傳統美書寫當代情——評當代昆曲《春江花月夜》

王揚

摘 要：本文試從舞臺情境設置、人物情感、審美特色等方面對當代昆曲《春江花月夜》的創作劇目進行分析，該劇目空靈含蓄的舞臺情境設置與昆曲古典特色的完美貼合，并以“情”為貫穿，展現別樣“情”，在展現昆曲傳統美的基礎上，具有著鮮明的當代審美特色。

關鍵詞：舞臺情境設置;情;當代

昆曲作為我們的百戲之祖，滲透著我們古汁古味的傳統文化，擁有著我們戲曲人的氣質和品格，糯語芬芳，婉韻氤氳，載歌載舞，詩情畫意為一體，唯美精致為一身，一回眸、一挽袖，都含著沉甸甸的傳統神韻，在戲曲表演藝術上達到了最高的境界，讓人乍看驚艷，細品入骨。那么昆曲《春江花月夜》作為當代新創編的昆曲，在充分的展現昆曲的傳統美的基礎上，又淋漓盡致地抒發著當代創編者的情感特色。

一、空靈唯美與昆曲情境的密切貼合

近年來，隨著國家對戲曲文化的進一步扶持，創作力量不斷增加，多種創作風格展現，在舞臺呈現上部分體現出空靈唯美的特色，正如《春江花月夜》中，一輪圓月正值當空，一葉扁舟緩緩而來，空幽而又灼灼，簡約襯托出唯美，在演員表演、舞臺呈現、劇情舒展共同作用下，增加舞臺內涵縱深度，人物情感的深幽熱烈之感，更加貼切了昆曲的舞臺現代發展狀態，在空靈的造型中，深發出內斂而悠長的韻味，在一唱一和、一眉一眼、一弦一柱中，流轉著滔天的情感，跨越著陰陽兩界，滌蕩在奔流的江河之中。整個情境，沉浸在古典江南水墨畫之中，劇中人，是劇中畫，亦是整個編導舞美體現出來的唯美意境，意境的水鄉，暖糯氤氳，與昆曲的典雅特色極具貼合，一場載歌載舞的看似熱鬧的表演中，襯托著昆曲的靜默與魅力。甚至在劇中詩人張若虛與判官的精彩較量中，也用以唯美含蓄的舞臺設置，在渺渺煙霧、燈光明暗中，表現出人物所陷入的艱難險境困境，淋漓盡致地展現復雜的內心沖突?？侦`含蓄的呈現方式，為演員的表演提供了更為廣闊的空間，使得演員在表演中，運用動作技巧，展現內心的心理狀態。在判官提出誘人條件下，張若虛的決絕回答，讓“久經官場”，看遍蜉蝣眾生相的判官，不知所措地搖晃官帽，一迎一和，精彩對決，人物內心的情感噴涌而發，令人暢快淋漓?！洞航ㄔ乱埂芬院羁侦`之式，融匯了現代表現思維，從唱詞、故事背景、人物造型、劇目情景等方面，綜合的體現出了昆曲的古典唯美畫面，雅致精華之風。

二、以情動人，娓娓道來

縱觀全劇，昆曲《春江花月夜》盡述詩人張若虛的愛慕癡怨，上元佳節，在幽江之上，正是觀燈好時節，在這圓月燭燈、弦樂聲聲之時，恰見一美麗少女辛夷嬌羞而來，詩人屏息凝神，驚艷之光從內心炸裂開來，找不到任何美好詞匯，來闡述她的美，正可謂“有一佳人，居于水央，淺笑緩步，已入心腸”，詩人被辛夷吸引，神魂顛倒。

滔天之“情”乍然升起，激蕩永恒，然而還未傾訴，卻被鬼卒錯拘而亡。情未開花就枯萎，情未綿延卻陡然終止，卻是隔了陰陽。佳節上的一瞥，讓陡然升起的愛意戛然而止，讓欲暢奔而瀉的洪水壓束封堵，情因終止而達到頂峰，情因初嘗而滲入心魂，情之至也。那么觀之劇中的張若虛又與湯顯祖《牡丹亭》中的杜麗娘在情感上有著相同與不同之處，杜麗娘“情不知所起，一往而深”，夢中與柳夢梅相會，遍愛之入魔，相思病亡，最終又為愛而生?！洞航ㄔ乱埂分械膹埲籼撋显压潱家娦烈模窕觐嵉?，卻被判官錯拘入了陰曹，輾轉力爭，終返陽間，與佳人在月下重逢。在人物行動的線索發展上，相同的是張若虛與杜麗娘，在恰當的環境中與柳夢梅、辛夷一見鐘情，思之如狂，并均在魂墮陰曹時，拼盡全力，決絕重返陽間，與相思之人團聚。情因相見而起，卻又刻入心骨，為了見相思之人，不畏艱難，歷經重重，情之執，情之至。杜麗娘為與中意人相聚，托夢與柳夢梅，并以魂魄在夜色中與柳夢梅大膽相見，展現出了杜麗娘的情之執著以及內斂性情中的大膽與主張;劇中詩人張若虛魂魄被錯拘至陰間，短暫的慌亂之后，便只有一個信念，要回到陽間，與辛夷相見，完成當時的約定，此情喧聲。然而當判官再查生死簿時，發現雖然錯抓了張若虛，但張若虛在陽間時日不多，還不如將錯就錯，轉世投胎，張若虛得知后，來不及感慨人生無常，卻牢牢把住心中念想：回陽間見一見那相思入骨的辛夷。判官三誘張若虛人間貪念之事，許他投胎轉世之后榮華富貴，許他官拜封侯，許他沙場點兵權利至極，卻終抵不過他見辛夷的執著，耗盡數十年，滯在陰間，如果在偶見辛夷之時，錯入陰曹之時，張若虛之情已喧至高潮，那么此時的他，情達到了極點，為情拋卻膽怯、拋卻榮華權勢、不怕歲月侵蝕，甘守辛夷的回眸一笑，情之至也。張若虛與杜麗娘“情之至”相同的是，為了它奮力力爭，皆在展現情之純粹，情之濃烈。

