從“哪吒”的形象演進史談神話改編的邊界

不出意外，國產動畫電影《哪吒之魔童降世》將收獲50億票房，向位居第一的《戰狼2》發起最后的猛攻。

這是中國電影業界的一件大事，放大一點看，也可以是中國文化界的一件大事。在它成為暑期檔票房冠軍之前，可能很少有人會裁只到，一個改編自中國古代神話傳說的人物故事，會有這么強大的文化號召力。

哪吒的故事主要源于元代宗教沖語典籍《三教搜神大全》，在明代神魔系列小說名著《西游記》中開始變得生動，其形象也不斷完善，而以《封神演義》中的描述最為突出。此外，在《三寶太監西洋記》《太平廣記》《三遂平妖傳》等古典文獻里也有哪吒的不同形象。

在《西游記》中，哪吒作為托塔天王李靖的第三子，參與維護天庭秩序，討伐孫行者，但是大敗而歸。很顯然，為了烘托孫行者的斗爭者形象，《西游記》中的哪吒是正統秩序的代表人物，他身上有著天庭仙性的優越感，而缺少魔性?！段饔斡洝分械哪倪福遣惶茏x者注意的，即便受注意，也并不太受讀者喜歡。

在《封神演義》中，哪吒是陳塘關總兵李靖的三兒子，生于商朝末期。母親懷孕三年，生下一個肉球。李靖以為是妖怪，一劍劈開，生下哪吒。后來太乙真人收他為徒。一次哪吒在東海戲水，和東海龍王的三太子敖丙發生沖突，一怒將其打死。龍王問罪，哪吒割肉還母、剔骨還父，自殺謝罪。后得太乙真人救助復生，幫助姜子牙興周滅紂。

電影主要情節改編自《封神演義》，但又明顯不同于《封神演義》，甚至可以說，高于《封神演義》。創作團隊賦予了哪吒這個神話人物很多新的時代精神，并將死敵敖丙變成了哪吒的生死之交，哪吒的師傅太乙真人也一改仙界真神的持重嚴肅而變得幽默風趣。自有影像歷史以來，這可能是最具有顛覆性、也最受觀眾喜歡的哪吒形象。

回顧近一百年的觀影史，《哪吒》的形象演進當然不是固定的，但也并不是那么豐富而多元。無論是1927年顧寶蓮版本的《封神榜之哪吒鬧?！?，還是1974年傅聲版的電影《哪吒》，或者是1982年裴艷玲版的《哪吒》，以及1999年陳浩民版的電視劇《封神榜》，哪吒的形象都是相對正統而英俊的。20多個男女版本的哪吒形象，很少有哪一個像六小齡童那樣，成為一個神話人物的標志性形象。

即便從動漫、動畫制作的形象來看，也很少有哪一個作品制作的哪吒形象如這部電影中的哪吒這么深入人心。據初步統計，迄今為止國內外的動漫游戲中，以哪吒為主要人物的也有20多部，為什么都沒能如這部電影中的形象那樣引起如此大的爭論，或者讓觀眾喜歡呢？這個問題關涉神話傳說改編的邊界問題。

事實上，神話人物并非正史記錄，其形象隨時代不斷被創造，因此，他們的故事賦予了后來創作者更多的想象空間。電影《哪吒之魔童降世》中的哪吒形象，可能是目前為止我們看到“最丑”和“最壞”的，但他丑得可愛，壞得真實，讓人信服而心疼。他的叛逆，他內心里魔性和人性交戰的細節和過程，以及“雙手插在褲兜里的準無賴”形象設定都是顛覆性的。主創團隊以貼近時代、貼近社會、貼近公眾、貼近現實的改編，為神話的改編樹立了一個可靠的標準：越是時代的，越能被市場接受。

未來還有超越《哪吒之魔童降世》的哪吒形象嗎？讓我們共同期待。