淺析器樂演奏中的鋼琴伴奏

劉傳龍　楊澳

摘要：在時代不斷進步的今天，我國器樂也在持續發展的環節當中參考了許多國內外樂器，鋼琴也是其中的一種，這有效促進了我國民族器樂的進一步發展。

關鍵詞：器樂演奏;鋼琴伴奏

1概述

1.1鋼琴伴奏

眾所周知，鋼琴極具表現力，可以用豐富來形容，因此其被稱為樂器之王，不僅能夠單獨進行演奏，同時也能夠和其他樂器一同進行表演，因此鋼琴在所有伴奏樂器之中也擁有著其獨有的地位。例如，許多大劇院在進行歌劇排練時一般有兩種模式，分別是采用管弦樂隊進行伴奏和采用鋼琴伴奏。其中，采用管弦樂隊進行伴奏會讓歌劇的氣勢更加磅礴，音色的變化也更加豐富。而采用鋼琴進行伴奏則會加深樂器和演奏者之間的交流，同時采用鋼琴伴奏還能夠良好地處理作品之中的每一個細節，準確的將作品之中蘊含的情感傳達給臺下的觀眾。

1.2鋼琴伴奏在器樂演奏中的特點

現代鋼琴伴奏在器樂演奏中的主要目標就是要培養具有演奏實踐能力、獨立學習能力、多元文化融合能力的鋼琴人才。在現代鋼琴伴奏在器樂演奏人才的培養當中，突出鋼琴伴奏模式的發展可以起到重要的作用。傳統的鋼琴應用方式里，除了和聲、旋律，機械動機之外再沒有其他結合點。這不會讓器樂演奏者器樂演奏者鍛煉實踐能力，也不能滿足演奏者自己增長的學習需求，更滿足不了當前的音樂人才需求實際現狀，即人才少的局面。從傳統器樂學習實踐方式來看，演奏加舞臺的方式，屬于平面的方式，而當前的需求恰恰是立體的實踐方式，現實需求是立體的，多面的，個性的需求，也是立體的，多元的。因此，現代鋼琴伴奏在器樂演奏恰好圍繞了器樂演奏者的諸多需求，打造除了與實際需求相適應的現代化立體融合模式體系，除了平面書籍，也可以增加網絡視頻、多媒體平臺等的信息內容;在演奏實踐中，要加強具體實踐，舞臺內外實踐相結合，利用現代多媒體技術的現代化演奏設備，設定主題化具體案例來進行舞臺內外演奏。

2在器樂演奏中的鋼琴伴奏的應用

2.1音色融合

不同樂器都有自己獨特的音色、發聲方式，這也要求鋼琴藝術指導對于這些樂器有一個系統的了解，只有這樣才能夠掌握好每件樂器的合作要領。演奏的最終目標是把樂器本身音色之美和演奏者的技術、情感等多方面因素完美融合在一起，并傳達給聽眾。比如說：小提琴的音色有三種，它既可以表達凄婉迷離的陰柔之美;亦可以表現圓潤明亮的陽剛之美;當然還可以表現溫暖詼諧的中庸之美。而長笛則是聲音明亮而空靈。如何發揮這些樂器本身的獨特音色，并使其與鋼琴的音色相互交融、相得益彰，是鋼琴藝術指導需要注意的問題。對演奏者來說，一首完美的作品，應該能夠做到樂器之間相互融合，將作品中暗含的深意毫無保留地傳遞給觀眾。

