體態律動”教學法的定義及內涵

“體態律動”教學法由著名的瑞士音樂教育家愛彌爾·雅克·達爾克羅茲創立，達爾克羅茲音樂教學法包括三個部分：視唱練耳，體態律動，即興創作。“體態律動”是其音樂教學方法的核心。“體態律動”是指用身體的律動來表現音樂，學習音樂。其目的是通過自己的感受，情感，身體，行動和意志來體驗音樂。這種學習方法不僅調動了聽覺、還調動了動覺，二者結合，使人不由自主的律動，喚醒了人類的音樂本能。那“體態律動”教學對小學音樂課堂有什么意義呢？

二、體態律動教學法對小學音樂課堂教學的意義

小學音樂教育要符合小學生的心理發展特點，因材施教。小學音樂課堂應該在歡樂的氛圍中引導學生感受音樂、理解音樂和創造性的表現音樂，培養學生的音樂能力，也使得音樂課堂變得更加豐富多彩。

（一）體態律動對學生學習的意義

1.順應了小學生心理發展特點

6、7-11、12歲處于小學階段，這一階段是兒童長身體以及增長知識的關鍵時期。這個時期的孩子們具有活潑、天真、好動、好奇心強的特質。但受我國教學環境和教育形式的限制，大多數音樂課堂都是采用“灌輸式”的教學模式，致使音樂課堂變得枯燥乏味，學生很難融入，個性也無法解放。隨著時間的推移，學生的積極性降低，甚至失去了對音樂學習的興趣。在課堂上有效的運用體態律動教學法正是改變這一狀況的一劑良方。然而使用體態律動的教學方法需要我們明確小學生的發展特點，以學生為主，在音樂課堂中加入舞蹈游戲等元素來豐富課堂組織形式，從而達到讓學生快樂學習音樂的目的。

2.提升了學生的音樂能力

小學音樂教育作為基礎教育，不僅是讓學生掌握音樂知識，培養音樂鑒賞能力，更重要的是要培養學生的音樂想象能力和音樂創造能力。體態律動以生作為主體，更多的關注到他們的特征和需求。通過身體的動作，讓學生將自己理解的音樂用自己獨有的方式表達出來，老師只是對其進行適當的指導。

三、體態律動教學法在小學音樂課堂中的實踐

現如今，在小學音樂課堂中，運用體態律動教學法進行教學，專業的音樂知識不再僅僅靠老師的講授，取而代之的是用生動有趣的方式讓學生參與進來，在游戲的過程中學習專業的音樂知識，促進良好教學效果的達成。

（一）音樂要素訓練

1.節奏、時值的訓練

節奏是達爾克羅茲的體態律動教學中是不可忽視的基本元素之一，也是其重要組成部分。

節奏源于生活，我們要善于從生活中去尋找節奏。在音樂教學中，我們可以尋找生活中或是大自然中的一些現象，借此來講授音樂知識。例如，小學階段的兒童大多比較喜歡小動物，在課堂上我們就可以讓學生模范一些小動物的叫聲，這些叫聲都含有一些節奏的元素在里面，讓他們在模仿叫聲的同時，感知到節奏的內涵。我們也可從日常生活中的走路、跑步等動作來感知時值的變化。

2.音準的訓練

要低年級的兒童準確掌握音高，對于他們來說比較困難。如果教師在進行音準教學的時候，采用的是師彈奏，學生跟唱的方式，那教學效果可能并不明顯。如果希望學生能夠更好的掌握音高概念，運用體態律動教學法進行教學是一個不錯的選擇。這主要是把不同的音高和身體不同的高度聯系起來，加上不同的動作，通過身體的運動感受到音高，達到訓練音高的目的。與此同時，還可以加入一些節奏的訓練，可以通過模仿的方式進行教學，兩種訓練交替進行。

（二）即興訓練

1.即興表演訓練

即興表演可以促進音樂思維發展，也是驗證音樂思維水平的手段之一。即興表演對學生的音樂能力要求較高，不僅需要具備一定的音樂感，還考察學生的音樂思維。音樂作品中所包含的音樂要素很豐富，往往不是單一的，包含音高、節奏、音色、力度、速度等要素，即興表演就要對同時出現的這些要素做出衡量和處理，調動音樂通覺，比如運動覺、聽覺以及判斷力和創造力等等。

2.即興創編歌詞訓練

教師可以給出一段旋律，帶領學生唱幾遍樂譜，然后讓學生大膽發揮想象，給旋律配上歌詞。

教師是音樂活動的組織者和領導者，這一環節要鼓勵學生積極參與，訓練兒童的發散思維。也可以把學生分成一個個小組，通過分組的形式讓學生完成老師布置的任務。藝術源于生活，在選取音樂作品時，要選取貼近生活的題材，要符合小學階段兒童的心理發展特點，使學生更好的融入課堂，達到最優的教學效果。

3.即興創編旋律訓練

進行即興創編旋律的訓練時，教師可以給出第一小節的旋律， 學生編寫后面的小節，讓學生根據自己編寫創作的歌詞，編寫創作出旋律。要較好的完成這部分的訓練，要求學生要具備一定的音樂能力。但是個體發展存在差異，學生的創造能力，理解能力，表現能力等方面各不相同，所以有些學生可能無法達到教師的要求。這時就需要教師不急不躁，富有耐心，對學生多進行鼓勵，構建融洽的師生關系，營造良的課堂氣氛圍。