畫不像的畫像

傅曉麗

【摘 要】 兒童的繪畫評價不能簡單粗暴的用“像不像”、“好不好”來評價，作者從四個方面來給我們說明了如何遵循兒童繪畫的藝術(shù)天性;如何走出“像不像”、“好不好”的誤區(qū);如何在追求美術(shù)進步的同時發(fā)現(xiàn)美、欣賞美。

【關鍵詞】 像與不像 ?素質(zhì) ?引導 ?欣賞 ?美

一、像與不像，好不好

美術(shù)是造型藝術(shù)，而外形的像與不像，往往成了學生、家長、老師評價學生作品好壞的標準。我調(diào)查了在校三個年齡階段120名學生和50余位家長，90%以上的認為畫的越像越是好作品，認為只有這樣的作品才能體現(xiàn)學生的表現(xiàn)能力。這里所說的“像”和“好”應該是一個怎樣的標準呢？7-9歲的低年齡階段的學生認為：“像”就是應該畫出所有你看到的和你知道的。但他們對于所畫人物的臉型、發(fā)型或臉上的黑痣?yún)s都能觀察到，并畫出來。因為這些特點正好突出了“像”。上顏色更是隨心所欲。有的家長甚至會認為自己的孩子沒有繪畫才能而終止孩子學畫。我們有些美術(shù)老師對此也有偏見，殊不知這正是兒童畫的特點，正是孩子們認知世界的表現(xiàn)。他們想畫、敢畫，唯恐漏掉任何一個細節(jié)。這些作品充滿了童趣，常銳倫先生將之稱為“白話文”，是很確切的。9-11歲的學生，在認知方面有了較大的發(fā)展，這個年齡段的孩子特別善于幻想、善于臨摹，他們最熱衷畫的是卡通畫和小仙女，這些畫他們畫的很認真，包括顏色、眼神、服裝、飾物等，很像原作中的形象。家長們對這些作品不屑一顧，他們把孩子送到少年宮、拜名師，希望自己的孩子成為畫家。可是在學校課堂教學和少年宮的少兒美術(shù)班，老師是不教這種表現(xiàn)方法的。老師認為應該讓學生去觀看、臨摹一些名家名作的表現(xiàn)方法。如張大千的潑墨畫法，齊白石的小雞、小蝦;如點彩派畫法、立體派畫法，使學生的作品風格像張大千、齊白石、凡高、畢加索。這時的“像”，就是像名作中的某種筆觸，這時的“好”，就是滿紙的顏色點或半個腦袋上的眼睛。這時，他們已經(jīng)沒有了幼兒時期的隨心所欲，他們對于完成美術(shù)作業(yè)，顯得有些縮手縮腳，總怕畫不像，畫不好，作品不愿意讓別人看，怕別人笑話。總是說：畫不像呀，畫不好呀……希望老師給改一改、修一修。害怕畫寫生和創(chuàng)作，只希望臨摹課本，臨摹范畫，作品中沒有了自我，只有像課本里的范畫。再大一些學生的作品，只是像老師。

二、提高教師素質(zhì)，正確引導

作為美術(shù)教師，在教學過程中起著主導作用。這個主導如同影視劇中的導演，他的主要作用在于通過富于啟發(fā)性的語言、手勢或示范，讓演員領會劇情，領會創(chuàng)作要求，從而以恰當?shù)男问窖莺眠@個角色。而我們的學生是學習的主體，如同演員。只有把教師的主導與學生的主體關系擺正，針對不同年齡段的學生，因材施教，啟發(fā)到位，才能真正完成整個教學過程。在這個過程中，教師僅有范畫還不夠，還要有演示過程，也就是教給方法。尤其是對年齡較小的小學生，不能少了這一個環(huán)節(jié)。這如同教孩子走路，需要大人扶一把。同時，啟發(fā)性強，引導正確的語言也是必不可少的。

三、學會欣賞美

我在教學過程中做了一些實驗：給甲班同學上課時，只對學生講：“今天的作業(yè)是臨摹一幅素描靜物，就是課本第幾頁上的，大家臨摹吧，看誰畫的又快又好。”結(jié)果發(fā)現(xiàn)不少學生無從下手，有的是從一個小的局部開始，畫完一部分再畫另一部分，結(jié)果整幅畫臨摹下來缺少了整體感，分不清主次。有的位置不當，有的大小失調(diào)。展示作業(yè)時，我讓學生評價，不少學生還說比例失調(diào)的那幅作品最好，因為畫得最像，美中不足就是紙小了點。我沒有批評學生，而是提出一個討論題：是應該根據(jù)紙的大小來確定畫的大小？還是根據(jù)畫的大小來確定紙的大小？引導學生自己找出正確答案。繪畫大師達芬奇畫雞蛋的故事大家都知道，即使是同一只雞生的雞蛋也會有差別。所以像不像不能做評價作品好差的唯一標準。在乙班做的實驗是給學生演示中國畫，我首先啟發(fā)學生：你見過麻雀嗎？它的顏色、羽毛的花紋、飛翔、站立、覓食的動作都是怎樣的？然后，我分步驟畫了一只站立的麻雀，讓學生練習。挑出幾幅作品貼在黑板上讓大家觀察評價。有的學生說這只麻雀太瘦了，不像;有的說那只麻雀翅膀上少點了一個墨點，也不像;還有的說老師演示的麻雀是仰頭的，這個同學畫了一只低頭的麻雀，不好……，面對學生的評價，我告訴大家：中國畫主要研究的應是用筆用墨的方法，因為這是中國畫的特點。至于這只麻雀是胖的是瘦的，墨點多一個還是少一個在自然界中可能都會有，主要的是你們是否已經(jīng)掌握老師演示的方法。畫畫講究方法，但沒有固定法，這個學生畫的低頭覓食的麻雀，用筆用墨都很好。他在老師教的基礎上進行了變化和創(chuàng)新。說明了他平時對麻雀覓食的動作觀察過。在此基礎上，再讓學生來分析評價自己的作品、同學的作品，就發(fā)現(xiàn)了學生的進步，發(fā)現(xiàn)了他們作品中逐漸表現(xiàn)的美。

四、實驗的結(jié)果

通過一年的實驗，我所調(diào)查的三個年齡段的120名學生中，低年級80%以上在作業(yè)完成方面已經(jīng)不困難;95%的學生不再以“像不像”作為評價作品好差的唯一標準了。和美術(shù)社團家長共同探討美術(shù)教育的有關問題，探討對美術(shù)作品評價的標準，學生家長反映也比較好，很少有人再問我“孩子畫不像怎么辦？”而是積極配合老師，關注自己孩子的每一次創(chuàng)作。從這一項實驗中，我的體會是：美術(shù)課重在培養(yǎng)學生綜合能力，重在提高學生欣賞水平和審美素質(zhì)。我們要教給學生學習的方法，讓我們的學生都學會欣賞美、表現(xiàn)美。

參考文獻

[1] 常銳倫.美術(shù)學科教育學[M].首都師范大學出版社，2000（39）.

[2] 尹少淳.走近美術(shù)[M].湖南美術(shù)出版社，1998（84）.

[3] 常銳倫.美術(shù)學科教育學[M].首都師范大學出版社，2000（126）.