當代中國畫色彩的發(fā)展與民間美術的融合

曾武慶

摘要：隨著改革開放的不斷深化，希望文化、藝術等持續(xù)不斷涌進我國，對中國畫壇產(chǎn)生嚴重影響，而且對于傳統(tǒng)繪畫產(chǎn)生較大沖擊，基于此，一些畫家開始探索促進傳統(tǒng)繪畫發(fā)展的途徑。而將民間美術與中國畫色彩進行有機融合就成為一個重要發(fā)展方向。

關鍵詞：中國畫色彩;民間藝術;融合發(fā)展

一、前言

我國民間藝術非常廣博與豐厚，同時蘊含著我國民間文化內(nèi)涵，魅力獨特，視覺效果較為突出，其具有的地域性與民族性能夠促使中國畫更具個性，對中國畫發(fā)展具有重要作用[1]。然而，當前基于全球化影響，西方藝術對我國傳統(tǒng)繪畫藝術產(chǎn)生較大影響，學習油畫等西方繪畫方式，或是不假思索地將西方繪畫方式融入中國畫創(chuàng)作中，所以對中國畫色彩發(fā)展和民間美術進行有機融合具有重要意義。

二、中國畫色彩語言的現(xiàn)狀

基于傳統(tǒng)哲學影響，傳統(tǒng)繪畫色彩由固有色演變?yōu)槟治迳Ｓ伞盁o色”變?yōu)椤坝猩保瑐鹘y(tǒng)畫更加系統(tǒng)化并具備了色彩面貌。發(fā)展至今，人們審美意識發(fā)生巨大轉變，傳統(tǒng)色彩觀念基于當前多向度與多維度轉型背景下，遇到了更多的困難。

現(xiàn)階段，多元化已經(jīng)成為時代主流發(fā)展方向，人們應該積極面對此種變化。多元化本質(zhì)屬于社會選擇形式，在社會多元化發(fā)展過程中，也會促使文化不斷朝著多元化方向發(fā)展，傳統(tǒng)繪畫色彩在發(fā)展過程中也呈現(xiàn)出多元化發(fā)展趨勢。

近年中國畫持續(xù)革新，因為人文畫寓意約定俗成以及高度城市化，所以其色彩語言改革較為困難。色彩自從宋元之后逐漸被人們忽視，與人文色彩相比較為之后，所以色彩具有較大拓展空間。對于專業(yè)畫家而言，在解決造型問題之后，需要將色彩作為中國畫變革突破點。

基于多元化發(fā)展背景，當代畫家雖然在中國畫革新方面不斷努力，然而還存在一定問題。在一些畫者與創(chuàng)作者中存在此種觀點，即黑白色彩人文畫最能夠彰顯中國畫精髓，應該以此種人文畫作為國畫特色，只有宮廷畫工或是畫匠才會重視色彩，顏色不會影響中國畫。此種錯誤觀念使得中國畫色彩中我國傳統(tǒng)人文思想底蘊被不斷淡化，不利于中國畫色彩探索與發(fā)展。

三、中國畫色彩和民間藝術融合策略

（一）掙脫民族同一性束縛，實現(xiàn)個性發(fā)展

為了實現(xiàn)個性發(fā)展，畫家應該積極掙脫民族同一性束縛，積極走進民間藝術，使身心能夠達到無拘無束與自由的狀態(tài)，積極學習民間藝術中精華內(nèi)容，促使自己重新回到初心，能夠?qū)ψ晕腋杏X進行心理認同，通過民間藝術促使自己創(chuàng)作能夠達到最真實、最自然的狀態(tài)，進而實現(xiàn)突破民族同一性審美格局束縛，進而促使客觀主體情感可以得到充分表達。以色彩拓展角度分析，應該重新了解民間色彩觀念，色彩裝飾性、樸素情懷以及象征性表現(xiàn)。生活是民間藝術主要創(chuàng)作源泉，其不帶有任何功利與偏見性質(zhì)，僅僅是展現(xiàn)個人審美思想與觀念而形成的色彩，具有一定自覺性，展現(xiàn)出色彩自由性，民間色彩自由行充分突破人文色彩中單一性、心理個性視覺沖動淡化等方面束縛，保證人們在視覺方面能夠適應自我相信的感覺，進而直觀解讀色彩世界，并非人為地表現(xiàn)哲學色彩。梅忠智將傳統(tǒng)大寫意創(chuàng)作技巧和民間剪紙造型與色彩進行有機融合，繪畫中仍然采用傳統(tǒng)線條，促使染、點、勒勾墨色不失本色，然而線條更加質(zhì)樸，基于剪紙藝術影響，促使線條形態(tài)更加渾厚方直。敢于構圖，突破傳統(tǒng)構圖模式束縛，充分結合平面因素，創(chuàng)作出大色塊對比，促使色彩視覺沖擊得到進一步強化[2]。