2.2鋼琴伴奏在器樂作品創作中的作用

鋼琴即興伴奏涵蓋了鋼琴彈奏的所有基本技法。比如我國民器樂作品的代表作之一《花兒為什么這樣紅》，原本單聲性的歌曲在通過鋼琴賦予它新的生命之后，就能使得掌握這首歌曲的演奏者迅速的熟悉切分節奏的特性，樂感是每個音樂人都應具有的素質，樂感強的就能更快的找到感覺，這也能進一步使得演奏者掌握音樂中的“切分”，領悟能力強的還能領悟到“連線”的真正意義，從而將“切分”和“連線”這兩方面全都得到掌握。追溯到19世紀的德國和法國音樂界，那時民族樂器剛剛興起，而出于對藝術的表現需要，鋼琴伴奏開始得到發展。而在我國20世紀，這一藝術才得到了更進一步的提升，同時出現了這一職業的群體，在這一領域，許多大師級的人物也是聲名大噪。在近年來，聲樂演唱會比比皆是，這更加演奏者一展拳腳的絕佳舞臺。綠葉襯紅花，伴奏其實也是音樂藝術表演中必不可少的一部分，意義也極其重大，尤其將其與我國民族器樂結合之后，經常會擦出不一樣的火花和靈感，相得益彰相互補充，通過許多作品的成就可以充分證實這一點。

2.3對節奏的把握需要更加靈活

鋼琴演奏者在表演的過程中很好地把握演奏的節奏和力度是很難的，如果沒有把握好這個度，就很容易出現音響失衡的現象。獨奏者如果在音樂表演的過程中改變了音樂的力度，伴奏者也是需要相應進行改變的，這樣就會加深兩者之間的默契感，幫助合作者設計出更好的作品。另外一個容易出現的問題是，樂曲開始的時候起速快或者慢，都會讓獨奏者無法進入到最佳的表現狀態，讓音樂的整體表演不夠流暢缺乏流動感。如果有這種現象產生，需要進行多次傾聽和合作。

2.4在器樂演出和藝術實踐之中的作用

器樂演奏者的舞臺是各個聲樂演唱會，而在聲樂演唱會上進行表演也是每一位器樂演奏者的最終目標。同時這個舞臺也是器樂演奏者對自己所學內容進行檢驗和實踐的地方，通過表演能夠充分體現出一名器樂演奏者的綜合能力。通過鋼琴伴奏能夠給予初次進行表演的器樂演奏者情緒上的穩定。而對于那些擁有豐富表演經驗的民族器樂演奏者，鋼琴伴奏能夠帶來良好的音樂靈感，同時保障演奏作品的完整性。在實際器樂演奏的過程當中，鋼琴伴奏能夠時音色變得更加豐富，同時能夠有效烘托演奏現場的氛圍。同時將臺下的觀眾帶入到音樂的世界之中，使他們徜徉在音樂的世界里，有效提高演奏的戲劇性。當前，在我國器樂演奏之中，鋼琴伴奏已經和舞臺實踐有機結合在一起，產生了許多創新鋼琴伴奏方法。鋼琴伴奏在器樂的演奏中的應用屬于創造性藝術療愈的一部分，同時其也證明了鋼琴伴奏在器樂伴奏之中的時效性。

2.5盡量不要表現得很被動和消極

鋼琴演奏在器樂伴奏的過程中所起到的是合作者的作用，因此鋼琴演奏者不能單純地跟隨著合作者，這樣必然會低估了鋼琴演奏自身的重要作用，而把鋼琴演奏看成演唱過程的陪襯和附屬，這種消極的想法必然會影響到鋼琴的演奏效果。鋼琴演奏和器樂伴奏成為協奏形式的時候很多的主題部分都是有鋼琴來擔任的，這時鋼琴就作為主奏樂器，而之前的主奏樂器則是變成了伴奏的角色。

2.6器樂作品創作之中的作用

通過將鋼琴伴奏應用到民族器樂演奏中，能夠幫助演奏者對樂曲的節奏特性進行熟悉，有效培養出他們的樂感。樂感對于音樂藝術家至關重要，其能夠讓音樂藝術家更快掌握音樂之中的切分、連線的意義。在20實際初，鋼琴剛剛引入我國不久，我國民族器樂藝術家通過將鋼琴伴奏融入到民族器樂演奏中，摩擦出了不一樣的火花和靈感，最終創作出了許多膾炙人口的音樂作品。

結語

鋼琴演奏的形式包含鋼琴獨奏和鋼琴伴奏，鋼琴伴奏的應用范圍更加廣泛一些，因此對于鋼琴伴奏者的要求也會更高。鋼琴演奏在樂器伴奏中起到十分重要的作用，因此需要明確其自身的重要地位，這樣才能夠更好地發揮其作用。

參考文獻

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