關于漢畫像與紫砂陶刻藝術要點分析

許珀 王晶

摘要：陶刻藝術品也是藝術領域當中最重要的一項內容，其中紫砂藝術作品更是一個不可或缺的部分，它能夠有效地代表了陶刻藝術的最高境界。一件優秀的紫砂藝術作品，它對于雕刻的裝飾和對象，以及該作品的主題、造型搭配都需要統一完整，只有能達到藝術效果與人的心境相符合，才能稱得上是一件賞心悅目的紫砂藝術作品。陶刻藝術的裝飾技巧運用往往都是以紫砂藝術作品的器型作為參考，能夠融合到中國傳統書畫藝術當中，這樣所產生的藝術效果更為別致和風雅，令人對藝術的締造更加的深入了解。

關鍵詞：陶刻藝術;紫砂;傳統書畫藝術

一、紫砂陶刻藝術

紫砂陶刻藝術是紫砂藝術作品當中幾個比較常見的裝飾手法，主要是因為陶刻技術的不斷演變，同時隨著紫砂的出現，也會運用到藝術作品的創作過程。蔣琰濱、陳復澄對于紫砂陶刻藝術都有著極高的名聲，他們的作品都有非常高的文化藝術價值。陶刻藝術以刻刀作為畫筆，以雕刻的器型代替繪畫，融匯了中國傳統的詩詞、書畫、篆刻藝術為一體，在制作的過程當中，有著濃厚的中國傳統藝術魅力以及各民族藝術特色。徐州博物館里也有諸多的優秀專家，比如說李硯祖、朱存明、梁勇對于漢畫像都有著極高的學術價值觀點。越來越多的文人雅士更加青睞于紫砂藝術作品的陶刻內容，在不斷的嘗試和應用的過程當中，也創造出了許多更加優秀的紫砂創作。因此，紫砂創作藝人已在不斷的能夠融合自身的思想，同時也在不斷地提高陶刻技法和技能，從另一層面潛移默化的提高自身的文化素養。

二、陶刻藝術運用于紫砂藝術作品的實例以及分析

明代的許多藝術家也都會運用到雕刻手法來制作一些落款或者銘文內容，其中最著名的作品就是“曼生壺”他將雕刻藝術運用得更加精巧和出神入化，刻畫的內容都有詩詞、書法、繪畫融為一體的一件極為有藝術價值的紫砂藝術作品，其作品風格更為多變且獨特，讓人有賞心悅目，過目難忘的印象。何忍群、毛國強、鮑志強的紫砂壺聞名于世界中外，到現在還有許多的藝術家受到該作品創作者的思想和陶刻手法，“字依壺傳，壺隨字貴”是現在紫砂藝術作品中最重要的一個參考?？梢哉f紫砂藝術作品——“曼生壺”確定 了紫砂陶刻藝術對于紫砂裝飾藝術的重要性。

“四方帽筒”該作品也是一件優秀的紫砂藝術衍生品，對于運用陶刻藝術恰到好處，不僅是陶刻的技術精湛熟練，而且還使用到了中國傳統的詩詞、書畫等等，不但有很強的觀賞價值性，讓人們充分地感受到該作品的心境，猶如身臨其境，而且不同于以往常見的繪畫作品，它有更加獨特的藝術風韻。就比如說筆筒上的一側是書法作品，在另一側更多的是展現繪畫，這就顯出了陶刻在技法上面的精妙，可以從不同的角度去觀賞該作品，整體布局合理嚴謹更顯出我國傳統的中庸平衡思想。書法的那一側大小相對合適，字數相對適中，再加上字體、字句之間聯通已經更顯精妙絕倫，可以從中知道該創作者文筆飛揚?！八姆矫蓖病睆恼w上來看，他的筒身比較高，形體端莊，藝術風格高雅樸素，這就得益于作者在材料的選取上用了更加優質的材質。運用了上層的紫砂泥料，該材料細而不膩，澤而不耀，含而不露，色澤沉穩，顯得端莊大氣，更有有中國傳統的古典韻味，是一種獨特的中華文化藝術氣息。創作者在創作的過程當中，既追求雕刻所帶來的技術精湛，同時也包含了自己的思想文化內涵，大多數的作品主要是塑造一種清新、文雅、深刻的氛圍。只有真正的注重于韻味的表達展示，該作品的人文景觀才能夠獲得雅俗共賞、有藝術氣息的效果。

我們所了解的紫砂陶刻藝術大都是以筆代刀，在把傳統文化當中的詩詞、書法、繪畫融為一體，所表現出來的藝術集中在作品，刀工和繪畫是紫砂陶刻藝術當中最重要的一項技能，也是體現整體的藝術價值條件之一。陶刻作品人們更多注意的是，在刀功的好壞，也是考核創作者是否能夠熟練地掌握技巧，有節奏，有尺度，精準的刀法才能夠體現出古典、樸素、雅致的意蘊。古人云“壺隨字貴，字隨壺傳”，說的就是紫砂陶刻工藝水平的高低直接影響紫砂藝術作品的價值。

三、結語

紫砂陶刻藝術創作自古以來，就有了非常淵源的歷史文化，是一個以紫砂作為載體，依附藝術而產生的藝術作品。在貼近生活的過程當中，更能表現出創作者說描述的心境，來展示藝術強大的生命力。時代在不斷地推進和發展，陶刻技術也在不斷地變化和創新，我們當代的陶刻藝人更應該既要傳承中國傳統的古典韻味，也要在時代發展的今天不斷豐富陶刻藝術的發展空間。

參考文獻：

[1]錢陶峰.論紫砂陶刻的抽象表現——作品“亞明四方”的創作[J].陶瓷科學與藝術，2019，53（11）：98.

[2]姚夏雨.淺論紫砂陶刻中的明暗變化[J].陶瓷科學與藝術，2019，53（08）：91.

作者簡介：許珀（1982.10-），男，漢族，籍貫江蘇省宜興市，當前職務為設計師，當前職稱為工藝美術師，學歷為大專，宜興市致石山房紫砂研究所，研究方向為陶瓷裝飾;王晶，宜興市致石山房紫砂研究所。