順序設計讓美術基礎課程素描煥發生氣

【摘要】傳統上，教師在完成美術教學任務的時候，一般沿用的一個從簡單到復雜的模式是：幾何體——靜物——風景、人物。這個方式遵循了認知從簡單到復雜的一般規律。但換個角度進行思考和實踐，發現它所傳達的教學思想有一些先入為主，無法體現引導學生主動探究的思想，是該教育教學思想在新教育教學理念背景下凸現出來的局限性。筆者認為，該對這三個教學過程進行一個重新的排序，更能夠體現探究性的特點。即按照這樣的順序：實物、風景、人物——幾何體——靜物、風景、人物。旨在體現積極主動的探究意識，調動積極學習的態度。

【關鍵詞】順序 ?美術基礎課 ?素描 ?教學 ?煥發生氣 ?啟發式教學

【中圖分類號】G642;J214-4 ?【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2019）30-0196-02

任何形式的教學活動一般都遵守從簡單到復雜、由淺入深、循序漸進的教學原則。在這個基本原則的指導下，很多學科的教學活動都很注重基本功的訓練。“萬丈高樓平地起”，認為只有打下了堅實的基本功，才能更好地理解學習漸趨復雜的知識。傳統上，中國現行美術學科的教學也遵從了這一原則，比如很重視繪畫基本功素描的學習。正如美術教程里描述的那樣：“素描學習應該按照由淺入深、由簡到繁、循序漸進的規律進行”①。

在正式開始繪畫學習的時候，教師教習繪畫的第一個階段一般都是從素描入手開始的。而扎實素描基本功最先又得從學習幾何形體入手，為的是培養學生塑造形體的體積意識，從幾何形體的塑造開始學習正確塑造形體的科學方法。等到學生能夠比較好地掌握了對幾何形體的塑造以后，接下來才開始接觸到靜物，讓學生面對實物以幾何形體塑造的思維完成對靜物實體的造型。為開始學習更為紛繁蕪雜的現實世界，比如風景、人物等，打下堅實的基礎。等到學生掌握了以幾何形體造型思維對靜物畫的描繪以后，教師又開始講授以幾何形體塑造思維為現實世界里的物象造型的任務。簡單地總結一下，傳統上，教師在完成美術教學任務的時候，一般沿用的一個從簡單到復雜在模式是：幾何體——靜物——風景、人物。

正如《美術選修教程》里描述的那樣：“當我們剛開始寫生時，對對象還只有一個初步的感受和印象，但是，如果只停留在初步的粗淺的印象上來作畫，就會被對象表面和偶發的細節所迷惑，抓不住本質特征因素，主次關系，使你無法深入下去，有時會使你產生一些錯覺而造成畫面的種種錯誤”①。這段理論論述強調的正是美術的學習要遵從從簡單到復雜的過程。被奉為美術教學的圭臬，是多年來在美術教育上取得豐碩教學成果的一條成功經驗。

但是在日益變革的新理念下對它思考，發現它所承載的教學思想仍是傳統的灌注式、填鴨式，無視對象表面和偶發細節的迷惑正是啟迪和引發智慧火花的要害，對學生的主動探究是一種攔截，是該教學理念在新教育教學理念背景映襯下凸現出來的消極因素。

新課程標準認為：“在教學中，應當遵循審美的規律， 多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣”②。這就要求教師要根據教學目的、內容、知識水平和認知規律，靈活運用各種教學手段啟迪智慧、學習知識、培養能力，這就是啟發式教學，他既不是對傳統循序漸進的理論的完全顛覆，反而以靈活、科學的實踐精神豐富了傳統教學理論。

錢理群講過：“教育難，難就難在回到常識”③。是指好的教育要遵從人的本心，從認知常識的角度拓展開來，把復雜的教育做成常識認知一般。在這個意義上，筆者認為，幾何體對從美術視野初認識世界的學生來說是抽象、無生命和缺乏生活的東西。學生很難把它和豐富的生活聯系起來并產生興趣，必然需要老師解釋，即便是解釋后也會陷入似是而非、似非而是的迷境，與其如此，還不如讓學生自己從生活中追尋答案，然后老師再加以引導、點撥，也就是啟發，可能才是水到渠成的方式。

