淺談中國傳統藝術元素在平面設計中的運用

蔡春燕

摘要：我國是具有濃厚文化歷史的國家，這也是我國社會發展的重要基礎。中華傳統文化延續至今，逐漸形成一種具有獨特風格的藝術形式，而現代社會中，隨著互聯網的發展，平面設計逐漸成為社會時尚的象征，代表了社會時代發展的方向。因此，平面設計工作也需要逐漸向現代藝術靠近。中國的傳統藝術在平面設計上的使用，能夠使設計出來的藝術作品更具有韻味，不僅可以很好地提高設計質量，還能讓設計擁有獨特的藝術風格，在某種程度上也代表著中華文化的傳承。

關鍵詞：中國傳統藝術元素;平面設計;運用

引言

20世紀末到21世紀初，是中國平面設計的發展初期階段，這段時期較多地模仿了西方的設計風格，設計手法和創作理念有著很明顯的西方化，缺乏對中國傳統文化的合理吸收并利用。隨著物質生活水平的不斷提高，人們逐漸開始注重精神方面的消費，尤其是人們意識到了弘揚和繼承中華民族優秀傳統文化的重要性，使得人們更青睞于有文化、有內涵的設計作品。因此，現代平面設計與中國傳統文化結合，不僅有助于發展與弘揚優秀的中國傳統文化，還將賦予平面設計更深刻的文化精神內涵，使平面設計煥發出新的生機。

一、傳統藝術元素在平面設計中的作用

（一）增強作品意境美

傳統藝術元素中朦朧的美感可帶給人們一種無法言語的意境美，是我國從歷史悠久的古代時期侵染而來的藝術成果。東晉時期的人們將意境美作為表現藝術內容的核心所在，人們常道的魏晉風骨便是如此，從東晉時期王羲之所行書的內容上來看，其風格自然，下筆蒼勁有力，且字形秀麗俊美，集各家所長為一身，他所著的《蘭亭序》便被人們稱之為天下第一書。當前我國平面設計中的字體雖然飽受西方文化影響，從而追求視覺美感，在文字設計方面十分大膽，且內容呈現過于直白。而我國傳統藝術元素則與之不同，將其融入于文字設計之中可含蓄表達其敘事特征，由此提升文字設計中的觀賞性和文字意蘊，從而引發人們的閱讀探索樂趣。

（二）形成和諧統一美

傳統藝術元素中還有另一種特征，則為和諧統一美，這種美感體現于我國古代建筑之中。例如古代時期的皇宮建筑與寺廟建筑便是如此，重要建筑物主要置于中軸線中，次要建筑物則位于中軸線側面部位對稱置放，且我國古代建筑十分喜愛運用色彩搭配，以形成協調的建筑風格。我國北京的故宮與天壇之中我們便可看到，其建筑主體的色彩一般由藍、綠、黃為琉璃瓦的主要色調。欄桿及臺基通常使用古代漢白玉制成，蔚藍的天空將其建筑物點綴的更為自然明麗，在北方冬季單調的雪景中，這些顏色的運用為大雪紛飛的單調雪景點綴出更為鮮明的色彩。

二、中國傳統藝術元素在平面設計中的運用

（一）傳統民族圖案

民族圖案紋樣在平面設計中，要經歷解構再重構的過程，生搬硬套地挪用原始的民族圖案紋樣只會起到適得其反的作用。這就要求設計者在使用一種民族圖案之時，務必要對相應民族的民風民俗和歷史背景有一定的了解。在民族圖案紋樣應用到平面設計中時，首先要將民族紋樣與現代化的平面設計形式相結合。魯迅先生曾經指出：“只有民族的，才是世界的。”這表明，任何文化或者藝術都一定要以自己的民族文化為基地，這樣才能使自己屹立在紛繁復雜的世界之林。而平面設計則是可以將民族藝術精髓吸收再升華，使之具有民族性的同時，更符合現代社會的審美需求與傳播手段。因此，在平面設計進行融合的過程中，設計師必須始終以傳統紋樣的原有形式與內涵為基準，呈現出更加鮮明的民族特色與傳統的文化內涵。

（二）傳統書法

作為一種特有的藝術形式，書法是傳統文化的精髓。除了豐富的文字信息之外，書法藝術通過濃淡以及運筆，可以實現感性以及理性之間的交融，從而將作者的情感以及心境完美地傳遞。觀眾通過觀察書法元素，就會感受到極強的視覺沖擊力。北京奧運會會徽——“中國印·舞動的北京”，他將中國具有5000年歷史的書法和印章等藝術形式與體育運動特征結合起來，巧妙地幻化成一個向前奔跑、迎接勝利的運動人形;又是一個變形的“京”標示了舉辦地的名稱，這個設計凝結了中華民族優秀傳統文化的神韻，體現了奧林匹克精神。因此，在進行平面設計時，必須結合設計背景及實際的需要，在此基礎上設計出來的平面作品才能成為好的作品。

（三）古人配色技巧

在進行平面設計的過程中，免不了要對設計的圖形進行上色處理。在中國歷史上，專業的染料出現時間較晚，但是古人還是研究出了如何對使用的物品進行上色，這些上色技巧歷史悠久，很多地方都有保留。因此，設計師在設計的過程中，可以合理地運用古人的上色技巧。通過對上色技巧的使用來體現出作品的含義。設計師需要注意，在中國傳統藝術中，顏色代表著很多意義，十分重視顏色配比，不用的顏色擁有不用的涵義，而且色彩必須要鮮艷、純正。此外，使用純正、鮮艷的色彩，也能避免因為顏色相同而出現顏色混亂的情況。

（四）傳統紋樣

與一些具象的藝術形式不同的是，紋樣元素是一種抽象的元素，中國傳統紋樣是寶貴的中華民族文化遺產，是中國裝飾藝術的重要組成部分，紋樣都有著人們對美好生活向往的吉祥追求，其中“福、祿、壽、喜、財、吉”都是吉祥文化的核心內容。它并不是憑空產生的，而是源于生活，隨著時間流逝而慢慢衍生出來的。圖紋具有著非常廣泛的分布，許多典型意義的圖紋樣式因此出現，包括云紋圖案以及饕餮圖案等。圖紋擁有著深厚的寓意以及廣泛的分布。舉例來說，作為典型的傳統建筑，孔廟梁柱以及窗戶上的圖案蘊含著考取功名的美好愿望。龍圖案在皇家生活當中經常會出現，代表著皇帝的威嚴以及尊嚴。在平面設計作品當中，祥云圖案就是一個典型的范例，也是圖紋運用的代表。

結語

中國傳統藝術深刻影響著現代平面設計的理念，要想平面設計擁有良好的發展前途，就需要借鑒中國的傳統藝術。中國的傳統藝術不僅可以提高設計者的審美情趣，還可以體現出作品的歷史文化，只有把中國傳統藝術融入設計中，才能打造出真正被國際社會所認同的設計作品。

參考文獻：

[1]? 張林.淺議平面設計對中國傳統藝術的借鑒[J].西北美術，2018（3）：132-133.

[2]? 王春華.平面設計對中國傳統藝術的借鑒[J].今日印刷，2017（11）：51-53.

（作者單位：湖南工商大學設計藝術學院）