淺析當代嘉定竹刻傳承人生存狀態

展千雯

摘? 要：走進嘉定竹刻之鄉，通過田野調查四位不同年齡、不同流派、不同經營模式、不同竹刻傳承理念的竹人，窺探嘉定竹刻傳承人的生存狀態。并從傳承人的生存狀態中摸索出非遺文化傳承的突破口。

關鍵詞：嘉定竹刻;傳承;竹人

一、嘉定竹人田野調查的意義

嘉定竹刻起源于明代正德年間的江南古城嘉定，由朱鶴創始，至今已近五百年歷史。嘉定竹刻以刀為工具，以竹子為載體，將書、畫、詩、文、印諸類藝術融為一體，賦予竹子以新的生命，作品有淡淡的書卷氣和金石味，風雅絕俗，是歷代文人的雅玩。

而嘉定竹刻作為海派文化的非遺藝術，正如燕小明在其著作《嘉定竹刻》中所說：“非遺文化遺產在我們身邊，可以觸摸、可以感知、可以注視、可以驚嘆、可以贊美，但并不意味著它們會永遠存在下去。”面臨全球經濟迅速發展，非遺面臨的挑戰嚴峻而復雜，我們需要在新時代背景下有意識、有態度、有方法、有行動得去保護，從而扎實奠定文化自信的基石。而如何傳承，首先要去挖掘真正的傳承問題所在。

市場數據和民間報道對于目前嘉定竹刻的傳承狀況具有一定的參考價值，但是筆者認為“解鈴還須系鈴人”，希望通過采訪竹人，了解他們真實的生存狀態從而多角度還原和剖析問題。于是筆者于2018年11月17日與同學奚靜采訪了其中四位嘉定竹刻藝人，他們分別是：博竹齋-莊龍、竹汀齋-丁黎良、曹竹軒-張旦秋、竹筠齋-周鏗。

二、嘉定竹刻的經營模式

1.莊龍——對外門店經營

筆者首先在上海嘉定區中下塘街16號“博竹齋”的門店中找到了莊龍老師。莊龍88年先后師從王威、范勛元，其尤其擅長竹刻浮雕、淺浮雕、留青等技藝，潛心鉆研技藝并授徒育人。其先后在嘉定南苑公園、南大街孔廟、法華塔下塘街開設門店用于經營竹刻。其經營模式是門店經營的代表。

莊老師在我們的采訪中表示其目前對于竹刻的經營渠道主要分兩類：企業訂制禮物與圈內人收藏購買。對于這樣的經營模式，長期通過私人渠道經營竹刻的周鏗老師認為：“竹刻光靠禮品店的售賣肯定是進退兩難的，面對大眾的市場是難做的，因為大眾能欣賞的不多，可能會導致銷路受阻，影響生計。”而莊老師則表示：“公司訂購的作品批量生產，沒有經過精雕細琢，算不上什么精品。但這種模式化的生產也有好的一方面，至少保證了竹刻不會因此消失，并且還能為我帶來一筆收入。”

可見作為門店經營的竹刻，其市場具有一定的受眾局限。但是消費者不同的購買需求、消費水平、審美能力等導致了竹刻需要以多種文化形態和經營模式在市場中存在。其中有利有弊，雖然“批量化“會影響竹刻的藝術價值，但是的確是維持竹人物質生活以及技藝保留的一個重要途徑。

2、周鏗——私人渠道交易

相比莊龍老師的門店經營，周鏗老師的竹刻經營模式則顯得更為精細化，主要在固定的竹刻圈中進行流通。周鏗老師在采訪中表示：“我更偏向于在自己穩定的私人渠道進行交流，多年來積累的人脈和圈子讓我穩定得出貨。現在拍賣市場也沒有穩定的機制和拍賣系統，價格也不穩定。他們也都是多年的老主顧，懂得識貨，鑒賞能力強，我們也經常一起交流。”

作為私人渠道經營竹刻，在采訪中周鏗老師尤其提到渠道小而精的經營好處在于消費者具有較高的消費水平與審美能力，這二者缺一不可。可見竹刻藝術由于其特殊的藝術價值，對于受眾也有較高的要求，通過私人渠道進行交易購買是一種更為“智慧”的模式，既保證了竹刻作品的穩定出貨，也使得藝術作品得到更為專業的鑒賞和技藝交流空間。

3、張旦秋、丁黎良——隱士的自玩自賞

不同于周鏗與莊龍老師具有目標性的出貨市場，張旦秋和丁黎良老先生則采取了更為“隱士”的竹人生活，對于竹刻的經營更多是一種隨緣的心態。筆者在嘉定的田野中摸索到兩位老先生的家并采訪二者。

丁黎良老師領我們去了他的工作室，一間不到十平米的小屋卻五臟俱全，小小的桌子擺放了竹刻道具、案板等。老師興奮得拿出柜中他最愛的透雕竹刻精品，其作品已經包漿通紅潤澤，可見是一件年代久遠且不停把玩的作品。他對于是否有售賣竹刻的問題時表示：“說實話，現在還在全心全意堅守竹刻的人，可以說是比較清貧。我現在是退休在家，閑來無事，不用靠這個養家糊口，單純作為一種愛好。如果以此糊口，怕是很艱難的。”同樣的，張旦秋老師也在其家中閣樓上有一方小天地用于鉆研竹刻，其與丁老師對于經營態度也如出一轍得表示：“以前收藏家居多，還有一些朋友拜托的竹刻作品，有人慕名而來收藏我的作品，我也會和他們交流。現在退休后，自己根據愛好來做自己喜歡的作品居多，不會刻意去迎合客戶的喜好。自己刻出一些精品自己開心，沒有想過要多有市場價值，也不是我的經濟來源。自從退休后，我自己作品我還是傾向于自己收藏把玩，所以客戶這塊我也沒有具體的關注，就當修養心性，當成晚年愛好吧。”

