霍童線獅：刻木為頭絲作尾，千古絕技一線牽

樾桐

舞獅許多人都見過，但通過絲線控制獅子的動作和表情的線獅則鮮有人知。在我國璀璨的民間藝術星河中，霍童線獅堪稱一絕，歷經兩千余年的歷史滄桑，依然煥發著民俗藝術的獨特魅力。

霍童線獅，千年絕技

“西涼伎，西涼伎，假面胡人假獅子。刻木為頭絲作尾，金鍍眼睛銀貼齒。奮迅毛衣擺雙耳，如從流沙來萬里。”這是唐代詩人白居易所作的《西涼伎》中描繪的舞獅場景，而在我國東南沿海地區，舞獅別有一番韻味。

寧德霍童線獅是福建獨有的民俗游藝表現形式，也是一種具有獨特風格的喬裝雜技節目，當地人稱為“打獅”。

線獅表演開始之前，繩索的穿結是線獅表演的關鍵環節，每一個穿孔動作都必須細致認真。線獅所銜的球精致靈巧，大球網筐內套有旋轉自如的小球，小球配有燈光，在夜色中閃閃發光，猶如點點繁星。線獅全身由多種材料制成，以竹篾為框架，內里填充棉花、布料、橡膠等，獅毛則用特殊的彩色塑料絲制成。

線獅不但制作工藝復雜，表演起來更需要過人的技巧。表演者站在臺后提拉繩索，數十位訓練有素的線獅藝人分成數組，每組以一人為主，其他人為輔，配合無間。舞獅者以不同的節奏或頻率拉扯繩索操縱獅子表演各種動作，其表演有單獅（雄）、雙獅（一雄一雌）、三獅（一母二子）、五獅（一母四子）四種形式。

線獅表演最早是沿途行進，邊走邊舞，后轉為固定臺表演。經過歷代民間藝人的實踐與創造，霍童線獅的表現力越來越豐富，不但能表演坐立、蹲臥、蘇醒、伸展、登山等不同姿態，僅獅子戲球就有尋球、追球、得球等動作，而獅子所有的動態表演全憑線獅藝人們集體的操縱和密切的配合。

線獅表演前，需要先搭建一個線獅基座，然后制作重達三十多斤的獅子，獅子的頭部一般有固定的重量，大的二十七公斤，小的十八公斤，之后在獅子的頭部、尾部和雙腮各系一條繩子。表演開始時，控制獅子動作的藝人便站在基座后牽住繩子，根據音樂演繹獅子的各種動作。線獅樂隊一般需要正對舞臺，一邊后退一邊奏樂。控制線獅的藝人則要靠各自的腿功、腳力和臂力控制繩索，同時聽從鼓手的鼓聲協調提拉繩子的節奏。樂隊所演奏的旋律全都要跟著鼓點節奏走，分快慢點樂和即興演奏兩種。在樂隊演奏過程中，大鼓相當于表演時的總指揮，由于所花的氣力非常大，精力非常集中，因此在表演過程中大鼓手需要輪換，鼓手一般由家族中德高望重者擔當或指定。

一文一武，剛柔并濟

若說舞獅，霍童線獅可比其他地區的舞獅更加獨特。一般的舞獅分為偏重表情的文獅和偏重動作的武獅，而霍童線獅兼具文獅的豐富表情和武獅的靈動身姿，是典型的文武獅。

先說線獅之武。以三獅搶球為例，自然少不了坐立、蹲臥、蘇醒、伸展、登山等不同姿態，三頭獅子表情各異，球在臺面滾動，三個線獅湊嘴來搶，球跳躍到臺階則立即轉身。三頭獅子嘴相頂、身相擠，卻總是搶不到球，而這只不過是逗趣的開始，隨著鼓點的節奏越來越快，預示著高潮即將來臨，果然，只見球先向左右飛去，主獅躍起，先向左用嘴觸球，再隨球轉向右方，這便是線獅高難度動作——穿山躍。短促的左右騰挪之間，球越快，線獅飛躍得也越快，一切講究的就是速度，獅嘴、獅身和球的速度都恰到好處。據線獅藝人介紹，線獅穿山躍猶如武術快準狠，一動一靜，主次分明。

如果說獅子能武尚在意料之中，那么獅子能文則實屬不易。只見三獅飛越搶奪球的剎那間，主獅騰躍直至臺頂，張開獅嘴，緊緊咬住球兩端，嘴里隨即落下一副對聯：“舉國團結共譜和諧之風，五洲安定同飲幸福之水”，看似是吐，其實是銜，文雅之氣在威風霸氣中顯露無疑。

薪火相傳，道不盡的千年韻味

在民俗文化中，霍童線獅堪稱中華一絕，線獅文化不僅擁有豐富的內涵，還具有其發展性。然而，對于這門民間絕活的薪火相傳，老藝人們卻有些憂心忡忡，因為霍童線獅素有傳男不傳女的家族傳承特點，由此導致后繼乏人。

據一位表演線獅絕技近半個世紀的老藝人介紹，線獅表演通常只是傳統佳節的助興節目，即使應邀去外地表演，所得經費也往往入不敷出。因此，線獅表演藝人平日還要養家，演出前才集合在一起排練，這不免影響到對線獅表演藝術的鉆研與發展。如今熟稔線獅表演技藝的大多是族中長者，每年雖有不少年輕人要求學藝，可是學成之后鑒于謀生的需要，辛苦培養的新生力量又在悄悄流失。

霍童線獅表演給人以無限美的享受，需要我們齊心協力一起來呵護這種藝術形式，讓這一民族瑰寶薪火相傳。