“在中國，‘啟發一詞，源于古代教育家孔丘的‘不憤不啟，不悱不發。朱熹解釋說：‘憤者，心求通而未得之意;悱者，口欲言而未能之貌。啟，謂開其意;發，謂達其辭。憤與悱是內在心理狀態在外部容色言辭上的表現。就是說在教學前務必先讓學生認真思考，已經思考相當長時間但還想不通，然后可以去啟發他;雖經思考并已有所領會，但未能以適當的言辭表達出來，此時可以去開導他。孔子以后，《學記》的作者提出‘道而弗牽，強而弗抑，開而弗達，進一步闡發了啟發式教學的思想，主張啟發學生，引導學生，但不硬牽著他們走;嚴格要求學生，但不施加壓力;指明學習的路徑，但不代替他們達成結論”④。這段論述說明了學習知識的一種重要方法，在傳統的教學中一直被抑制，但在新課程理念下進一步被激發出了活力。

啟發式教學它不僅是一種教學方法，更是一種教學思想、教學原則和教學觀，筆者認為，為了更好地激活啟發式教學的能量，對以往的三個教學環節須進行一次重新的排序，更能夠體現探究性的特點。即按照這樣的順序：實物、風景——幾何體——靜物、風景、人物等（這里的“實物”主要在表達的準確性而言，主指比靜物更為單純的物象，或者可以理解為簡單靜物，是針對初學者的接受性而言的）。

只有鮮活的生活才是有生命力和引人入勝、能夠激發學生藝術熱情的存在。先讓學生從鮮活的生活入手，是我在學習新課程理念后所持的一個觀點。不能認為學生沒基礎不會畫，就必須從所謂最簡單的靜物開始，那樣恰恰把學生引入了像石膏一樣呆板、堅硬的歧途，也最終造成傳統素描體系被視為鉗制思想，導致藝術缺乏創造精神、陷入陳式化而倍加質疑的根源。所以，在藝術教學中也是一樣的，善于從通常解讀的另一個角度看就必然會有新的發現。

靜止的物象就沉淀著活生生的生活，有吸引力，也相對較為單純，有利于初入門的學習者嘗試。先從簡單靜物，即實物入手，再接觸一下風景或人物，不在乎學生表現到什么程度或能不能很好地把它表現出來，關鍵在于讓學生感受，以自己的想法怎樣才能把眼前的對象表現出來，當學生在表現物象遇到無法克服的困難的時候，比如讓他們畫的畫和優秀的繪畫作品進行比較，發現差距的時候，他們自然而然就會產生尋求更好地表現物象的求知欲，很容易對正確觀察物象、正確表現物象的方法產生興趣。這個時候，老師順勢而為，開始引入幾何形體的學習，開始科學謹嚴的素描造型的教學，正好事半功倍。

內因永遠是引起事物變化的依據。在內在需求驅動下，遠遠比機械地灌輸知識效果要好很多，正如食物對于饑餓才真正產生意義和作用一樣。接下來自然要進行幾何形體的訓練，讓學生帶著問題學習幾何形體的塑造，體會幾何形體的表現對于塑造形體的意義，這樣效果一定更加顯著。當他們在思考和照應中掌握了幾何形體的造型以后，再讓他們接觸靜物和風景的寫生，他們就很容易在塑造形體的時候把幾何形體的意識滲透和貫穿進去，自覺自發地思考形體塑造的有關問題。當在塑造實際物象的時候能把幾何形體塑造的方法自由隨意地加以靈活運用和表現的時候，那么用正確的繪畫手段造型的目的就實現了。

這就是我在日益革新的教育教學理念背景下，對貌似顯得陳舊的美術基礎課素描教學所做的一些改造性思考。

注釋：

①《美術選修教程》，四川教育出版社1996年版

②《新課程標準》，教育部制訂，北京師范大學出版社2011年版

③《錢理群教育講演錄》，華東師范大學出版社2008年版

④陳琦、劉儒德主編.《當代教育心理學》，北京師范大學出版社2007年版

參考文獻：

[1]《當代教育心理學》，北京師范大學出版社2007年版

[2]《教育學》（王道俊、王漢瀾主編），人民教育出版社1989年版

作者簡介：

安青山（1965年-），男，畢業于西北民族大學美術學院，甘肅省武威市第一中學美術學科高級教師，從事中學美術教育三十多年，在省、市級優質課評選中多次獲獎。作品多次入選省、市各級美展，在各級刊物發表作品和教育教學論文多篇（幅）。歷年來輔導百余名學生考入各大高校。