在采訪中，筆者感受到二位老人對于竹刻的堅守之心，偶有的收藏家慕名購買是他們單一的經營渠道。他們更多得是回歸竹刻技藝，在藝術中尋求一方安心，執著“經營”著對竹刻的熱愛。

三、嘉定竹刻的傳承現狀與困難

嘉定竹刻目前最大的傳承問題是“后繼無人”。通過采訪，每一位竹人都提到了這一點，且竹人在通過收徒授藝的過程中都多少發出對竹刻無人傳承的感慨，失望和無奈之余，更多是認清了時代形勢轉而為對自己技藝的琢磨。四位竹人對于目前沒有年輕人傳承的原因主要有四點：

1、當代年輕人對于竹刻失去了持久的興趣，無法堅持克服修煉技藝的枯燥。

例如周鏗老師的采訪中提到：“我很少收徒弟，愿意堅持學的人太少，鉆研精神不夠。最近有一個上海海關工作的學生，出于興趣、愛好跟著學習一下。他們純粹是做著玩，不像我們作為職業，性質不一樣。這個美育生源問題這是目前我擔心的問題，現在的年輕人大都怕吃苦，沒有耐性。學竹刻不是一兩年的問題，像現在我們都從事了幾十年了，自己還在琢磨，這個是做到老學到老的東西，所以年輕人都不愿意從事這個行業。目前從事竹刻技藝學習的上海年輕人一個都沒有，即便我們愿意花大量的時間和金錢來培養他們，他們也不愿意涉足嘉定竹刻的傳承中來。”

2、竹刻的職業發展無法給年輕人提供生活保障。

例如莊龍老師提到其一名隨其學習十幾年的徒弟，對竹刻有著極大的熱情，但是最后迫于生計轉業開了飯店。莊老師表示：“他雖然沒有把竹刻完全丟下，但畢竟是轉業了，其實這令我，或許對整個竹刻藝術來說都是讓人痛心的，這在某種程度上也說明了竹刻藝術的日漸衰弱。”

3、目前的教育體制與傳統的手工藝傳承是矛盾的。

基于現在的義務教育，統一化的教學課程已經無法容納手工藝的專項學習。不像丁黎良、張旦秋老先生一樣，在年少時可以通過傳統的拜師學藝，長時間鉆研一項技藝。其中張旦秋老師就表示：“畢竟現在教育體系和我們那會兒不同。我們那時候改革開放，沒有成熟的教育體系，更多的是自學，從十幾歲開始學手藝。不像現在學生們忙于數理化等日常課程，時代不同啦，不能同日而語。”

4、傳承成本高。

除了年輕人的主觀傳承意識薄弱外，竹刻其本身技藝的特殊性也導致了其傳承成本高的問題。竹刻藝術的學習需要大量的時間、精力的投入，更需要物質、興趣的長久支持，除此之外竹刻是一門基于繪畫、雕刻的創作型技藝，需要一定的美術功底。張旦秋老師表示：“竹刻這個工藝品比較特殊，學習周期長，起碼五年才能學到一定的高度，很少有人堅持和長期學習。竹刻的學習不是一日而成，需要十幾年的功夫積累，要有自己的審美體系。”

四、嘉定竹刻的傳承現狀與前景分析

在國家和政策的扶持下，嘉定的傳承方式目前主要為為兩個方向：面對竹人，首先通過成立嘉定竹刻藝術協會扶植和培養竹人，其次是創建嘉定竹刻博物館提高作品交流。除此之外，面對大眾，在學校植入竹刻興趣班，以及高校開展竹刻藝術體驗課。但是在采訪中，竹人或多或少認為目前的傳承方式較為“隔靴搔癢”，原因主要為目前的傳承方式流于表明的宣傳，無法吸引真正熱愛并愿意付出時間學習的人，市場也依舊局限在穩定的藝術圈。

關于傳承問題，筆者認為藝術只有先保留下來，傳遞下去，傳播出去，當其擁有一定知名度，再去深談其高雅的藝術品味，耐人尋味的把玩方式，才能與時代共同攜手下去。竹刻傳承需要另辟蹊徑，尋找到更合適的渠道，去打開新的市場。抓住目前年輕消費者的藝術需求，在保留藝術價值的同時探尋與文創、互聯網的結合之路。例如目前抖音專注于非遺文化的傳承，數據顯示截至今年4月，中國1372項國家級非遺代表項目中，有1214項在抖音上有相關內容的傳播，覆蓋率超過88%，在抖音上共產生了超過2400萬條視頻和超過1065億次播放。除了大流量的支持，抖音也邀請專業視頻制作、運營專家對非遺文化傳承人進行培訓，并注冊賬號發布視頻，為非遺傳承開辟新的平臺和渠道。

雖然互聯網傳播存在其難以真正傳達藝術真諦，容易商業俗化等的危險，但是在整個傳承危機下，互聯網人也在尋求商業與藝術的平衡。當然非遺文化的傳承不單單是一個依據互聯網載體傳播這么簡單，傳承包含了更復雜的技藝、審美、文化乃至精神的傳遞。如何找到正確有效的模式，需要我們年輕人利用新的媒介和新的時代精神去維護這份的文化自信。

參考文獻

[1]? 燕小明，陶繼明編著. 嘉定竹刻[M]. 上海：上海文化出版社，2010.04.

[2]? 燕小明.嘉定竹刻的傳承、創新與發展[J].紫禁城，2013，（第6期）.

[3]? 沈旸 抖音救匠 億邦動力網（公眾號）2019.9.18