由此可見，杜麗娘與張若虛共同表達了情之至的觀念，但二者不同的是在展現的過程中，杜麗娘是“為愛而死，為愛而生”，張若虛則是“為愛而生，為愛而死”。杜麗娘因相思成疾病逝，后又因情而重回陽間。張若虛則是在情初而現之時，被迫戛然墮入陰間，與判官輾轉力爭，望回到陽間，再見一面辛夷，這是“為愛而生”，但返陽無望，判官讓他榮華轉世投胎成人之時，他卻決然放棄，甘愿在陰間滯留，當一個死了數十年的鬼魂，這正是“為愛而死”。數年間，盛名才子，天縱才華，魂魄漂浮在陰間，守得了孤獨和寂寞，護得住心中的那份純粹，捧著相思與愛戀，不戀功名利祿，盡展文人的傲骨倔強，情深而堅。

修行得道的鬼仙感念張若虛的癡情，終助得他回到陽間，一見相思多年的辛夷。又是一年上元佳節，張若虛終于回到了那個讓他惦念萬次的地方，見到了那個讓他想念入骨的人，然而當初的紅顏已是白發老婦，圓月當空，舊琴舊弦彈撥不醒執著的心，張若虛在得知辛夷對自己的感情正如“阮步兵哭兵家女”之時，無限的傷感悠然而生，在奈何中，尋到自己等待多年的答案，留下“人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水”的歌吟，做到了與詩詞的緊密的對照。世事變化，人世滄桑，然而詩人更多的充斥著對等待的不悔。舊人對面不相識，唯留琴瑟悠悠，滌蕩在江邊。該劇與《牡丹亭》杜麗娘重返陽間與柳夢梅喜結良緣的結局不一樣，《春江花月夜》更想表達的是感情的另外一種堅守和執著，并不是所有的歡喜結局才能證明情感純粹炙熱，世間情感不因結局的不同而變質，情真為美，情執為至。

在劇中，情之至往往蘊含著執，除了對張若虛情之至的表現外，從鬼仙曹娥、辛夷不同的情節描寫中，都體現著情。鬼仙曹娥，鑒證了張若虛的真情，感動于他的執著，不惜帶他去人間見辛夷，甚至不惜放棄自己成仙的機會，只為他尋找重回陽間的藥，這何嘗不是一種情;辛夷年年祭拜春江，感念英才，這種氣節和堅持，何嘗不是一種情。該劇的結尾雖不是大團圓的結局，但是在劇中章章節節、點點滴滴中，都充斥著情的“暖”，情有多種，或熱烈、或蕭瑟、或喜悅，至于暖情，此劇絕佳。

三、盡顯當代審美特色

昆曲《春江花月夜》無論是在劇目文本、舞美背景、還是在情感表達等方面，都明顯得展現了當代觀眾對昆曲的理解和闡釋。在“情哲學”上融入了現代情感觀念，情可以是深情熾烈的單戀，不計回報的愛戀，情可以是執著地堅守氣節、敬佩與喜歡;在文本上，散發著浪漫主義的色彩，表現了當代創作的豐富的想象力，劇情跌宕起伏，生動精彩，特別是在文本語言上，融入進時代特色的俏皮語言，如“判官”無奈地說出“退居二線”的語句等等，生動的現代語匯，使得劇目離觀眾愈加親近，真正展現出了當代昆曲的獨特韻味，集唯美典雅、現代思辨、大氣渾厚于一身;在舞美背景上，盡顯空靈唯美，沒有一些劇目的繁雜裝設，卻與劇情密切貼切，渲染情境，烘托氣氛。

總而言之，昆曲《春江花月夜》作為當代昆曲的創作，是一次成功的嘗試，在文本設置、情感哲學、情境塑造等方面，展現了古典昆曲的傳統美：以情動人之美，載歌載舞之美，情境氤氳之美，觀之優美，思之若身臨其境，悠悠現出疏朗清新，水墨之感油然而生，與昆曲特色做到了完美的貼合;全劇以情貫穿，情之至、情之堅、情之純粹、情之暖、情之不同，筆筆沁人心脾，點點刻入心頭，真正做到以情動人，透徹刻畫。生動展現了世事滄桑，紅顏漸老，赤心不改，情深不易。這對于當今的戲曲創作更是一個深刻的寫照，時代變化，我們亦要抱著創作的赤子之心，寫以情動人的故事，做情之至的創作者。