蔡又紫
摘 要:作為德智體全面發展的組成部分,中學美術教學應當承擔起應有的責任和義務。結合相應的名作欣賞,闡述國畫、油畫、版畫和雕塑創作的基本表現理法,使學生由感性而至理性的賞析過程中增強審美能力,從而提高美學覺悟和思想品格。關于勞動最光榮的情節性主題畫賞析課,就以勞動為主題的油畫、中國畫傳世力作,從構思立意到技法發揮等創作理法逐一闡述,在了解創作理數的同時,試圖以勞動最光榮的思想品格感染同學,使他們懂得努力奮斗是實現人生目標的重要途徑的道理。
關鍵詞:勞動生活;創作啟示
在強調教化作用的繪畫創作中,幾乎無一例外地注重創作前的生活體驗,重視以生活感受激發創作熱忱,以引發表現主題的方式方法,故其構思立意能夠引發的審美共鳴。
在反映間接的勞動生活中,王玉琦在所作《田野》中,年輕的莊稼夫婦于精疲力盡中相擁而歸的情形,令人聯想到他們頂烈日搶收麥子時的艱辛。而其畫風則沿用了法國十九世紀風景畫中的寫實手法,竭力于平實中流露出生活的不易和以勞動為本的民生情懷。這不僅要有細膩深刻的塑造功力,也要有深入實地的生活體驗,以及與民眾同命運、共呼吸的情感共鳴,而這正是為藝術而藝術的閉門造車之所不及的。
同樣是受勞動生活的啟發而致形式美創造的典范,朱乃正在所作《金色的季節》中的繪畫美,則是圍繞揚麥中的動態與艷陽高照下的色調相映成趣中形成的,而藏族婦女樸實優美的動態也生動地現于富有動態節奏的揚麥之中。畫家著眼于看似平淡無奇勞作生活,創造出優美的動態韻律,使之成了美的永恒,可謂于尋常中見善美而顯真情的成功范例。
李煥民創作套色版畫《初踏黃金路》,由麥子豐收形成金黃色調充滿隱喻時代的象征色彩,加之人隨路徑的構圖引導,形成了謳歌新時代思想主題。畫家由翻身農奴走上社會主義康莊大道的喜悅,引伸出禮贊時代的思想寓意,是那個時代的畫家深入生活的切身感受,也是他們之所以能創作出傳世力作的原委所在。由此使人懂得了要畫出好畫,首先要深入生活從勞動中汲取創作靈感的道理。
因勞作過程乃至生活細節所致的形式創造,仍然是畫風創造中的正脈。
像羅中立所作《父親》中超寫實技法的自然發揮,源于生活而高于生活的生動體現,是緣于對勞動生活的熱愛所致的藝術創造,故其審美內涵經久不衰而歷久彌新。
關于勞動生活的創作,是一個永恒的主題,也是畫家深入生活體恤民情的重要途徑。
當羅中立重回大巴山體驗生活,決定以巨幅超寫實手法表現大山老農時,也就將我們對于衣食父母的情緒融入了創作的每一個環節。大巴山老農端著水碗欲飲還止,布滿皺紋的臉上寫滿歲月的滄桑,在收獲的季節分明從“父親”的臉上看到了他一生的艱辛。畫家以這樣的藝術手法向我們形象地敘述著大巴山老農的勤勞身世,令人由此及彼地聯想到許多關于中國農民的艱辛往事。誠然,羅中立的驚人之處,在于以細膩逼真的超寫實手法刻畫以農民為主體的大特寫肖像,將農民的勤苦和艱辛寫在“父親”的臉上,不僅極大地增進畫境思想深度,也以其強烈的視覺張力予人嶄新的審美震撼。其所引發的幾代人對于勞動育人的普在記憶,更是超越繪畫技法之上的情感共鳴。如何在選材切題之初擇取最恰當的表現手法,使內容與形式相與引發是何等的重要。倘若,畫家不曾有過與大巴山農民同吃同住同勞動的生活體驗以及情感深度,也就無以將情緒化思想傳遞給觀者而引發那么巨大的社會共鳴。由此揭示了“若要感動讀者,先要感動自己”的藝術創作真理。
表現所熟悉的生活內容,不僅有利于深入刻畫,也便于從中傳達出濃郁的生活氣息,進而從中凸現發人深思的主題。
李忠良所作《待渡》,在如何表現惠安女勞動生活的繪畫創作上作了有效的探索。倘若僅僅局限于寬褲腿、黃斗笠、花頭巾、小布衫,至多只能找到便于入畫的形式美感,卻難以從中彰顯出勞動婦女的精神世界。也只有著眼于具體的勞動場面,就其相互協作的情形取材入畫,才有可能以勞動生活感人,而從中凸現出其勤勞樸實的精神品質。當然,沒有惠安女獨特的民俗著裝及其漁家生活,也就沒有因漁業勞作所致的生活氣息,更不會有因民俗生活特色所致的畫法畫風,這便是源于勞動生活所致的藝術創造的魅力所在。
勞動不僅創造了生活,推動了歷史發展,也極大地激發了人們的藝術創造力。從構思立意到技法的生發,因勞動所引發的生活現象,成了繪畫創作取之不盡、用之不竭的源泉,反映勞動生活的畫作也具有激勵民眾正能量的作用。因此,為了提高學生的創作能力和欣賞能力,我著力于增強學生道德覺悟,就以勞動為思想主題的優秀繪畫作品做了種種審美誘導,藉以提高學生的欣賞能力,也為增強他們的思想覺悟。
因而如何使學生懂得社會主義主流文藝的創作理數,懂得源于生活而高于生活,以及從人民中來到人民中去的道理,為師者責無旁貸。有鑒于此,我建議在美術課教學中融入具有思想教育意義教學內容,既是為了弘揚社會正氣,提高學生的思想覺悟,激發人類的正能量,也藉此強調關于勞動激發創作靈感的作用,以弘揚現實主義創作的主流意識。