淺析篆刻藝術的實踐與應用

白文豪

摘要：篆刻作為中華民族傳統的藝術形式與文化符號，既蘊涵著豐富的文化內涵，又凝結著篆刻家獨特的設計思維。其自身特有的辨證思想與藝術魅力，在促使中國傳統的圖形藝術與現代設計相結合，積極引導中國設計由"技"而"道"的自主創新過程中，不僅肩負著弘揚民族文化的重要職責，而且在為廣大設計工作者樹立正確的審美觀和價值觀，促進本土設計話語體系的構建，發揮著不可或缺的作用。

關鍵詞：篆刻;篆刻實踐;篆刻應用

引言

中國篆刻，作為一門古老而深邃的中國傳統藝術，幾乎伴隨著中華文明幾千年的發展史。它見證了整個歷史的變遷，因此也是一部中國文字的記載史。篆刻藝術得到繼承發展到現在，仍然是讓人們敬佩的藝術。它融入到了我們的生活，成為生活的一部分。

一、篆刻藝術的古往今來

中國篆刻是以書法字體結合的一種藝術。它于方寸之中、紅白之間創造各種美的結構形式。因其字體多為篆書所以稱為篆刻。篆刻藝術是由作為權力和憑證的古璽印發展而來。中國篆刻藝術起源于商代，從前秦到明清，最早發現的篆刻印章距今已有3000多年的歷史。

前秦印形態各異，從秦始皇統一中國，制定了“小篆”，作為全國統一的文字。它第一次把漢字在結構上定型，把璽的名稱也做了規定，天子用的叫“璽”，臣民用的叫“印”。具有劃時代的意義。而我國真正的篆刻藝術是從明代興起，有功之臣便是文彭，文彭用石刻印，帶來了篆刻藝術的春天。到了清代，篆刻藝術出現了萬紫千紅的局面。而各個時期印章所表現得特征都與各時期的政治、經濟、文化水平息息相關。

在這一漫長的時間里，我國的篆刻藝術不斷地由內地向香港、臺灣地區發展，并與日本加強了聯系，產生了深遠的影響。

二、獨具魅力的篆刻藝術

篆刻定逃脫不了刀法，下刀的方法不同產生刀痕的面貌也不相同，所以刀法可以增加篆刻藝術趣味。明代朱簡《印章要論》說“ 吾所謂刀法者，如筆之有起伏，有轉折，有緩急，各完筆意，不得孟浪”。古人鐫刻印章用刀如用筆，以刀代筆，所以刻印刀又稱鐵筆。古代論印的著作將刀法分為：單刀、復刀、反刀、飛刀、澀刀、舞刀、切刀、等。也有將它分為：正入正刀、單入正刀、雙入正刀、沖刀、澀刀、足刀、留刀、舞刀、平刀等。以上刀法，如果實際運用，則須因時制宜，不能一概而論。所以刀法因人而異，由于派別的不同，在用刀上也有差異。清代皖派篆刻家善用沖刀，線條挺健，刀筆相融，流暢自然，線條風格流動奔放。浙派篆刻家喜用切刀，刀痕頓挫起伏，沉著痛快，線條風格生拙古樸。刀法的講求，是印章邁進篆刻藝術時代的一大特點。

三、篆刻藝術的實踐與應用

篆刻是我國傳統文化的表現之一，是中華名族自古以來智慧和藝術的結晶。

在科技和社會日益發達的今天，市場需求的擴大，篆刻的應用也越來越復雜和多樣化，從大大小小的日常運用到各種大企業的需求，隨著信息時代的到來，樣式和風格也日新月異，衍生出篆刻藝術體、私人定制、各式的琳瑯滿目的工藝品。在現代生活中篆刻作為一種樸實且傳承文化的的工藝形式，被各式設計工藝廣泛的采用，經過設計人員的巧妙構思，采用符合當代人目光需求的樣式、結構和紋樣進行創作，使人們感到舒展、流暢，設計出富有民族個性和風韻的作品。篆刻藝術的功能性、實用性得到體現。因中國印融入了篆刻，書法，美術和詩歌元素。篆刻藝術與中國傳統文化相結合，滿足現代年輕人追求個性的心理，篆刻與時尚相結合，不同的篆刻圖案以及不同的式樣，體現出篆刻藝術的魅力。

人們物質生活和文化生活水平的不斷提高，以及文化精神素養的步步升溫，使得篆刻藝術倍受消費者的追求和青睞。