（二）積極運用民間藝術，提高中國畫的生活性

對于民間藝術，均是勞動人民通過生活生產(chǎn)活動創(chuàng)作而來，可以充分展現(xiàn)出人民審美要求、心理素質(zhì)以及性格特征等。比如，我國民間信仰較多，具有開放性與多樣性統(tǒng)一、廣泛性與地域性統(tǒng)一、功利性與功能性統(tǒng)一等特點，體現(xiàn)在各個信仰并存發(fā)展，發(fā)揮出不同功能。民間信仰分布廣泛、來源龐雜、祭祀活動具有地域色彩世俗性特點。民間的祭祀禮路非常完整，各種民間習俗活動非常熱鬧、隆重。民間信仰活動中，宮廟是關鍵載體，其建筑上的彩繪與雕刻等均非常精致，能夠讓人心情更加愉悅[3]。此種信仰活動以及裝飾藝術的表現(xiàn)形式均是在民眾生活基礎上提煉出來的，始終蘊含贊美生活以及熱愛生活的熱烈情感，并由此創(chuàng)作出貼近民眾生活的繪畫作品。在當今社會中，中國畫創(chuàng)作不僅需要具備良好的筆墨技法，還應該以生活為切入點，將自身對于生活的感受充分表達出來。比如，畫家藍達文的《土樓吉日》《鬧春》與《嬉童》等作品，均是以閩南民俗活動為素材進行創(chuàng)作，將民俗色彩融入中國畫創(chuàng)作中，充分展現(xiàn)民眾向往美好生活的心愿。另外，黃胄也非常注重生活經(jīng)驗，其以生活素材為基礎，通過生活素材確定繪畫技巧，進而形成了個人繪畫風格。其作品中主要描繪少數(shù)民族的生活，其非常熱愛少數(shù)民族，將少數(shù)民族服飾作為繪畫色彩，促使中國畫色彩得到充分豐富。

（三）合理運用民間美術色彩，創(chuàng)造熱鬧喜慶氛圍

在民間藝術中，色彩運用充分體現(xiàn)出民眾審美特點。在我國民間傳統(tǒng)中，紅色代表著喜慶，比如結婚時的傳統(tǒng)禮服、節(jié)慶日燃放的鞭炮等等均是以紅色為主。另外，藍色、白色、黑色、黃色等在民間藝術中也較為常用，最直接的表現(xiàn)就是戲劇中的臉譜，會運用到各種顏色，運用這些色彩時，并非按照相關事物自然色進行寫實繪色，其屬于意象色，主要是保證整體畫面鮮明度，進而提高裝飾效果。中國畫色彩與民間藝術進行有機結合，充分實現(xiàn)了色彩互補，促使色彩能夠在視覺方面更加飽和。比如，門神畫的底色基本上為紅色，并與小塊黃色或是青綠色進行搭配，使得畫面整體色彩充分對比。同時在臉譜中，黃白橙紅各種顏色結合搭配，創(chuàng)造出夸張造型，讓觀眾對角色人物形象更加深刻。同時在工貿(mào)建筑的裝飾藝術中，不同地區(qū)均具有本地區(qū)文化特點，具有較重的時速氣息，喜樂色彩比較強烈，將熱鬧氛圍充分表現(xiàn)出來，尤其在宮廟屋頂?shù)难b飾方面，能夠?qū)⑷藗冎匾暜斚碌乃枷胝宫F(xiàn)出來，體現(xiàn)出民眾直率、樸實的性格。通過合理使用民間藝術色彩能夠保證中國畫氛圍更加活躍，促使人們可以充分感受畫面中喜氣氛圍。民間藝術中的色彩簡潔、鮮明，具有較強的表現(xiàn)力，對于當代中國畫色彩應該積極融入此種色彩。例如，孫震生的《回信》，就是充分借鑒了木版年畫色彩，在作品中將背景選擇紅色墻壁，坐著的人物穿戴紅色褲子，站立人物則是穿戴綠色衣服，兩種色彩產(chǎn)生鮮明對比，以視覺角度將整幅作品的中心人物充分體現(xiàn)出來，突出主體之后，對于后面人物則是通過與整體互相融合的色調(diào)進行創(chuàng)作，促使整幅作品中形成鮮明對比，同時又具有良好統(tǒng)一性。

四、結語

在中國畫中融合民間藝術，能夠促使中國畫表現(xiàn)充滿動力，民間藝術主要源于純真樸素的直覺傳達與心靈感受，表現(xiàn)形式并不具有定式標準和其他束縛，表現(xiàn)形式主要以隨心所欲與自娛自樂為主，均是通過視覺傳達心靈感動，民間藝術在意象造型方面超越了自然的表象，色彩表現(xiàn)更加自由，其具有強烈的內(nèi)在激情以及旺盛生命力，對中國畫發(fā)展帶來良好啟示，促使人們感受到藝術的雅拙、質(zhì)的心靈本真，有效提高中國畫意境，借助民間藝術讓中國畫充滿生命力，促使中國畫進一步發(fā)展。

參考文獻：

[1]劉欣.民間美術觀念對當代中國畫的啟示——以齊白石為例[J].大眾文藝，2018（05）：75-.

[2]成姍姍.淺談當代中國畫色彩的發(fā)展與民間美術的融合[J].青春歲月，2015（22）：213-214.

[3]藍達文.閩南民間美術對當代中國畫創(chuàng)作的啟示[J].閩南師范大學學報：哲學社會科學版，2018，32（02）：14-17.