清代瓷器裝飾中的“仕女雅集圖”

摘要：清代瓷器裝飾前所未有的繁榮，各種紋飾題材出現，其中仕女雅集鮮少有人注意，本文將從女性主義視角出發，結合時代背景，分析清代瓷器裝飾中的仕女雅集圖，究竟是人性解放，抑或是另一種形式的男性凝視。

關鍵詞：清代;瓷器裝飾;仕女雅集圖

“雅”點明了活動的特征，“集”道出了活動的交際性和群體性，因此雅集指的文人之間以交流詩詞歌賦、琴棋書畫等文化活動為目的的集會。“雅集”一詞最早出現在北宋時期，以蘇軾、蘇澈、米芾、黃庭堅、秦觀、李公麟等16個人，舉辦了著名的“西園雅集”，畫家李公麟據此盛會，繪有《西園雅集圖》，書法家米芾則撰寫了《西園雅集圖記》，可謂盛況非凡。文人之間時常舉辦類似活動，成了文人騷客之間交流的一種方式，“雅集”也由此變成了文人雅士文學藝術集會的專有名詞。雖然“雅集”一詞出現不早，但雅集這樣的活動形式，實際上早就已經出現，如“蘭亭集會”也是耳熟能詳的佳話。

到了清代，隨著社會文化和觀念的變遷，雅集不再是文人的專屬，女性也從之前文人雅集中的附屬地位，變成了雅集的參與者甚至是組織者。明清兩代才女數量遠超前代，才女大量涌現，不同于明代才女以青樓女子為主，清代才女以名門閨秀為主，甚至出版了詩集，如《紅樓夢》中詩社雅集，但是仕女之間的雅集活動依然被限制在封建道德倫理之內。

文人畫作為宋元以后絕對主流的畫科，留存了大量男性文人雅集的圖像，但是很少涉及仕女雅集圖，這同當時文人認為女子和花鳥是貴族消遣，不入清玩的觀念是分不開的。米芾《畫史》中也有提及：“至于仕女翎毛，貴游戲閱，不入清玩”即便是明清盛行的仕女畫和美人畫中的也多是單體仕女，并不多見專門描繪仕女雅集的圖像。

瓷器成了仕女雅集圖的最佳物質載體，《匋雅》中記載“棒槌式有十美圖，弓鞵高髻，分琴棋書畫與笙管笛簫兩種，又有采蓮者，大抵俗不可耐，而每雙輒數千金。”其中琴棋書畫與笙管笛簫的十美圖便是以仕女雅集圖為裝飾的瓷器，雖然被認為俗不可耐，卻也是大受市場歡迎，不然也不會輒數千金。

一、空間的性別劃分

在中國漫長的封建社會歷史中，女性一直處于附屬地位，“三從四德”的教條如同魔咒，束縛著中國女性。“女子無才便是德”的觀念愚弄著女性，到了清代，受到晚明情欲風和心學的影響下，女子讀書斷字逐漸得到了一部分有識之士的認可，成了女子深閨中的調劑。但是如果將這種才女現象歸根于女性解放，就是謬論了，因為明清也是中國女性歷史上的地位最低的一段時期，“貞潔現象”下是封建道德對于女性桎梏進一步固化。同時本著“男正位乎外，女正位乎內”的原則，可見仕女雅集活動都在內部空間中，其園林作為室內空間的延伸，既給予了女性一定自由，也將女性牢牢的置于半封閉性空間。如圖1所示，十位仕女安排在亭臺樓閣的不同處，或對弈、或彈琴、或觀景，雖然位于建筑不盡相同，但是都處于一個圍合式的空間內。女性雖然有了一定的自由，但是這個自由依舊是在封建倫理道德的規范之內。

二、“才—德—色”的評判標準

相對于男子的“德、功、言”，清初文人葉紹袁提出女性亦有“三不朽”——“才—德—色”，以取代長期來的班昭《女誡》中的“婦容、婦德、婦功、婦言”的評判標準，“才”被納入了女性的評判標準，如李漁便認為：“以閨秀自命者，琴棋書畫均不可少”，然而女性的“才”對于男性而言只是增添其魅力的手段罷了，正如胡適先生所言“這兩千多個女子所以還能做幾句詩，填幾首詞者，只因為這個畸形社會向來把女子當作玩物，玩物而能做詩填詞，豈不更可夸耀于人？豈不更加玩物主人的光寵？所以一般稍通文墨的丈夫都希望‘才女做他們的玩物，替他們的老婆刻集子送人，要人知道他們的艷福。”更有利的證據便是，清代瓷器裝飾中的仕女雅集圖，仕女形象時常露小腳，在古代小腳的性含義不言而喻，也就更加說明了此類仕女雅集圖預設的觀者正是男性。

因此清代瓷器裝飾中的“仕女雅集圖”更多的是作為一種觀賞性的圖像，為男性凝視的景觀，和現今廣告上的性感美女的本質并無不同，也說明了不是出于自發性的女性自我意識的覺醒，終究無法促成真正的女性解放。

參考文獻：

[1]米芾：《畫史》，見盧輔圣編：《中國書畫全書》第一冊：988.

[2][清]陳瀏著，趙菁編.匋雅[M].金城出版社，2011年.

作者簡介：江政豐，景德鎮陶瓷大學。