民族聲樂演唱中的頭腔共鳴

摘要：民族聲樂演唱是我國的聲樂瑰寶，近幾年來其藝術(shù)魅力更是吸引了越來越多的觀眾以及學(xué)習(xí)者。民族唱法是一門展現(xiàn)民族聲樂魅力的藝術(shù)，中華民族源遠流長的優(yōu)秀文化在其中體現(xiàn)。如何讓聲樂作品更加具有藝術(shù)性，更加震撼人心，演唱者需要仔細研究，運用各種技巧，用正確的唱法來展現(xiàn)風(fēng)格魅力。本文將對共鳴原理進行闡述、理解，通過對獲得頭腔共鳴的一些訓(xùn)練方法的分析，并主要列舉了民歌《二月里見罷到如今》進行品鑒賞析，使聲樂演唱者理解共鳴在演唱中的重要性，并能正確認識演唱時產(chǎn)生頭腔共鳴的狀態(tài)，一旦演唱者掌握了頭腔共鳴的精髓，一定能更加自如、完美的運用聲音。

關(guān)鍵詞：頭腔共鳴;民族聲樂

一、頭腔共鳴及其訓(xùn)練方式

在眾多聲樂演唱技巧中，頭腔共鳴的地位舉足輕重，它能幫助聲樂演唱者更加自如的進行表演。頭腔共鳴對于聲樂演唱者來說是一個再熟悉不過的詞語。演唱時聲波通過鼻腔振動，此時鼻腔處于打開狀態(tài)，會形成一個鼻咽腔共鳴，并由此帶來蝶竇門振動，這時眉頭和額頭會有強烈的振動感，這就是頭腔共鳴，也叫“頭聲”。“共鳴”在我們的中學(xué)物理課上就學(xué)到過，物體發(fā)出聲音，聲音又傳遞到其他物體上并使其他物體也產(chǎn)生振動，這一現(xiàn)象就被稱之為共鳴。在民族聲樂演唱過程中，頭腔共鳴有著無比重要的作用，在高音區(qū)更能體現(xiàn)其重要性，高音沒有頭腔共鳴就像是無意義的吶喊，一味地用真聲去“喊”是不正確的，這會對歌者的嗓子造成傷害，而這時就需要借助“共鳴”，但這并不代表演唱中音和低音區(qū)時頭腔共鳴就不重要，聲樂演唱者的演唱過程中應(yīng)該始終運用技巧，保持聲音位置，不然聲音就會像脫軌的列車，失去完整性。

頭腔共鳴的獲得有多種訓(xùn)練方式，哼鳴訓(xùn)練是比較直觀并且在聲樂學(xué)習(xí)中最常用的訓(xùn)練。舌根放松，口腔里保持一個空間，舌頭應(yīng)該有微微的下凹，這樣能保證口腔不閉合，就像是塞了一個雞蛋的感覺，練習(xí)時可以根據(jù)個人習(xí)慣選擇張嘴唱或閉嘴唱，但無論運用哪種方式，聲音傳出應(yīng)該是一樣的。演唱者緩慢平穩(wěn)的用腰腹帶動氣流，發(fā)出“en”音，音量不宜過大又不能包裹在口腔中，用穩(wěn)定適中的音量保持并延長，讓聲音通過咽壁、鼻腔一直到達蝶竇也就是我們常說的眉心，音色有一個穩(wěn)定的“點”，集中而又有根基，此時我們能感受到眉心的振動感。在哼鳴過程中，可將嘴唇輕輕做一個開合轉(zhuǎn)換，音色若沒有較大改變，說明哼鳴正確。要想達到舒服、完美形成一個整體的共鳴，就要將人體的共鳴腔體完美協(xié)調(diào)，連為一體。

二、以歌曲《二月里見罷到如今》為例分析演唱中頭腔共鳴的運用

許多民族聲樂作品都需要完美的運用到頭腔共鳴，每一位聲樂演唱者都應(yīng)該掌握。以《二月里見罷到如今》為例，這是一首充滿地域風(fēng)格和民族特色的歌曲，它由陜北民歌改編而來，具備明顯的“信天游”演唱特點。這首歌曲有很多高音的地方，演唱時需要歌者咬字結(jié)束后立即放開，而頭腔共鳴對于完美演唱高音區(qū)起著巨大的作用。比如歌曲里有 “你是那哥哥，招一招手，不是那哥哥，揚長走”，這一句歌詞看似簡單，其實包含了強烈的情緒起伏，體現(xiàn)的是一個美麗的姑娘在山間眺望遠方，內(nèi)心思念著自己的情郎，又充滿期盼的復(fù)雜心情。其中“手”和“走”字，演唱者應(yīng)把口腔盡力開大，上顎抬高，再使用腰腹力量，推動氣息，使氣息和頭腔共鳴形成抵抗力并且默契配合，咬住字頭發(fā)聲。熟練地運用頭腔共鳴，這樣出來的聲音會很通透且有質(zhì)感，不會憋在喉嚨里。歌詞里還有“百靈子鳥兒滿溝里飛，看不見哥哥在哪里”，這個“飛”字是一個復(fù)合閉合的韻母，運用頭腔共鳴咬字發(fā)聲后要將聲音維持，保持穩(wěn)定并把音量釋放開，首先體現(xiàn)的是姑娘對情郎的思念之情，接著又慢慢轉(zhuǎn)回“看不見哥哥在哪里”落寞失望的狀態(tài)。這就要求演唱者在氣息與頭腔共鳴配合的同時，熟練使用氣息來控制聲音的大小、力度，以此達到表達歌曲感情的目的。聲樂演唱者對頭腔內(nèi)氣息的位置進行控制，也就是控制聲波的位置，聲波需要氣息作為載體，歌者需要控制氣息打在頭腔的擊打位置，才能使聲音集中通透地傳達出來。

與生俱來的良好嗓音條件是一位優(yōu)秀的演唱者必須具備的，但如果不懂得保護自己的嗓子，用錯了方法技巧去盲目的歌唱，再好的嗓音條件也會受到傷害，甚至出現(xiàn)聲帶小結(jié)等嗓音疾病，進而影響歌唱生涯。運用科學(xué)的方法演唱是很多歌唱家花甲之年后才逐漸退出舞臺的秘訣。本文對頭腔共鳴原理，以及其在經(jīng)典民族聲樂作品中的運用進行了分析，希望對廣大民族聲樂演唱者有一定的幫助。民族聲樂是中華民族廣博門類中舉足輕重的一部分，它的繁榮也代表著民族的繁榮和社會的繁榮，作為聲樂學(xué)習(xí)者，最為炎黃子孫，我們每一個人都應(yīng)該為民族聲樂的發(fā)展貢獻自己的力量。

參考文獻：

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作者簡介：任珈妮，四川師范大學(xué)音樂學(xué)院。