硯遇“前衛派”

文：輪奐 圖：受訪者提供

《歲月留痕》系列

《歲月留痕》系列體現程振業制硯推崇自然、拙樸的風格。硯堂保留硯石最精華部分，細膩而光滑。硯額、硯邊則采取隨形設計，并將其雕刻成木紋，頗具根雕藝術的趣味。《歲月留痕》將雕刻的著力點放在木紋的質感表現上，其線條流暢婉轉卻不失自然，并最大程度逼近自然，木紋的細膩質感讓人仿佛感受到歲月留下的痕跡。

《歲月留痕》端硯正面

端硯，自古因名貴的石材與精工而備受文人乃至帝王的推崇，成為文房中奢侈品般的存在。在硯早已淡出人們書寫工具的范疇時，如何讓這門古老工藝品適應當代需求，成為所有制硯人共同面臨的課題。所幸，沉淀千年的制硯技藝傳承至當今青年一代手中，被賦予了更前衛的藝術與設計理念，煥發出不一樣的青春感。

肇慶黃崗白石村，是端硯發源地，這里的人世代以硯為耕。程振業，一名出生在這里的80后制硯藝人，其家族便是制硯四大名家之一的程氏端硯世家，傳承到他一代，已經是第十四代。伯父程文是端硯界的國家級非物質文化項目代表性傳承人，堂兄程振良亦是國家級制硯大師。在家族世代制硯環境的熏陶下，程振業從小對制作端硯有著極大的興趣，從12歲開始勤工儉學，師從程文、程振良學習端硯制作技藝，習得家學真傳，成為程氏年輕一代制硯藝人，程氏一門，老、中、青三大師齊備，在端硯界尤為難得。

程振業在制硯技法上雖然深諳家學，但作為青年制硯藝人，他不愿拘泥于傳統，其端硯作品透出一股難以掩蓋的時代氣息。程振業將自己的工作室取名為研硯，漢代劉熙的《釋名》中解釋：“硯者研也，可研墨使和濡也。”而一方好硯的制作，又何嘗不是經過反復推敲、研習與斟酌。對于傳承上千年的端硯藝術，除了技法傳承，更多時候需要在設計、構思上有所創新，而非技法的堆砌。

程振業《歲月留金-青銅系列》正，入選廣東省“文化和自然遺產日—新生代傳承人創意作品展”

《歲月留金--系列二》正面

金石入硯

初看程振業的作品，會覺得并不“漂亮”，它們鮮有華麗而繁復的花紋；也沒有精巧玲瓏的鏤雕，相反，它們看起來更“拙”，造型多隨形，簡約而樸實。作為一名80后端硯藝人，橫臥在他眼前的是一座座難以逾越的高峰，那些硯雕常見的林泉山水、龍鳳呈祥早已在無數前輩手里被詮釋得淋漓盡致，程振業要做的是另辟蹊徑。

因此，他所制的端硯，總顯得有些不按常理出牌，常給人新穎感。首先，在表現題材上他就嘗試破除傳統的慣性思維。作為文房四寶之一，硯在雕刻裝飾上多迎合文人的雅好，突出文人氣。因此，表達追思慕古的蘭亭雅集、寄情自然的嶙峋山水等，都是硯雕最常見的裝飾元素。而程振業在一個系列的作品中選擇青銅器作為硯雕元素，這是他的一大嘗試。在技法上，他結合鏤空、浮雕、線刻等手法，最大限度逼近青銅器質感，整方硯給人一種濃厚的“金石味”，別具新意的同時又不失高雅格調。

《歲月留金》系列

所謂歲月留金，“金”即為古時銅器，指作品中的青銅器元素，程振業將其元素碎片化，并進行重新解構，采用鏤雕、線刻等技法，裝飾于硯堂四周，如局部破碎的青銅尊、折斷的青銅劍等，呈現不對稱、不規則的造型，添一份古樸的金石意味，激發觀者的懷古之思。為了更貼近青銅器的質感，程振業還大膽對硯中的雕刻進行染色處理。《歲月留金》系列以新穎而獨特的設計讓人眼前一亮，而不再是蘭亭雅集、曲水流觴，反而多一份歷史的厚重。

《文開古今》，設計：梁弘健、林偉海，雕刻：程振業。硯面融合了一城、二府、三橋、四塔、五教、六俊、七星、八景、九鼎

《文開古今》硯 設計：梁弘健、林偉海，雕刻：程振業

硯面融合了一城、二府、三橋、四塔、五教、六俊、七星、八景、九鼎。以宋代蘭亭硯為主要表現手法，采景以宋代《清明上河圖》手卷式展開全景，表現肇慶城市歷代文化的延續傳承以及“山、湖、城、江”為一體的宜居宜游形態。

宋城為硯堂，同時反映宋城四門，還有三橋(西江大橋、肇慶大橋、閱江大橋)、四塔(崇禧塔、元魁塔、巽峰塔、文明塔) 五教（肇慶五大古建筑群)以及星湖、鼎湖等肇慶風光。

和諧硯拓片

硯拓

硯拓也是硯臺收藏、鑒賞的重要一環，臺灣硯臺收藏家提倡古硯鑒賞之“三美”：硯石之質、雕琢之精、昔賢銘刻之手澤遺制，而鑒賞端硯的銘文銘刻，硯拓便是一種重要的方式，它將硯臺的文字清晰呈現出來。另一方面，硯拓以黑白分明的色調，將硯臺的造型、圖案尤其是線條展現得更為明了，從這些細節上去觀賞，更能看出硯臺雕刻者的藝術功力。

“中國硯都”端硯文房三件套

端硯作為肇慶當地特產，因價格高昂且體量笨重，讓不少到訪肇慶的游客無法輕松攜帶作為伴手禮，加上端硯是精細雕刻的工藝品，郵寄速遞又容易破損。有感于此，程振業與機構合作，設計了這款文創品。盒裝內，包含一小件端硯，上以瘦金體刻“肇慶府”三字，發明這一書法字體的宋徽宗，年輕時其封地為端州（今天肇慶古稱），登基為帝后于1118年升端州為肇慶府，肇慶之名一直沿用至今，故“肇慶府”三字便蘊含著地名由來的典故。此外，盒內還配上毛筆、墨條，共同組成文房三件套，實用之余，亦可方便隨身攜帶。

實際上，硯本就與金石學關聯密切。金石學就是考證古文、鑒定古物的學科，而古硯常刻銘文，將古硯或其銘文拓印，便是常見做法。而程振業則將青銅器等古物的元素引入自己的硯雕中，在拓印成片后，透著古雅的同時又能見到幾分后現代造型結構的意味。

線條的留白

程氏一門在制硯上，對線條的表現尤為精湛，如程文制硯就善于以優美的曲線表現水的千姿百態。程振業也很好繼承了這一點，并加以創新，他喜歡以靈動而流暢的曲線去表現大自然的肌理，顯露幾分拙趣。蜷曲、重疊的線條時而像河水翻騰的漩渦，時而像老木的年輪，細致入微的刻畫，足見其刀工。但他的線條是簡約而抽象的，除去洗練的線條并無過多裝飾，常配以隨形的造型設計，雖為人作，卻宛自天開，帶著返璞歸真的質樸感。程振業坦言，他不希望自己所做的硯過于具象，線條的表現力是活的，他喜歡留給觀者更多想象空間和余地，那種似是而非，虛實相生的藝術效果正是他所追求的。

在不同的端硯上，總能感受到程振業對線條的嫻熟運用，并富有表現力。不管是仿生根雕的逼真質感，還是寥寥數筆概括物象，程振業總是在看似不經意的拙趣中，隱藏著精巧的刀法。他更愿靠近自然、質樸一點，而非精雕細琢之下的華麗繁瑣。

以設計活化端硯

程振業還是為數不多的提出“端硯設計”概念的制硯藝人。與國畫一樣，端硯制作業應隨當代。但傳承千年的端硯工藝，從古至今，一件端硯從最初畫稿設計到雕刻制作，再到后期的打磨修飾，都出自一人之手。在程振業看來，這已難以跟上時代步伐。端硯的創新不能僅僅依靠單個手工藝人，其制作可在設計與雕刻上實現分工，兩者相互合作，但各有專注，這樣更能發揮各自所長，讓端硯無論在藝術還是工藝上，均能獲得更好的發展。

雖然程振業是端硯世家后人，但他并不滿足于傳統的傳承方式，于是2014年開始他發起“8090青年端硯計劃，致力于以年輕人的心態去設計端硯，在傳承端硯文化過程中充分融入年輕一代人的想法和構思。目前，程振業工作室已經成功為“8090青年端硯計劃”的推動舉辦了兩次硯展，得到業內好評。

程振業的設計觀念還體現在他在端硯的推廣與包裝上。他對端硯文化的定位更顯前衛與新潮，在他看來，端硯不應僅僅定位為高端的收藏品，除了兼具觀賞，它本質上還具有實用功能，現時端硯的主要消費群體，仍舊是為數不多的書畫藝術家、文化人士，因此他希望設計出各類端硯文化衍生品，擴大端硯的受眾群體，因為只有更多人使用端硯、了解端硯，才能從根本上推動端硯行業的發展、壯大。例如，程振業近年開發的“中國硯都”端硯文房三件套，方便攜帶之余也能作為游客的伴手禮。

另一方面，程振業在端硯的包裝與配套上也不斷嘗試改進設計。他將自家端硯的硯盒作出適當改良，從外觀、材質的設計上更偏向于年輕化、時尚化，讓年輕人更容易接受端硯。在程振業看來，端硯文化還不止于硯與盒，還有圍繞硯而產生的硯拓。端硯的拓片不僅可以從細部鑒賞其紋飾，還可以題詩賦句，裝裱起來又能裝點家居。現今用于收藏的端硯更多時候不是使用，而是需要被陳列起來，這就要考慮它在家居陳設中的呈現效果。如果放置于書房的端硯再配上硯拓，則更能相得益彰。程振業還計劃將硯拓進行大眾化、時尚化的改良，設計成更小尺寸，配以小巧畫框，可以置于案頭，供人近距離把玩、觀賞。

從程振業身上，讓人不難看到年輕一代端硯藝人對這門古老工藝的創新與活化，以及勇于變革的勇氣，還有在端硯傳承中的一種文化自覺與擔當。